打开视野看看更大的世界（小窗口更能窥见大世界）

打开视野看看更大的世界（小窗口更能窥见大世界）虽然当代​诗​歌，在经历了上世纪80年代的一轮诗歌高潮之后，似乎堕入低谷，陷入了绝境，处于社会的边缘，很有些衰退沦落，但随着近年网络普及和咆哮奔腾的文字大潮，又带来了铺天盖地的诗歌繁荣。我不敢说，中国诗的春天来了，但可以武断地说，我们从来就没有离开过诗。诗，就在我们身边。喜欢诗歌的人群还是很多，写诗的人更是不少。尽管排列成行的文字，不一定都是诗，但至少说明，诗歌并没有淡出我们的生活和我们的精神需要。​​近现代，自白话运动取代文言后，“五四”新诗掀开了大幕，更多著名的诗人和无名的诗者，都致力于新诗的耕耘，取法传统，借鉴西学，在融合中外东西的基础上，焕发出诗的新姿。而短小的诗歌，随着改革开放，经济的节奏加快，一跃成为展现当代生活和现代人思想情感的一种最便捷的工具，发挥着短而不短、小而不小的独特艺术功能。这也恰好契合了人们的快餐式文化阅读，小诗不仅得以让人们共享现代诗发展与创作的艺术成果，也丰富

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无论在云集黄岛的多座大学城里，还是在东、西区的城乡地带，近年涌现出来了不少自发组成的民间诗社。于是，身边就多了一些诗意，无形中净化着我们的生活与心灵。也就多了一些爱诗写诗的人，而且是短诗、小诗，这是很值得鼓励和提倡的。

在我认识的诗友​中，湖南籍已故老诗人于沙，就是一位写短诗和小诗的名家，他不仅短诗、小诗写得好，并且在诗的评论研究方面，也很有造诣。他曾寄我《于沙短诗选》和一本论诗的文集。于沙在上世纪80年代，就成名于诗坛歌坛，他的《我把歌词当诗写》一文，在中国音乐家协会主办的《词刊》发表后，在全国诗词界引起很大反响，反对者有之，质疑者有之，更是赞赏者有之，一石激起千层浪。至于他的歌词《八百里洞庭美如画》，那更是成了世纪经典。其后他的“写口中语，眼前景，身边事”的创作体会和经验，如醍醐灌顶，影响了许多诗作者。

山东诗人德州市武城人桑恒昌，也是写短诗、小诗的名家。

军旅诗人山东博兴人董向前先生，也擅长写短诗和小诗。他曾写了一篇《说诗银沙滩》的散文短章，阐述了他对短诗和小诗的认知，很有灼见。我是《青海湖》下半月刊的特邀编委，2009年，将董老的这篇诗论推荐在该刊发表，引起了读者好评。

​​中国是诗的国度，诗的民族，是诗之乡邦，是泱泱诗之大国。在几千年的诗歌实践与活动中，从诗经、汉魏乐府中的短歌，到唐宋以来的绝句，词曲中的小令，乃至各地的民歌，其中的短小诗可谓源远流长，有着深厚的历史文化传统，构成中国诗歌长廊一页举足轻重的光辉篇章。短小的诗，自然也是诗之长河一个重要品种，就像奔腾的浪花，汇成了洪流，在华夏大地，薪火相传，绵延不绝。中国的诗歌，如母亲的乳汁，哺育了一代又一代优秀的中华儿女，令富有诗意的炎黄子孙，因诗而傲立东方，也让西方人为中国诗歌喝彩叫好。

按说诗是不论大小长短的，只要是一首好诗，历来都受到读者的欢迎和喜爱。而那些千古流芳、口口相传、不胫而走的诗歌，却又大多是短而小的诗，而不是长诗。

​​近现代，自白话运动取代文言后，“五四”新诗掀开了大幕，更多著名的诗人和无名的诗者，都致力于新诗的耕耘，取法传统，借鉴西学，在融合中外东西的基础上，焕发出诗的新姿。而短小的诗歌，随着改革开放，经济的节奏加快，一跃成为展现当代生活和现代人思想情感的一种最便捷的工具，发挥着短而不短、小而不小的独特艺术功能。这也恰好契合了人们的快餐式文化阅读，小诗不仅得以让人们共享现代诗发展与创作的艺术成果，也丰富拓展了我们的阅读生活和精神追求。

虽然当代​诗​歌，在经历了上世纪80年代的一轮诗歌高潮之后，似乎堕入低谷，陷入了绝境，处于社会的边缘，很有些衰退沦落，但随着近年网络普及和咆哮奔腾的文字大潮，又带来了铺天盖地的诗歌繁荣。我不敢说，中国诗的春天来了，但可以武断地说，我们从来就没有离开过诗。诗，就在我们身边。喜欢诗歌的人群还是很多，写诗的人更是不少。尽管排列成行的文字，不一定都是诗，但至少说明，诗歌并没有淡出我们的生活和我们的精神需要。

