比利林恩电影中的矛盾：比利林恩纽约首映李安回应质疑:请给次机会
比利林恩电影中的矛盾：比利林恩纽约首映李安回应质疑:请给次机会我理解这种新的画面质感会让一些观众觉得影片有太多信息量。对此，我没有办法控制每个人对画面的接受程度。我希望这部电影能够在新技术开发中形成一种开放的文化，让观影体验在沉浸式这个方向更上一层楼。请大家不要期望我有所有的答案，我只是用新技术来尝试拍摄了一部电影，只是一个开始，对未来也是抱着一种希望的态度。但我有信心说的是，无论大家喜欢与否，我们正处在一个数字电影的时代。那种用数字技术来模仿胶片质感的方式，对于我来说，是一种荒谬的做法。我预料到大家对新技术的反馈会是比较两极分化的，但我愿意和整个剧组一起做这一次跨越式的尝试，只希望大家给电影一次机会。李安：昨晚首映的时候，我很紧张，原因是我们的眼睛构造都是不一样的。我已经和这个技术相处两年了，我的眼睛适应了这种3D和高清晰度，但是观众对画面的接受程度可能各有不同。我鼓励大家多看几次这部电影，相信你们每一次观看都会有不同的感受。眼睛就是我们看世界的镜
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1905电影网专稿李安新片《比利·林恩的中场战事》作为纽约电影节的展映影片，10月14日晚在纽约AMC林肯剧院首次以120帧每秒/4K/3D形式对300名媒体和影评人进行了放映，现场座无虚席；而正式对公众的售票是通过系统抽签决定，电影节官方表示这部电影受到极大关注，一票难求。李安在电影开始前现身影院，呼吁大家：“给比利·林恩一次机会，用开放的心态来欣赏这部电影。”
10月15日，外媒和影评人发出第一批影评稿，好坏评价两极分化。烂番茄网站的新鲜度仅为17%，IMDB综合评分为7.4。差评中最毒的评论来自INDIEWIRE的影评人Eric Kohn，他写道“李安的新片让人觉得在看高清电视”；好评中让人振奋的是《综艺》杂志的首席电影影评人Owen Gleiberman，他说此片是一部有革命性意义的电影。《纽约时报》记者Mekado Murphy在放映时坐在1905电影网纽约特约记者的身边，他看后一直没有办法掩盖内心感动，一直说“这太让人震撼了” 。
第一轮影评出来之后，1905电影网也特别赶到纽约参加《比利·林恩》15日举行的全球新闻发布会。当天，李安携主演乔·阿尔文、范·迪塞尔、克里斯汀·斯图尔特、克里斯·塔克、加内特·赫德兰、麦肯兹·利和史蒂夫·马丁一起参加了这个长达45分钟的新闻发布会。
现场，饰演主角比利·林恩的英国新生代演员乔·阿尔文初来乍到，显得非常谦虚。而在片中扮演严厉队长的加内特·赫德兰却尽心尽力地卖萌搞怪，活跃现场气氛。李安导演则一直保持儒雅的态度和幽默的语调来对待记者的提问。
李安回应120帧质疑：请给比利·林恩一次机会
1905电影网: 导演，这个新技术让有些镜头感觉特别真实，观众可能不想要看到那么逼真的画面，您在拍摄的过程中，是怎么判断并选择您想观众体验到的视觉感官呢？
李安：昨晚首映的时候，我很紧张，原因是我们的眼睛构造都是不一样的。我已经和这个技术相处两年了，我的眼睛适应了这种3D和高清晰度，但是观众对画面的接受程度可能各有不同。我鼓励大家多看几次这部电影，相信你们每一次观看都会有不同的感受。眼睛就是我们看世界的镜片，它有自己的功能和运作方式。
我理解这种新的画面质感会让一些观众觉得影片有太多信息量。对此，我没有办法控制每个人对画面的接受程度。我希望这部电影能够在新技术开发中形成一种开放的文化，让观影体验在沉浸式这个方向更上一层楼。请大家不要期望我有所有的答案，我只是用新技术来尝试拍摄了一部电影，只是一个开始，对未来也是抱着一种希望的态度。但我有信心说的是，无论大家喜欢与否，我们正处在一个数字电影的时代。那种用数字技术来模仿胶片质感的方式，对于我来说，是一种荒谬的做法。我预料到大家对新技术的反馈会是比较两极分化的，但我愿意和整个剧组一起做这一次跨越式的尝试，只希望大家给电影一次机会。
《比利·林恩的中场战事》使用了超越现有电影技术的120帧/4K/3D格式摄制，目前为止，全球只有4、5个影院可以放120帧每秒的电影，在中国北京、上海各一家，分别是上海影城和北京的博纳影城朝阳门悠唐店。 《比利·林恩的中场战事》将在11月11日在中美同步上映。
1905电影网：克里斯汀，这种高清又高速的拍摄方式，对演员有什么挑战？
克里斯汀·斯图尔特：作为演员来说，我们拍摄的时候离导演和相机都很近，而且我们知道整张脸都会很高清地展示出来，会让我觉得很脆弱，是一种我以前拍戏从来没有感受到的经历。所以，一方面，我觉得这种新拍摄方式很陌生，因为我们没有这种经验，但另一方面，演员们必须更加严格要求自己来展现人物，我们也经历了前所未有的亲近感。
主创“控诉”李安：整个拍摄就像在地狱
1905电影网：导演对你们的要求高吗？
