苏轼与陈季常（陈与义在端午节写下一首词）
苏轼与陈季常（陈与义在端午节写下一首词）榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。根据古人流传下来的文献资料来看，显然悼念屈原的说法更为深入人心。无数文人曾在端午日写下悼念屈原的诗词，“竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还”、“风雨端阳生晦冥，汨罗无处吊英灵”、“谁信骚魂千载后，波底垂涎角黍”……今天要讲的这首《临江仙》也是陈与义在端午日所作，道尽家国之思，悲壮豪放，后人评价：可与苏轼相媲美。
古代很多节日与历史人物息息相关。
例如寒食节，据说是为了纪念春秋时期的晋国大臣介子推；冬至吃饺子的习俗，传闻与医圣张仲景有关。
还有即将来临的端午节，虽然起源于上古时期，但同样有纪念历史人物的说法。
和端午相关的历史人物有四个，一个是前面我们所说的介子推，一个是春秋时期吴国的大夫伍子胥，一个是东汉时期的孝女曹娥，还有一个便是我们最熟悉的屈原。
根据古人流传下来的文献资料来看，显然悼念屈原的说法更为深入人心。
无数文人曾在端午日写下悼念屈原的诗词，“竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还”、“风雨端阳生晦冥，汨罗无处吊英灵”、“谁信骚魂千载后，波底垂涎角黍”……
今天要讲的这首《临江仙》也是陈与义在端午日所作，道尽家国之思，悲壮豪放，后人评价：可与苏轼相媲美。
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。
榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。
万事一身伤老矣，戎葵凝笑墙东。
酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。
陈与义是活动于两宋之交的词人，见证过北宋的繁华，也亲历了山河的破碎。
少年时期的他，肥马轻裘，诗酒风流，好不快活，与之相对应的诗风，也是以清新明快著称。
后来，靖康之变，宋王室南迁，诗人也开始了漂泊天涯的生活。
写这首词时，他正在湘江（位于湖南）一带漂流。
屈原曾被流放湖南十余年，在洞庭之滨写下无数诗文，最后葬身的汨罗江，同样位于湖南。
范仲淹在《岳阳楼记》中曾写道“迁客骚人，多会于此”。
经历过家国沦亡的诗人，流浪至此，又碰上端午节，心中的悲愤之情可想而知。
词的上半阕起笔便不凡，一句“高咏”突兀挺拔，营造了一种先声夺人的气势，奠定了全文慷慨悲壮的感情基调。
“楚词”也称“楚辞”，是屈原在楚地歌谣的基础上，创造的一种新诗体，后人多有效仿。西汉时，刘向将这些辞赋编辑成集，主要以屈原作品为主。
而屈原的作品中又多表达爱国思想，词人在端午高咏楚辞，除了悼念屈原外，想必也有感伤时事，抒发爱国情思之意。
接着第二句“天涯节序匆匆”，表达的是一种流落异乡的羁旅之愁，正如王维所言“每逢佳节倍思亲”。
最耐人寻味的是“匆匆”二字，既是指时光的流逝，也暗指自己辗转天涯，客影匆匆。
家国之思，羁旅之愁，尽在其中。
再来看第三句“榴花不似舞裙红”，既是写景也是抒情。
五月初五，榴花盛开，鲜艳如火，很多端午诗词中都曾提及。
例如欧阳修的“五月榴花妖艳烘，绿杨带雨垂垂重”，陆游的“重五山村好，榴花忽已繁”，写尽了榴花的鲜艳，繁盛。
然而陈与义此处却不一样，他认为这异乡的榴花再鲜红，也比不上昔年京城里舞者飘飞的红裙。
也许有人觉得他轻浮浪荡，在端午这样一个悼念屈原的节日里，居然回忆起舞女来。
其实，若是了解他的生平，便会明白他的用意。
他曾凭一首《墨梅》得到宋徽宗的盛赞，名倾朝野，许多达官贵人争相往来，歌舞宴会，络绎不绝。
那应该算是他人生中最春风得意的时期，可是如今山河破碎，流落江湖，其中的落差，非过来人难以读懂。
所以他在吟咏完楚辞后，才会发出“无人知此意，歌罢满帘风”的感慨。
接着来看下半阕，换头一句长叹，“万事一身伤老矣”，包含了对国家命运和个人境遇的无限感慨。
而“戎葵凝笑墙东”，表面是指连墙东的蜀葵也在嘲笑他的落魄，有自嘲的意味。
同时，“葵花”有向阳之意，正如司马光在《客中初夏》中所言“惟有葵花向日倾”，诗人是借此来表达自己矢志不渝的爱国热情。
最后三句，“酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中”，借酒抒情，同样有两层含义。
一是凭吊屈原，他将杯中的酒浇到桥下的江水，希望顺着江水，流到屈原葬身的汨罗江。
二是浇心中块垒，也就是所谓的借酒消愁，家国离乱，流落天涯，恐怕只有酒才能暂消他心中的愁苦了。
整首词来看，开头的“高咏楚辞”，慷慨激烈，奠定情感基调；“歌罢满帘风”，情绪激昂中，又带着一种豪旷的气质；最后的“酒浇桥下水”，又增添了一层浪漫的色彩。
总体而言，就是悲壮又豪迈，这一点和苏轼很像。
正如花庵词客所言“《无住词》（陈与义词集）语意超绝，识者谓其可摩坡仙之垒也”。
不知你们认为陈与义这首词写得如何？欢迎大家一起来讨论。
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作者：解忧诗词
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