皮亚佐拉自由探戈五重奏，皮亚佐拉自由探戈

皮亚佐拉自由探戈五重奏，皮亚佐拉自由探戈《自由探戈》的成功，不仅因为它是新探戈的代表作，而且它更改变了探戈在音乐艺术领域中的地位，成为探戈发展史上的一座风向标。《自由探戈》将以往单一的民族风格、流行和古典的风格融为一体，并采用多元化的思维方式含蓄地表达出作者的音乐语言，深深地吸引了热爱探戈的人们。这首曲子不仅是世界各国音乐家熟知的作品，更是无数大师和交响乐团青睐的佳作。皮亚佐拉创作的高峰时期出现在20世纪的60年代，由于创作的艰辛和工作的压力，导致心脏病发。于是70年代开始在意大利进行修养，同时转变自己的创作风格。他组建了自己的电子乐队，在音乐创作风格上也更倾向于爵士摇滚音乐。从此，探戈的发展和创作在原有艺术表现的节奏上，加上班多钮手风琴勾勒的美妙音律和线条，《自由探戈》应运而生。 《自由探戈》兼有爵士音乐的个性和古典音乐的优美，成功的突破了探戈音乐的定位标准，它不只是普通市民阶层的音乐形式，而是以一种更高的姿态站到了世界

《自由探戈》是皮亚佐拉为电影《探戈课》所作主题曲。而皮亚佐拉的出现，将探戈音乐从底层带入尊贵圣殿，开创了探戈的现代时期。他的音乐受到世界范围内包括克莱默尔、格拉契、马友友等演奏大师们的顶礼膜拜，以至皮亚佐拉“新探戈音乐”在世界很多地方热烈地上演。

乐曲打破了以往每个小节中节奏强弱的固定模式，以强变弱，以弱变强的张力使这首曲子更加富有动感。为了更好地凸显爵士音乐的风格和个性，这首曲子中的旋律声部不断地采用急促、多变的和声重音并反复出现，增强韵律的节奏感，在流畅的旋律中运用强弱、高低、动静、浓淡的结合，使整首曲子更富有感染力。

阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉(1921-1992)，阿根廷作曲家，班多纽手风琴独奏家。以全方位系统的古典音乐训练为基础，创造性地融合传统古典音乐与爵士乐的作曲风格，将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性并能表达深刻哲理的纯音乐形式，并由此创立了“新探戈音乐”乐派，成为阿根廷文化的代表人物之一，以及南美音乐史上的重要人物。在阿根廷，皮亚佐拉被尊称为“探戈之父”及“阿根廷国宝”。

皮亚佐拉创作的高峰时期出现在20世纪的60年代，由于创作的艰辛和工作的压力，导致心脏病发。于是70年代开始在意大利进行修养，同时转变自己的创作风格。他组建了自己的电子乐队，在音乐创作风格上也更倾向于爵士摇滚音乐。从此，探戈的发展和创作在原有艺术表现的节奏上，加上班多钮手风琴勾勒的美妙音律和线条，《自由探戈》应运而生。

《自由探戈》兼有爵士音乐的个性和古典音乐的优美，成功的突破了探戈音乐的定位标准，它不只是普通市民阶层的音乐形式，而是以一种更高的姿态站到了世界的音乐舞台，成为了世界各地，所有阶层的人们共同享有的音乐艺术的结晶。《自由探戈》在现代音乐逐渐趋于形式化和商业化的时候出现，带着探戈所表现出的真实情感，向世人诉说着真正音乐艺术的诞生。

《自由探戈》的成功，不仅因为它是新探戈的代表作，而且它更改变了探戈在音乐艺术领域中的地位，成为探戈发展史上的一座风向标。《自由探戈》将以往单一的民族风格、流行和古典的风格融为一体，并采用多元化的思维方式含蓄地表达出作者的音乐语言，深深地吸引了热爱探戈的人们。这首曲子不仅是世界各国音乐家熟知的作品，更是无数大师和交响乐团青睐的佳作。