90年代的动漫的魅力：动画时代的崛起

90年代的动漫的魅力：动画时代的崛起利用低廉的价格进行简单的改造，当这样的商业模式被接受以后，大量的以“改造”为题材来展开的动漫都相互挤着登场了。在这前后，使得高达在胶囊玩具中立足的作品《SD高达》也诞生了，一向以严肃的故事展开的高达系列也做出了具有滑稽风格的SD（Super Deformation）这样让人更感亲切的作品，也受到了更大范围的观众的支持。在正篇放送结束后，《机动战士高达》意外地展开了另一项潮流，那就是顺应某种契机而登场的塑料模型。在放送结束后取得这部作品商品化权利的万代开始发售塑料模型“钢普拉”，这种塑料玩具在小孩子中间拥有超高的人气进而引起了一种全新的潮流。而且在战机变得更加复杂的同时，故事变得更加细密或者剧情更有说服力更能引起人们共鸣的作品数量也在增加。在这其中，《太阳之牙达格拉姆》《装甲骑兵VOTOMS》和《机动战士高达》都是作为机器人动画延伸到战争主题的作品，凭借意义深刻的战争剧的描写而受到观众的好评

1981-1990年期间，日本动漫界逐渐发生了新的变化，诞生的动漫作品在制作过程中把人间喜悲和世态人情都充分的描绘了出来，更为年轻的创作者也逐渐在制作现场开始崭露头角。

增加深度的机器人动画

在20世纪70年代的后半段作为一大题材确立下来的机器人动画，在80年代里获得了更进一步的成长，而伴随着凝聚了创意的机械玩具的出现，变形和合体等更加精妙的设计也更多的出现在动画中，这其中就有《机甲舰队达莱卡xv》等15部战机合体的动画，制作公司们在机体的技术上开始了激烈的竞争。

特别是《超时空要塞Macross》的登场，这里面的战机很像现实中的喷气式飞机，而且还能变形，这些让观众非常惊讶，甚至有不少人私下议论说这些战机已经达到了会让美国军方来调查的地步。

而且在战机变得更加复杂的同时，故事变得更加细密或者剧情更有说服力更能引起人们共鸣的作品数量也在增加。在这其中，《太阳之牙达格拉姆》《装甲骑兵VOTOMS》和《机动战士高达》都是作为机器人动画延伸到战争主题的作品，凭借意义深刻的战争剧的描写而受到观众的好评。

像这样的被称为“写实系”地描绘人间喜悲的作品中，有很多都受到高中生年龄以上的观众的狂热追捧，而像《Macross》和《VOTOMS》这样的在80年代开始成为大热门的人气系列，多半是由那些喜爱有深度作品的粉丝来支撑起来的。

《机动战士高达》所展示的新的潮流形式

在正篇放送结束后，《机动战士高达》意外地展开了另一项潮流，那就是顺应某种契机而登场的塑料模型。在放送结束后取得这部作品商品化权利的万代开始发售塑料模型“钢普拉”，这种塑料玩具在小孩子中间拥有超高的人气进而引起了一种全新的潮流。

利用低廉的价格进行简单的改造，当这样的商业模式被接受以后，大量的以“改造”为题材来展开的动漫都相互挤着登场了。在这前后，使得高达在胶囊玩具中立足的作品《SD高达》也诞生了，一向以严肃的故事展开的高达系列也做出了具有滑稽风格的SD（Super Deformation）这样让人更感亲切的作品，也受到了更大范围的观众的支持。

1983年，任天堂发布了家用电视游戏机“红白机”，让孩子们深深着迷的游戏画面在表现写实高达上面颇具难度，但是将变形后的SD推上画面还是能够完成的。而借由此道，SD系列的作品也得以不断延续和销售下去。

这也使得很多孩子即使没有看过高达的本片，只要通过SD作品就可以熟知高达的大概意思。这样从多个领域进行灵活地展开，使得观众即使不会期待下一部高达的放送，也会越发地提升对高达的认知。

魔法少女的停滞和变身魔法少女的崛起

从《魔法使莎莉》开始，东映动画就开始不断地制作有关魔法少女的动画，然后1980年播放的《魔法少女拉拉贝尔》为这类动画暂时拉上了闭幕布。不过这类面向女孩子的魔法动画并没有就此被废弃，《魔法公主明琪桃子》在1982年开始放送，而紧接着出现的是《我是小甜甜》。

这两部作品和以前东映制作的魔法少女系列中的绝大多数作品都有些不太一样，这其中最大的区别就是这两部动画都是以“变身”作为主题和主要特征来展开的。也可以说，这正应了当时的女性所抱持的梦想:“想要进入社会去工作，努力实现自己所描述的美好的未来”。而且也许是因为面向高学年的剧情比较多的原因，这类动画不仅在女性观众中很有人气，也得到了很多男性粉丝的支持。

而且，从《小飞龙》开始出现了一阵少年动画的潮流，其主体是女性粉丝，这股倾心于帅气或者可爱少年的女性粉丝的热潮，在进入80年代以后进一步的升温，女性粉丝开始转向少年向作品的情况不仅仅局限于动画领域，还有漫画方面，阅读少年漫画的女性粉丝确确实实地增加了不少。

当然，东映动画也没有完全停止魔法系列作品的生产，1988年他们推出了变身魔法少女的始祖作品《亚子的秘密》的翻版动画，这个重新回归的系列也逐渐演变成了90年代盛行的战斗类魔法少女动画。

动画培育出的年轻创作者出现

TV动画开始放送20年后，最初的观众成为真正的创作者的时代终于到来了。 “年轻时候喜爱的动画要用自己的双手做出来”，拥有这样想法的人毫无疑问地越来越多。这个时候8毫米镜头的摄像机已经普及开了，如果喜欢完全可以靠自己来制作影像。能够逐帧扫描的机种也开始登场，进一步提升了个人制作动画的可能性。

而且8毫米镜头摄取影像的上映不需要放映技师的资格也可以进行，谁都可以自由发表。这个时候，自主制作动画的放映会也在很多地方举办。制作动画需要的画材到处都有卖，帮忙提供工作环境或者放映场所的人也有很多，自主制作动画的热潮在急速地发展壮大。

个人的创作者通过参加放映会等也可以增加结识到同样兴趣的朋友的机会，也有因此而发展成为制作团队的。动画80（饭面雅子、山村浩二等在籍）和GROUP ABC（角铜博之、片浏须直等在籍）等都是拥有固定粉丝的人气团体。

高校和大学中的动画社团也在增加，佐藤顺一、河森正治、望月智充等第一线的制作者也从这里开始蜂拥而出。曾经梦想着要成为漫画家，或者梦想着要成为动画监督的他们，从最初开始就以进军动漫界为目标，最后终于达成所愿。他们对于动画有着更高一层的意识，以热情的姿态开始在动画领域崭露头角。