​​孔子教学，就是诗教。他说：“不学诗，无以言。”因为生活免不了苦涩、忧伤、悲凉。当你掬一捧诗意的水，一切苦难都随流水而淡化、静化，甚至远去。诗既然在我们的身边，与我们朝夕相处，怎么可能离开诗，不写诗呢？再说，诗歌就像水滴石穿、积沙成塔和集腋成裘，有其很强的穿透力和凝聚性，任何文学题材都是用得上诗的。可以说，诗是一切文学艺术的入场券。如果没有这张入场券，就无法迈入文学殿堂。

于是，我就很想大言不惭，谈谈如何写诗和小诗写作的话题。

那么，诗到底怎么写呢？这里面很有学问，诗和诗人总是若即若离，如影随形。如何让诗走进我们的生活，走进我们的内心，从无形走到笔下，这就要了解诗的要素。构造诗的这些零部件，就像盖房子，元素很多。也像人有五脏六腑一样，诗也有。　

比如诗形、诗性、诗质、诗境、诗意、诗法等等。

​​诗​形​，为区别于韵文，是分行排列的，句式有长有短，但没有具体的约束。句式整齐的，按老祖宗规定写的，即旧体诗，要押韵、有格律，讲求的是建筑美。新体诗，是相对旧体诗而言，旧体诗又是相对格律而言。但写成的作品是不是诗，不全由“形”决定，而是看落在纸上的“质”而定。不是分行的，就是诗，押韵的就是诗，说大白话的就是诗。比如《三字经》就不是诗，只是一种歌诀韵文，因为它不完全具备诗的特质。当然，也不是任何题材都适用于写诗。　

诗​形​，说白了，是写作者的一种自我选择，拿我来说，因迈不进古典诗词那高高的门槛，​便​偏爱长短句，写的就是所谓的新体诗。我写的诗，肯定有许多是非垃圾莫属。但有多少人的文字，又算得上是诗呢？

“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。”是鲁迅笔下脍炙人口的佳句。1931年2月7日，柔石等5位青年作家，被反动派杀害。在举家避难的深夜，鲁迅先生无比悲愤，写下了这首七律：“惯于长夜过春时，携妇将​雏​鬓有丝。梦里依稀慈母泪，城头变幻大王旗。且看朋辈成新鬼，怒向刀边觅小诗。吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。”后把“且”改为“忍”，把“边”改为“丛”。两字之改，意思就大不一样。读这样的诗，谁能不为之震撼，为黑暗的社会而“怒”，不满怀崇敬为民族的“脊梁”而“吟”。

​​这就是诗！诗不在于诗​形​，也不在于大小长短，而在于诗的内涵。

显而易见，短小的诗，从形式上来说，它是小的，还包括它表现的题材也可能是小的。小诗不可能贪大求全，只能表现社会的某一角落或某一局部，表现人生的某一片段或某一瞬间，只能表现心灵的某一波澜或某一涟漪。因为短小，不可能“全镜头”，只能“特写”。虽然形式小，却短小精悍，能以小见大。这就需要在“小”字上下功夫，在“小”字上做文章。所谓“一花一世界，一草一天堂”，便是小诗的真谛。

短小的诗，之所以有别于长诗或散文，就在于它高度浓缩。浓缩才出精华，概括才会精练。这也是对诗歌这种独特文体最基本的要求，也最能显示诗人的特质。可是，当今却有不少自称是“诗人”的，常常是白开水式的大白话，把诗写得非常散漫冗长，而言多意少。

所以提倡小​诗​写作，是有积极意义的。尤其是富有哲理的小诗，往往能振聋发聩，让人耳目一新。提倡小诗，呼唤小诗，促使诗人反省，精练语言，既是诗的回归，也是时代对诗的需要，更是对阅读的一种尊重。

​再则，短小的诗，易记，且能脱口成诵。新体诗中，大多不易被记忆、背诵，原因就在于不短小。诗仙李白的诗，妇孺皆知的恰恰是简单明了的《静夜思》，而不是他的鸿篇巨制。李白开创了诗咏的先河，让诗与读者互动，调动读者的创造力和想象力，扩大了诗的传播与审美效应。诗被读者记诵的过程，也是诗境拓展和诗意入心的过程。“抬头望明月，低头思故乡”就是这种范例。

短小之诗，省时高效。入目即现，过眼可诵。忙碌之余随手展卷，如清风徐来，暗香袭人，又如饮下一杯清茶，完全可以缓解工作压力，抚慰浮躁的情绪。读者喜爱读短小的诗，也就很正常。

