潜山市有哪些娱乐场所（潜山剧场印象小记）

潜山市有哪些娱乐场所（潜山剧场印象小记）上世纪50年代到60年代中期，是剧团兴旺发达时期。演员、演奏员、舞美，阵营强，行当全，纪律严，台风正，大家苦练基本功，努力提高艺术质量。安仙凤、卢金兰、张玉华、喻安玲等女演员，都是戏迷眼中的当红旦角。张国楼、鲍圣权饰演的小生，扮相俊美，儒雅洒脱。老旦程翠珍饰演皇太后、佘太君，唱腔高亢，她一出场，常赢得满堂掌声。鲍礼义专演小丑，他的表演，令人捧腹。徐德宝、程金香专演儿童、少女，天真活泼，深受好评。王水印虽然嗓门不太亮，但他画上花脸，穿上战袍，手持大刀，在舞台上与敌方厮杀的情景，很是吸引观众的眼球。夜幕降临，“打闹台”的锣鼓还没有敲响，就迫不及待地进了剧场，对号入座，自然是最佳位置，距戏台不远不近。观众陆续入场，一时间人声鼎沸。我兴奋地四下张望，二楼也是座无虚席。4根粗壮的廊柱，上面凃赭红色，顶部的莲花图案十分醒目。锣鼓声停，灯光大亮，继而渐暗，強烈的光束射向舞台中央，人们靜悄悄地等待开演。当

潜山剧场，是书面语的表述。在普通市民口中，都称它“县剧团”。

说起潜山剧场，自然要追溯潜山黄梅戏剧团的前身。1952年9月，县里抽调胡遐龄、鲍金南等14名黄梅戏老艺人，组成“潜山县流动班社” 。胡遐龄(1908--1983)，潜山罗汉人，中国戏剧家协会会员，省政协第三届委员会委员。1953年6月，调至安徽省黄梅戏剧团当演员。在参加拍摄黄梅戏艺术影片《天仙配》中“槐荫树”一段唱腔“槐荫开口把话提” ，宽厚刚劲，独有风韵，真可谓家喻户晓。

1953年，国家颁布戏曲工作改人、改戏、改制的“三改”指示，确定“整顿巩固、重点发展、提高质量、稳步前进” 的总方针，班社分两批招收演职员20余人。1955年5月28日，县人民政府发文，将流动班社正式更名为“潜山县黄梅戏剧团” ，属大集体性质的地方戏曲表演团体，行政上隶属文教局。

随着县剧团的发展壮大，演出场地问题随之提上日程。剧场1957年冬开始兴建，1958年3月落成。地址在梅城镇后街路3号，南北向，为砖木结构的二层楼房。正门临街，有一扇牌坊式照墙，显得十分气派。上书“潜山剧场”四个鎏金大字，阳光下金光闪闪。剧场总面积1200平方米，分观众厅(前座、后座、楼座)、舞台、化妆室、乐池、灯光楼、布景室、门厅7个部分，剧场内有长木靠椅观众座位1104个。舞台高出地面1、1米，宽15米，深14米，空间高度为13米。在那个年代，整个设计理念还是很超前的。

十五贯剧照

清楚地记得，我第一次进潜山剧场看戏，是1962年9月1日。这一年，我高小毕业，考入离家30多里地的野寨中学。其时，我尚未满11岁，从来没有离开父母身边。9月1日开学，母亲挑着行李，沿着山间小路走在前面，我和父亲紧随其后，兴冲冲到学校报名。聂声发校长，是父亲的老同事。他们一边叙旧，一边很快为我办理了入学手续。距正式开学上课还有三天，父母担心我孤独想家，便带着我到潜山县城“白天看新奇，晚上看大戏” 。我们就住在县剧场一墙之隔的“潜山饭店”。第一次住旅馆，一切都感到新鲜。父亲解放前是黄梅戏艺人，在怀宁、太湖一带唱戏糊口，曾经和鲍金南一起“滚过稻草”。如今，他当上了团长，见到父亲格外亲切，热情邀请我们看戏。

