双下山的如履平地（双下山的如履平地）

双下山的如履平地（双下山的如履平地）

作为“东方灵欲三部曲”的最后一部，应该说，《双下山》是最具高度的一部，据说也是最有争议的一部。

《双下山》取材于昆曲折子戏《思凡》和《下山》，故事的梗概多数观众早已耳熟能详，不过是那日山中桃花初开，小尼姑与小和尚相遇，心中萌发情怀，最后双双放下拂尘，共同结伴下山。从《警幻绝》中你可以看到明显看到，对于生命及其创造生命之伟大歌颂和“色即是空，空即是色”之间，赵梁苦苦寻找答案的影子，以及对于最终答案的些许疑惑。到了《幻茶谜经》，那些无处不在的人性思考和对于形式把握的驾轻就熟，则蜕变出一个更加成熟和富有韵味的赵梁，舞作最后“茶幻”于喧嚣纷争之后抿嘴一笑的倾城，更是无尽意味。如果说《幻茶谜经》中，赵梁是以打破“第四堵墙”的方式略带“挑衅”式地质问和对话观众，到了《双下山》，他更像是一个“入道”的哲人，不紧不慢地向你诉说着他所经历的一切和他的理解。

以《双下山》作结，赵梁一言以蔽之《双下山》曰：“上山下山，如履平地。”犹如“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，正因为走出了之前的那座山，赵梁似乎更加随心所欲。在创作手法上，赵梁大胆突破：音乐现场伴奏即兴创作；直接启用昆曲演员并保留昆曲念白与唱腔；以装置带来更加强烈的视觉冲击和人物心理的意味……然而用时下流行的“跨界”一语概括作品的创作特征无疑是肤浅的，因为赵梁绝非是为了打破了艺术的边界而“跨界”，而是其所表达的高度与深度，更加需要创作的自由。就具体的呈现来看，无论是拂尘一段的内心情感外化，堪称绝妙的“镜花水月终成空”的镜像隐寓，隐去了性别带有“间离感”的戏剧演员的表演……除去品味之外，都更加需要回想与体悟。