9部值得一看的高分台剧安利（又一部高分台剧）
9部值得一看的高分台剧安利（又一部高分台剧）用。九。柑。仔。店。这部剧最容易劝退的一点就是题目。台剧越来越清楚自己的发展道路了。最近有部剧，也颇值得玩味——《用九柑仔店》
这几年台剧质量飞升。
从《我们与恶的距离》到《俗女养成记》，都是口碑大爆；
《罪梦者》虽口碑不佳，但也是尺度、噱头十足。
台剧越来越清楚自己的发展道路了。
最近有部剧，也颇值得玩味——
《用九柑仔店》
这部剧最容易劝退的一点就是题目。
用。九。柑。仔。店。
完全看不懂。
不过打开电视剧，答案就揭晓。
「柑仔店」，在闽南语中，是小卖部的意思。
「用九」，就是这个小卖部的名字。
这名字又有两层意思：
一来，是这里买的生活杂货齐全，居民们能用上十之八九；
二来，是希望这店铺可以长长久久地开下去。
看来又是个山不转水转的故事，有点解忧杂货铺 深夜食堂的味道。
一看就是清新挂的。
颜值也是赏心悦目。
扮演童年女主的小演员好生俊俏，长这样——
懵懵懂懂的清冷小美女，高鼻深目小圆脸，可爱极了。
演职员表里，排在第三的「王柏杰」。
这两天正大火的《罪梦者》里面，因一段光屁股暧昧戏，跟范晓萱共同上了的热搜的，就是他。
-我现在就要
-抱我进去
和另一部大热台剧《俗女养成记》设定颇相似，《用九柑仔店》也是个「逃离城市，回归故乡」的故事。
男主俊龙（张轩睿 饰）在台北生活多年，是地产销售员。
头脑活泛，业务能力优秀，工作没几年，就成了公司里最年轻的经理。
然而此时，他却收到抚养他长大的阿公病重的消息。
于是，俊龙决定辞掉工作，回乡照顾阿公，并帮忙经营阿公的小卖部。
离乡多年再回去，总有些不适应。
圈子很小，走哪儿都是熟人，街坊邻里也显得有些过于热情。
俊龙上厕所，一个大伯推门就进，吓得俊龙尿了一手。
大伯却说，「怕啥啊，你小时候不穿裤子乱跑，全村儿都看过啦！」
俊龙刚开始经营小卖部，很多东西都不熟。
大伯也是没什么界限感，坐在旁边就碎碎念，「照你这样，这里要倒闭啦！」
看着有些烦人。
但是转眼，又觉得好暖。
俊龙开店忙得手忙脚乱，被大伯数落着，慌慌张张要出去补货。
刚走两步，想到没人看店，便又急急跑回来锁门。
坐在一旁的大伯眼睛一瞪：
「你当我空气啊！我给你看着！」
后面又补了句，「请我喝瓶米酒！」
话不好听，没界限感，但真帮忙，街坊邻里都处得跟亲戚似的。
俊龙去进货酱油，路过一片农田过去问路。
结果农田里的婶婶伯伯也都是认识的。
上来就说「啊呀这么大啦，小时候我抱过你，你尿了一大堆！」
接着老两口互相使了个眼色，伯伯便从兜里掏出几张钞票塞到俊龙手里去了。
也不明说，就说「你先花着，加油啊，人都有不容易的时候」。
俊龙听了个大瞪眼。
原来是邻里们听说俊龙从大城市回来，以为他是遇到困难待不下去了。
不好意思直说，怕伤害到他，便暗戳戳塞点钱，支持一下。
真好啊，处处都是碎碎念的好人。
空气里每一个细碎的单词里都有善意，很多很多人都在为他「瞎操心」。
这种暖，这种人与人之间的紧密，是在大城市里体验不到的。
要说好，这部剧确实有不少亮点。
催泪点也是满地可以捡，分分钟把自己治愈。
但香玉又认为，不够好。
为什么这么说呢？
问题就在于男主。
整部剧里，无论街坊邻居大爷大妈，还是青梅竹马发小朋友，所有角色都可以站得起来。
唯独男主的角色是个纸片人。
具体来看一段细节。
俊龙小时候曾有两个很要好的朋友，组成了两男一女的小团体。
两个男生同时都暗恋那个女生。
