匠人精神匠心态度（匠人匠心指尖上塑造人生百态）
匠人精神匠心态度（匠人匠心指尖上塑造人生百态）付海云致力于面塑技艺的宣传，不但在本地举办各种展览，还带着作品亮相中央电视台《综艺盛典》节目，参加了文化部组织的中华文化台湾校园巡讲，“阳泉彩色面塑”走进了台湾各大学校。她创作的《贵妃醉酒》《红楼十二钗》《梁山好汉》等作品，屡获国家、省、市奖项。据史料记载，早在汉代就已出现面塑艺术品。经过几千年的传承，面塑艺术可谓历史悠久。南宋《东京梦华录》中对捏面人有记载：“以油面糖蜜造如笑靥儿。”那时的面人可以吃，也常被人们叫做“果食”。对于现代的面塑艺人来说，既要传承古法，又要推陈出新，才能让这门古老的技艺焕发生机。面塑作为我市的一门传统技艺，在一代代艺人手中传承。在郊区河底镇苏家泉村，杨林先一家是当地有名的“面塑家族”。她的大女儿闫彩红、二女儿闫瑞红和儿子闫建军都掌握了面塑手艺。杨林先的面塑手艺，是从学习各种花草装饰开始的。“开始，我们村办红白事时需要面塑作品，以十二生肖和各种花型为主。慢慢地，手
浅色面团在手中揉捏成椭圆状，用特制工具刻画出五官，再“戴上”用红色面团做成的帽子……短短几分钟，一个戴着红色棒球帽的男孩头像便出现在眼前。这个面塑的作者叫付海云。年过五旬的她，是省级非物质文化遗产保护项目“阳泉彩色面塑”的传承人。
“山西是面食之乡。利用小小的面团，不但能做成各式各样的美食，还能塑造成栩栩如生的面塑作品。”付海云说，“别看只是小小的面塑作品，其中饱含着我们对生活的热爱和对传统文化的传承、发扬。”
受母亲的影响，付海云从小喜欢“捏面团”，儿时用泥巴捏制一些简单的人偶来练习；长大后更是痴迷，每天都要捏上几件。经过多年的钻研，她对用材和工艺大胆革新，制作成可以长久保存、具有艺术欣赏和收藏价值的手工艺品。付海云说：“山西很多地方有做面塑的传统。阳泉的彩色面塑有所不同，它既有传统面塑的特点，又融入西方雕塑技法，将传统艺术与现代时尚元素完美结合，使其具有很深的文化底蕴和很高的审美价值。”
在付海云的众多作品中，她最钟爱的是面塑版《清明上河图》。这一作品宽25.2厘米、长528.7厘米，生动记录了北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，作品中有男女老幼、士农工商等人物，还有各种牲畜，要想把其中的形象从平面“幻化”成立体着实不易。为了更好地将画中的内容呈现出来，付海云翻阅了大量文献，借鉴了相关作品，一遍又一遍地推敲每个人物的神态表情。在制作时，付海云采用分区域标记人物的创意分类法，在位置顺序的基础上排列，有的还根据动作形态的不同，再次分为小类，力争每一个人物、动物有“存在感”。经过2年多的努力，付海云的面塑版《清明上河图》制作完成，共制作人物和动物面塑近1600个，作品造型神态各异、制作精美，人物大小不超过成年人一个指节。
面塑作为我市的一门传统技艺，在一代代艺人手中传承。
在郊区河底镇苏家泉村，杨林先一家是当地有名的“面塑家族”。她的大女儿闫彩红、二女儿闫瑞红和儿子闫建军都掌握了面塑手艺。杨林先的面塑手艺，是从学习各种花草装饰开始的。“开始，我们村办红白事时需要面塑作品，以十二生肖和各种花型为主。慢慢地，手上功夫有些长进，加上我又爱琢磨，就想着做一些和别人不一样的作品。”杨林先说。接触面塑五六年后，她开始尝试新题材、新花样。神话人物、戏曲人物、四大名著中的经典人物等成了她创作的素材。
在杨林先的面塑工作室，大大小小的面塑作品摆放在显眼处，有十二生肖、飞禽走兽、古代仕女、戏曲人物等，最大的作品几十厘米高，最小的作品仅二三厘米高。不同的面塑作品蕴含着不同的意义，石榴、蝙蝠造型的面塑，寄托着人们对多子多福的祈愿；桃子、松柏造型的面塑，传递出人们对长寿平安的期盼；龙凤呈祥、鸳鸯戏水等造型的面塑，体现了人们对美好姻缘的祝福……
据史料记载，早在汉代就已出现面塑艺术品。经过几千年的传承，面塑艺术可谓历史悠久。南宋《东京梦华录》中对捏面人有记载：“以油面糖蜜造如笑靥儿。”那时的面人可以吃，也常被人们叫做“果食”。对于现代的面塑艺人来说，既要传承古法，又要推陈出新，才能让这门古老的技艺焕发生机。
付海云致力于面塑技艺的宣传，不但在本地举办各种展览，还带着作品亮相中央电视台《综艺盛典》节目，参加了文化部组织的中华文化台湾校园巡讲，“阳泉彩色面塑”走进了台湾各大学校。她创作的《贵妃醉酒》《红楼十二钗》《梁山好汉》等作品，屡获国家、省、市奖项。
除了传承传统面塑技法，杨林先还鼓励新一代面塑传承人多学习黏土、软陶土彩塑的技法，在传承古法的同时跟上时代的脚步。杨林先的儿女闫彩红、闫瑞红、闫建军等新一代面塑传承人多次自费外出学习交流、开阔眼界，寻找创作灵感。
“传承面塑任重道远，不仅老一辈的东西不能丢，而且要想方设法适应当代文化市场。我们将不遗余力地做好面塑这一非遗项目的保护和传承，让这门老手艺绽放新魅力。”杨林先说。
来源：阳泉晚报
