晨晨与摄影师，意识里奇怪的他

晨晨与摄影师，意识里奇怪的他A：我大概是从高中开始就拿着卡片机胡乱拍摄但是大学的时候才有机会接触到专业的单反相机，大学时专业是平面设计，当时特喜欢装帧设计，喜欢配上好看的照片，久而久之记录日常成为习惯，就离不开摄影了。大学毕业后刚开始接触社会第一份工作选择在时尚杂志实习，每次跟完大片拍摄后自己偷偷也学习，后来自己在电影图像公司做视觉督导的相关工作。后续发现自己还是最热爱摄影，做了这么多工作都是围绕着自己有一天能去真正掌镜拍摄。毅然决然的辞职来到纽约来学习摄影感受不一样的文化创作环境。Q：是怎样的契机让你选择了摄影师这个职业？A：没有接触摄影前，我很在意作品的技术处理是否完美，展览时会有人问我：你是怎么拍出来的？这个技术是怎么处理的？但是我更在乎的是本身作品与观众之间的连结，这种意识的传输其实不管是直观或者意识其实都是与观众的连结，观众会被你的外在吸引后才会想去与这个作品有关联。Q：你的很多照片都是有些虚晃的，这其中有

1992年出生在中国安徽郭晨（Kanak Guo)，曾就读于天津工业大学及纽约视觉艺术学院（SVA）时尚摄影专业，现居纽约。在他镜头下的人物都有一种怪诞且戏谑的意味，他选择的模特从来都不是常规意义的专业模特基本都是他在街头遇到的素人。2018年，辞去工作的他带着摄影的梦想远赴纽约进修，他用造梦式的手法来捕捉人物的情绪表达情感，从梦境和意识中塑造并表达他的世界观。

Q：最近你在纽约办了个展《奇怪的他 Strange Him》，这次展览对于你来说最大的收获是什么？

A：这次展览其实主要是对我此前一年记录作品的总结与分享，每一张照片都是是把我意识里的不同的形象通过我的镜头与拍摄对象共同为观众制造的一次对话。分享我眼中不一样的“他”，最直接的收获就是和观众现场聊天时，得知他们能从我的作品中感受到我想说的话，其实这个对我来说是非常大的肯定了。

Q：你是在意直观的视觉表达还是隐晦的意识表达？

A：没有接触摄影前，我很在意作品的技术处理是否完美，展览时会有人问我：你是怎么拍出来的？这个技术是怎么处理的？但是我更在乎的是本身作品与观众之间的连结，这种意识的传输其实不管是直观或者意识其实都是与观众的连结，观众会被你的外在吸引后才会想去与这个作品有关联。

Q：你的很多照片都是有些虚晃的，这其中有什么特殊含义吗？

A：表达情绪纠结与矛盾，虚晃感会让我自己在视觉感官上达到舒适！有时我也会尝试比较生猛的拍摄。根据我自己的情绪而定！

Q：是怎样的契机让你选择了摄影师这个职业？

A：我大概是从高中开始就拿着卡片机胡乱拍摄但是大学的时候才有机会接触到专业的单反相机，大学时专业是平面设计，当时特喜欢装帧设计，喜欢配上好看的照片，久而久之记录日常成为习惯，就离不开摄影了。大学毕业后刚开始接触社会第一份工作选择在时尚杂志实习，每次跟完大片拍摄后自己偷偷也学习，后来自己在电影图像公司做视觉督导的相关工作。后续发现自己还是最热爱摄影，做了这么多工作都是围绕着自己有一天能去真正掌镜拍摄。毅然决然的辞职来到纽约来学习摄影感受不一样的文化创作环境。

Q：在拍摄时，你是如何与你的素人模特迅速建立联系的？

A：因为我拍的多数是男生素人，不同肤色的男生，不同体态的男生，一般我的模特都是我在街上寻找到的，之前我会观察他们，然后和他们聊天，探寻他们的故事和情绪，尽能在我的作品里展示他们的情绪同时又能阐述我的视觉语言，我觉得这是种默契也是种缘分！

Q：你最想传达给观众什么？
A：其实每个观众看到我的照片都有不同感受，因为有些场景和氛围是来自我自己的梦境和意识，我在找寻与拍摄对象的连接点表达我想说的话，至于观众能感受到多少，这个说不准，因人而异了。

Q：你认为在创作过程中你最想做的是什么？

A：希望能用我自己的作品为一些群体发声，让更多的人看到更多样的意识形态。

Q：你拍了这么多素人模特，请问每次你是如何与他们进行合作？

A：说到这个，很巧的是我选择的大多都是心思极为细腻的素人，当然这是每次拍摄过程里我们聊天中得知的，因为我一直觉得拍摄对象必须要信任你，出来的作品才会有一定的“信任感”这种“信任感”，不仅存在于我与拍摄对象之间，也会存在于观众与作品之间。所以每次我与他们的拍摄其实过程中我不会去打扰他们也不会过多要求他们做固定的姿势。我只想捕捉他们当下的情绪与动态，有时透过镜头我会发现不同人的想表达都不一样，每次的不一样也是我想要记录的一部分。

Q：你对未来有怎样期许?跟我们分享一下吧!

A： 世界和平，万物生长