那么，何为短诗、小诗呢？自“五四”以来，诗坛对小诗的界定范围，莫衷一是，有各种各样的说法与观点。有“一至四行”说，有“二至十行”说，有“一至十三行”说，也有“十行”说、“八行”说的。我倒认为，短小的诗，在十二行以下最好，相当于一首律诗加一首绝句的长度。

短小的诗里，不是还有微型诗，两三句或一句诗嘛。最经典之作，我以为非顾城的《一代人》莫属。这首诗只有短短的两句：“黑夜给了我黑色的眼睛/ 我却用它寻找光明”。非常简洁明了，几乎瞬间就能印在脑海里。

东北诗人秋原的《影子》，也只有一句：“一万个影子也叠不起一毫米的高度”。

“它的口号却是为了和平”。是旅居意大利的华裔诗人赵九皋的《战争》，此诗仅10个字。

陕西诗人刁永泉的《海河问答》，也相当精妙：“海：你为什么这么浑浊？河：因为我在人间走了很久。”一问一答，就对人类践踏自然环境的行为进行了鞭挞。

​四川女诗人黄士如的《狼和小羊》也挺别致。诗也是一句：“狼搂着小羊说：‘别怕，就吻一次’。”

山东寿光​诗​人崔树勋的《船》，也很有意味：“被人推下水，反而有了用武之地。”此诗妙就妙在，“用浅俗之语，发清新之思。”

由此看出，​诗​不在长短，而在于内涵。

郭沫若先生曾主张：说“诗的本质专在抒情，在自我表现。诗不是‘做’出来的，只是‘写’出来的。”这就是“诗​质​”。诗，不排斥叙事，但不重叙事；不排斥说理，但不重说理。诗是一门不重事理而重情怀的艺术。诗必是抒情的，不抒情的不是诗。情是人之常情，如亲情、友情、爱情、乡情、民情、心情，它们既是纯情，也是真情。

这就要求，写作过程必须做到：有虚有实，忽虚忽实，一实一虚，以虚为主，并要处理好虚与实的矛盾关系。唐朝诗人王之涣的《登鹳雀楼》就是典范。前两句的“白日依山尽，黄河入海流”，是实写鹳雀楼的自然景物，后两句的“欲穷千里目，更上一层楼”，则是虚写，提炼出一个富有高度哲理性的情思。

​湖南诗人于沙，有一首著名的小诗：采一枝鲜花送给你／鲜花来自丛林里／它有美丽的色彩／它有浓郁的香气／装点着大地／蕴藏着甜蜜／啊，采一枝鲜花送给你／送给你春天的消息……前七句都是在为最后一句做铺垫，“送你春天的消息”就成了诗眼。诗人好像是迎春花，是布谷鸟，把春天带到了我们面前，把希望带到了我们面前。

短小的诗，在艺术表现上，更倚重个性，凸显个性。所谓独一无二，就是从选材、构思、形象、意境到语言，务必别出心裁、另辟蹊径，出奇制胜，让人眼前一亮，有新奇感。焦点是：不重复别人，也不重复自己；出人意料，也在意料之中。

诗以美感人。审美与审智，是通过构思、形象、意境、语言来完成的。并由此形成诗的情思，贯穿字里行间，引起读者感情与思想交融，感性与理性和鸣。这就需要从日常生活，或社会现象中，去发现和挖掘，体悟和提炼。这样写出的诗，就能收到“天水一色”的效果，呈现理性色彩的美，使读者产生多重的艺术享受。当然，好的诗，也就成为​警句​或格言，而广为流传。

诗的意境是多样性的，有飘渺的意境、朦胧的意境、粗犷的意境、稀疏的意境……每一种意境都会产生不同的感觉。

​​意，代表思想、感情、观点。意境不能刻意雕凿，不能用目的表达目的，要用手段表达目的。手段就是境，思想是灵魂，境是血肉，灵与肉结合，才能写出好诗。哲人解释世界，以逻辑的思辩服人，诗人呈现世界，以鲜活的形象感人。无论是抒情诗，还是哲理诗，都得用形象思维来表达。形象是物体的，也是形态的，形态又是通过语言传神的。杜甫有诗“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”，这个“压”字，让人感到了花的茂盛和香气的浓郁。陈毅有诗“大雪压青松，青松挺且直”，这个“压”字，却表现的是一种无畏、高洁的人格力量。

诗的意境还在于要给读者“留白”，要给读者一双翅膀，调动读者在阅读中无限的想象力和创造性，共同使作者的创作意图得以延伸、深化，以便到达艺术的最高境界。

一句话：短​诗​不短，小​诗​不小，从小窗口更能窥见大世界！

（文/杨文闯 插画/李文浩）

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