印度乐器西塔尔琴名曲（西塔琴披头士歌曲背后的印度神性乐器）

印度乐器西塔尔琴名曲（西塔琴披头士歌曲背后的印度神性乐器）导致了20世纪60年代西方流行音乐中使用锡塔琴的短暂热潮。甲壳虫乐队在60年代末的热门歌曲《挪威的森林》(Norwegian Wood)、《没有你的你》(Within You Without You)和《爱你到》(Love You To)中使用了锡塔琴。滚石乐队在“ Paint it Black”都使用过。直到20世纪50年代音乐的迅速全球化，西塔尔琴才真正走向全球。早在20世纪50年代，拉维·尚卡尔(Ravi Shankar)等摇滚艺术家就开始在世界巡演中使用这种乐器，为自己的音乐增添几分色彩，这引发了人们对这种流行的印度乐器的新兴趣。西塔尔琴通常通过在演奏者的另一只脚和膝盖之间平衡乐器来演奏。这样可以调节琴弦和弹弦的手可以自由移动，而不必承受乐器的重量。然后，演奏者使用金属质感的mezrab拨弦，用拇指调整音调（留在指板上）。更多的熟练的演奏者可以使用一些技巧来提高演奏技巧，许多fre

sitar 中文名:西塔尔琴(西塔琴)印度拨奏弦鸣乐器。为木制长颈的琉特琴，是印度最重要及最流行的传统乐器，西塔尔音色柔美、珠圆玉润，表现印度音乐中如怨如诉、婉转曲折的旋律，最具神韵魔力，主要流行于印度北方和巴基斯坦等地。

西塔尔可以说是印度最具代表性的印度古典乐器，印度西塔尔大师 Ravi Shaker(拉维香卡)无疑的是印度西塔尔的推上西方听众，甚至于全世界最重要的功臣。

乐器的起源及其演奏方式

早在7世纪就发展起来了，我们现在所知道的西塔尔琴可能是从印度斯坦的乐器——七弦琴演变而来的，这种乐器在16世纪到18世纪被调整为印度莫卧儿王朝的统治乐器。传统上用于皇室音乐会和特殊的宗教仪式，锡塔琴至今仍是印度文化的重要组成部分。

西塔尔琴通常通过在演奏者的另一只脚和膝盖之间平衡乐器来演奏。这样可以调节琴弦和弹弦的手可以自由移动，而不必承受乐器的重量。

然后，演奏者使用金属质感的mezrab拨弦，用拇指调整音调（留在指板上）。更多的熟练的演奏者可以使用一些技巧来提高演奏技巧，许多frets已经被预先设置为演奏微音调的音符，允许锡塔尔琴最著名的音符之间无缝和流畅的转换。

西塔尔琴在拉格和世界音乐中的角色

直到20世纪50年代音乐的迅速全球化，西塔尔琴才真正走向全球。早在20世纪50年代，拉维·尚卡尔(Ravi Shankar)等摇滚艺术家就开始在世界巡演中使用这种乐器，为自己的音乐增添几分色彩，这引发了人们对这种流行的印度乐器的新兴趣。

导致了20世纪60年代西方流行音乐中使用锡塔琴的短暂热潮。甲壳虫乐队在60年代末的热门歌曲《挪威的森林》(Norwegian Wood)、《没有你的你》(Within You Without You)和《爱你到》(Love You To)中使用了锡塔琴。滚石乐队在“ Paint it Black”都使用过。

迷幻摇滚乐队特别喜欢西塔尔琴可以产生的中东旋律。The Doors在专辑中使用的主要是印度音阶，而经常使用其他乐器，再加上西塔琴，为他们的Trippy Rock品牌提供了动人的，迷人的背景音乐。

如今，电子音乐家、流行艺术家、世界音乐团体，甚至是youtube上著名的吉他手都在表演中使用西塔尔琴来唤起中东的旋律。