加内特·赫德兰：当李安让我们在开拍之前进行军训时，要求非常苛刻，我们都疯了。当美国海豹突击队的教官问李安，他希望如何训练我们这些演员时，李安对他说（笑），就像把一根棍子折曲，然后再打直了。结果，大多数演员都被打败了，我也不例外。
另外，原著对我的冲击力很大，没有作者曾经这样来描述军人的生活，写出了这个国家对军人的不合理对待。谢谢李安给我这个特殊的机会，谢谢。整个拍摄经历一开始就像地狱，最后出来的结果却是诗和远方，简直和我的人生一样啊！（全场大笑）
1905电影网：乔，你为出演这个角色做了哪些准备？军训对你来说恐怖吗？
乔·阿尔文：我当时还在伦敦上学，刚刚签了经纪公司，我的经纪人给我了几页剧本，说李安的新片剧组正在找男主角。然后我就飞到了纽约见了李安，面试时，我在李安的办公室读了8、9页的剧本。然后，经纪人说，既然我都在纽约了，就还不如多见些制片人，再为李安的片子做一些试镜和造型测试。那时候，我在读原著小说，我觉得这是一个充满人性的故事，就爱上了这本书。
我们在亚特兰大进行了集中训练，大家都被关在一个高速公路的旅馆里，可以说是与世隔绝吧，每个房间有两张床。训练本身是非常残酷紧张的，都挑战了我们的忍受极限，这也让我们这些男演员培养了兄弟连的情谊。故事虽然展现了很多关于美国政治和战争，但核心是探讨人性的，是关于一个19岁男孩长大成人的故事，我也一直铭记这一点，尽量不去担心自己的英文口音。
关于对政治及战争的隐喻 李安称更看重人性部分
1905电影网：您是否要很小心地处理电影中对伊拉克战争的描写？
李安：我觉得战争揭示了人性，但电影并不是想对战争做出评价。我个人对战争没有很多要说的，战争带来的灾难就像全球变暖，是不可争议的事实，人们对此有各自不同的想法，电影展现的就是战争对每个人物造成的不同影响。我在调查阶段有和一些士兵做交流，军队参谋也帮助我们设计了战争的场景。
1905电影网：史蒂夫，你的角色是一个目中无人的橄榄球俱乐部老板和地产大亨，他有一句台词是说他从来没有当过兵，但是橄榄球赛对他来说就像一场战争，你是怎么理解这个人物的？
史蒂夫·马丁：是的，橄榄球球员们视球场如战场，但在士兵眼中，橄榄球队员所从事的是没有任何意义。这给整个电影宗旨提供了一个很恰当的比喻。 这个中场休息表演经历中出现了各色人等和各种荒谬的情况，比如金钱、女人和明星，但最终，士兵之间的友谊是无法被摧毁的。
主创畅谈拍摄初衷 李安自认从不轻易接拍电影
1905电影网：导演，是什么让您决定把这本书翻拍成电影的呢？
李安：大家都知道，我不轻易地接手电影项目，当我读到三分之二的时候，我已经决定要把这个故事改编成电影。那场战争对我冲击力很大，我就设想如果把这个年轻士兵在达拉斯橄榄球赛半场休息时的经历和战争穿插起来，应该很有戏剧张力。
《少年派的奇幻漂流记》之后，我一直在寻找新的数字电影技术，我对技术的未来有很多思考，产生了很多问题，《比利·林恩的中场战事》这个项目非常适合新的技术。一方面，书的作者理智描述了一场引起全世界争议的战争，另一方面，我看到的是一个19岁的幼稚少年，他要经历的是他还没有办法理解的一次旅程。这两方面在书中用文字很好地描述出来，但是在电影中，如何把这些思想和观察转换成画面？所以，我开始斟酌怎么样运用新的数字摄制技术来表现那些场景。同时，我也想最大程度上地尊重作者，把他想描述的展现在荧幕上。
大家谈到技术时，说的最多的是如何表现动作场景，但对我来说，新技术给我一个重新认知人脸的机会，通过这种新学习，我意识到人脸的镜头有很多表达情绪的潜力，也能让演员更好地了解人物和他们自身。所有剧组人员和演员的努力都能在画面上体现出来，来展现这个很人性化的故事，但是拍摄过程是非常艰难的。
1905电影网：主演们，是什么吸引你们加入《比利·林恩》这个剧组的？
克里斯汀·斯图尔特：可以说，我一直很想和李安合作，我觉得只有亲自看到影片的人才会懂得李安追求的那种技术和艺术的结合。我关注的是这种新技术背后的哲理，这是让我真正感兴趣的地方，这部电影是一次伟大的创新。说来好笑，每当人们只注重谈论电影拍摄技术的时候，大家往往和电影产生了一种距离感，这不是李安想要达到的目的，他希望观众能够真正走进电影来体会角色的感受。
克里斯·塔克：我拿到剧本时，被这个士兵的故事所感动。作为一个喜剧演员，我带着我的单口相声秀在全美国进行巡演，也见到了很多退伍军人，听过他们很多故事。我就想用参与此片来支持广大的军人们。除此之外，李安是全世界最优秀、最伟大的导演之一，能和他合作，感觉很棒。
加内特·赫德兰：我在接手此片之前，刚参加了我父亲的葬礼，他曾是一个军人，我的爷爷和外公都曾经是战场士兵，所以参与此片对我个人来说很有意义。
史蒂夫·马丁：我是因为看到凯文·克莱恩在《冰风暴》里的演出，我当时就想连他都能演李安的电影，我却没演过，就很嫉妒（全场大笑）。所以，当《比利·林恩的中场战事》的剧本发到我手里时，我就迫不及待要演（笑）。