后来，俊龙骑着摩托车带好基友去找女生表白，意外出了车祸。
他自己没事，基友截肢了一条腿。
基友躺在病床上的时候，俊龙因为害怕，一次都没去看过他，直接报考学校，离开了老家。
这行为，非常孬种了。
时隔多年再回来，当年暗恋的女同学已经跟基友结了婚，还生了个儿子。
俊龙当然是不敢联系。
但好巧不巧，这天俊龙出门，恰巧碰到基友的儿子险遭车祸。
于是他一个飞奔，把小孩救了下来。
当年的基友，以及暗恋的女生，因缘际会才在医院重新见面。
多年的隔阂经过岁月洗刷，可以有很多种形式来消解。
或是发泄一通，将憋了多年的不满倾吐出来；
或是过眼云烟，理解各自的难处和苦楚，过去就过去了。
然而，本剧却用了香玉最不能理解的一种方式进行处理：
基友一见到俊龙，上去就薅住他的领子。
然后说——
「你要是受伤了怎么办？用九柑仔店怎么办？」
这是什么迷惑展开？
不知道的还以为是失散多年的恋人重逢，口吐烂俗表白台词！
就像一篇中学生命题作文，作者时时刻刻想着押题，刚把故事讲出些花样来，就非要猛然议论几句题目相关用来点题。
不管有没有更好的解决方式，俊龙就得选择回老家。
因为要开柑仔店。
不管差点被撞的是不是自己儿子，基友担忧的就是俊龙。
因为柑仔店要一直开下去。
这时，男主俊龙如同一个被生生安排回家乡的NPC。
存在的目的就是串场呈现风土人情。
遇见的事，说出的话，全是作文里强行点题的段落，没有说服力。
其实好友重见这段戏，完全处理得更细腻动人。
打开门就可以是一个释怀的拥抱。
正面案例：《心灵捕手》里的马特·呆萌和大本。
大本是个普通青年，整天跟呆萌喝酒抽烟打群架，在工地里搬砖，活一天混一天。
随着呆萌逐渐展露出自己的天分，大本站在工地上抽着烟对他说：
「我每天去接你，咱们一起喝酒一起玩，这很好。但每天我最幸福的时光只有10秒，那就是去敲你的门的时候，我希望你不在，没有消息没有再见，就这么消失了。
我懂的不多，但我清楚。」
后来马特·达蒙真的走了，大本又去找他。
敲了半天门，没人。
趴窗户看，还是没人，房间还收拾干净了。
站起来想了想，嘴角一歪笑了，该干嘛干嘛去了。
这才正常嘛。
主角有主角的主线故事，小配角也有小配角自己的人生。
没人为他活着，也不必时时刻刻想着给他「点题」。
作为朋友能真诚地说一句想说的话已经很好了。
最终他去了该去的地方，也不哭不闹，连时间都不为他浪费，歪嘴一笑，人家也有事情要忙的。
同样的。
《用九柑仔店》是部不错的剧，乡土民情小细节，看得人心暖。
但就是摆脱不了主角光环。
所有人都为了主角活着。
好像这家小卖部就是村子里的神殿祠堂一样，每个人非得为他贡献一句点题的话，时时刻刻叫他把这家店开下去。
可是开下去的理由，怎么看又都不够丰满。
而不够丰满的理由往往是，主角的能量还不够强大。
他没有不幸，没有疲惫，没有自我怀疑，一切顺风顺水，他只有一个病了但完全能妥善安置的阿公。
对台北的无力感也好，对家乡的向往感也好。
都没有非做不可的理由。
内心空荡荡的，纸片人，并没有真实又饱满的情感来支撑。
就像刚才说的，NPC而已，剧情需要的一个人。
可是要知道，夹在城乡之间上下求索苦苦追寻的年轻人们，哪个不是尝遍个中滋味呢？
大家都是有血有肉的活人，又怎么能在这NPC上找到共鸣与寄托呢？
这就是香玉不满意的地方。
编剧只是刻板地交代且生硬地交代了一个逃离北上广回乡的青年。
却仿佛连自己都没有说服。
是城是乡，我们该去什么地方？
同时，我们又如何知道我们该如何选择？
恰恰是这两个最重要的问题，被这部剧给回避了。