王老虎抢亲剧照

夜幕降临，“打闹台”的锣鼓还没有敲响，就迫不及待地进了剧场，对号入座，自然是最佳位置，距戏台不远不近。观众陆续入场，一时间人声鼎沸。我兴奋地四下张望，二楼也是座无虚席。4根粗壮的廊柱，上面凃赭红色，顶部的莲花图案十分醒目。锣鼓声停，灯光大亮，继而渐暗，強烈的光束射向舞台中央，人们靜悄悄地等待开演。当晚演出的是传统戏《孙安动本》。大人们看得很投入，看到动情处，还津津有味地小声交谈着。一身孩子气的我，只希望那踱来踱去地唱，后来竟在一把交椅上坐了下来的老旦早点下台，让挂着红胡子，背上插着四张旗，手握长矛的“大花脸”上台，在急促热闹的锣鼓声中“打舞把子”。

上世纪50年代到60年代中期，是剧团兴旺发达时期。演员、演奏员、舞美，阵营强，行当全，纪律严，台风正，大家苦练基本功，努力提高艺术质量。安仙凤、卢金兰、张玉华、喻安玲等女演员，都是戏迷眼中的当红旦角。张国楼、鲍圣权饰演的小生，扮相俊美，儒雅洒脱。老旦程翠珍饰演皇太后、佘太君，唱腔高亢，她一出场，常赢得满堂掌声。鲍礼义专演小丑，他的表演，令人捧腹。徐德宝、程金香专演儿童、少女，天真活泼，深受好评。王水印虽然嗓门不太亮，但他画上花脸，穿上战袍，手持大刀，在舞台上与敌方厮杀的情景，很是吸引观众的眼球。

八一风暴剧照

那时候，潜山剧团上演的传统剧目有《天仙配》《女驸马》《乌金记》《二龙山》《金钗记》《罗帕记》《荞麦记》《百岁挂帅》《生死牌》等大戏36本，当然还有《夫妻观灯》《打豆腐》《打猪草》《补背褡》等群众喜闻乐见的折子戏。

那时候，剧团演出活动频繁，场场满座。剧场大门上方有一间售票房，正对着大街，在墙上安块木板，再在上面挖个圆洞，购票时将钱塞进去，戏票递出来，几乎看不到售票员的面孔。每天上午九时许在售票口贴出戏报，也就是在白纸上用彩笔写出当晚演出的剧目、开演时间、票价，没有主演的名字。当时的票价，一般为前座两角，后座、楼座一角五分。下午两三点开始售票，演出开始时结束。逢上节假日或新戏上演，往往会一票难求。没有买到票的，只好在剧场门口徘徊，倘若临时有退票的，连忙喜滋滋地成交。那年头，没有“黄牛党”“票贩子”一说。有的还在门口与“把闸子”的软磨硬泡，央求高抬贵手放他们进去，这当然是收效甚微。只有到演出快结束前十几分钟，剧场才敞开大门，放场外的观众进去一饱眼福，过一下戏瘾。

秦香莲剧照

那时候，乡下人有亲戚在县城的，逢上端午、中秋、过年三大节，总要上街与亲戚走动走动。如果对方善解人意，“多礼”请他们到剧场看场戏，那真是给足了面子。他们回家后，少不了会将在城里看戏的事绘声绘色地渲染一番，让乡邻听着耳热，好生羡慕。

那时候，县剧团的演出几乎没有空档，农闲时就送戏下乡，为农民演出。逢上剧团下乡或到外地演出，县城的戏迷常常到剧场门口，焦急地打听“剧团什么时候回来?” 这一时期，剧团的经济收入猛增，自给有余。服装、道具、灯光、舞美、乐器、音响等设备，都上了一个台阶。

随着形势的发展，潜山剧团也与时俱进，先后移植、排演了一批《十五贯》《审诰命》等新编历史剧和《党的女儿》《小二黑结婚》《红嫂》等现代剧目。在野寨中学读书期间，学校就曾利用周末组织我们步行十几里，到县剧场看《杨立贝》《冮姐》，接受革命传统教育。《杨立贝》的剧情与《白毛女》很相近，几十年过去了，韩承平扮演的杨立贝，在风雪交加的夜晚躲债回来的场景，还记忆犹新。卢金兰饰演的江姐形象，也深深印在我的脑海里。剧中，她离开重庆时的唱词：“看长江战歌掀起千层浪，望山城红灯闪闪雾茫茫。一颗心似江水奔腾激荡，乘江风破浓雾飞向远方。飞向高高华蓥山，飞向巍巍青松岗。岗上红旗招手笑，唤我快把征途上。上征途挥刀枪，巴山蜀水要解放······” ，至今我还背诵得出来。

潜山剧场浓墨重彩的一笔，就是一代宗师严凤英曾经在这个舞台上演出过。1963年3月5日，严凤英、王少舫等专程来潜山演出。据当时参与接待工作的文化局负责人回忆，在欢迎会上，严凤英谦和地说，我到潜山，是回娘家，看母亲。在演出方面，我将尽自己的努力，尽一个女儿的心意，向父老乡亲汇报。这时的严凤英，是国家一级演员，省里已把她内定为第三届全国人大代表候选人，并把她的名额放到潜山选举。听说严凤英要来潜山演出，人们奔走相告。为了一睹大师风采，当时剧场门前这条街，被购票的观众挤得水泄不通。乡下的戏迷步行上百里来到县城，有的还带着铺盖，睡在剧场门口，排队购票。城里人为了一张戏票，拼命托关系，“走后门”。演出盛况空前，剧场的走道、边边、角角，都挤满了观众。当晚，演出的是根据歌剧改编的大型古装黄梅戏《刘三姐》，严凤英主演刘三姐。为了满足大家的愿望，第二天只好改在文化馆院内的露天舞台上演出。

十年浩劫，潜山剧团遭受严重损失，古装戏被禁演，价值7万多元的戏服、道具，当街烧毁，顷刻间化为灰烬，艺术骨干受迫害，全团陷于瘫痪。后来只是配合形势，演出革命样板戏及文艺小节目。

党的十一届三中全会后，潜山剧团拨乱反正，如枯木逢春，获得了新生。1981年起，走文艺改革之路，演出队实行承包经营责任制，上山下乡，全年演出600余场次，被评为全省文化系统先进集体，受到表彰。1983年，自编自导自演的《隔墙听课》，还被拍成黄梅戏电视艺术片，安徽电视台与中央电视台先后播放。

榴花不开盼哥回剧照

上世纪70年代，剧场观众厅墙壁开始出现裂缝。1986年，省文化厅和县财政拨款维修，后又将长木靠背椅改为活动靠椅，观众座位减至746个。

剧场内部照片

改革开放，电视机进入寻常百姓家，随着群众文化多元化，剧团演出进入低谷，演员有的改行，有的提前退休，剧场只得改成放映电视录相的场所，剧场的大门上面，堂而皇之地挂上“录相厅”的霓虹灯招牌。

社会在发展，“ 相约今年酬社主，村村齐唱黄梅歌” 的时代过去了。如今，饱经风霜的潜山剧场还在，前些年县里在这里开过“两会”“三干会”。当然，市里的黄梅戏剧团也还在，间或排演新戏参加展演或送戏下乡。只是现在，没有人在剧场兴趣盎然地看戏了，门口改建的店铺已租赁给他人卖服装。每当我路过潜山剧场门前，总免不了向它投去一瞥深情的目光。作者：黄骏骑

（感谢潜山市黄梅戏剧团提供图片）