唯美冰上芭蕾：冰上芭蕾行云流水

唯美冰上芭蕾：冰上芭蕾行云流水冰刀不利于行走，适合于滑行，舞台空间又十分有限，滑行的轨迹，就只能是圆弧或圆圈，花样滑冰中的这些规定动作，正好与芭蕾舞中“单足立地旋转”和“划圆圈”的舞蹈个性语言高度契合。整部舞剧是动感的，似乎是在不断以冰刀“画圈”的过程，观众的视觉也随着舞者的运动轨迹，在舞台上不断地流动、交汇、变幻，真是应接不暇，眼花缭乱！当然“眼花缭乱”不是真的杂乱，而是表演的多层次多维度所形成的一种丰富感与繁盛感。图形心理分析告诉我们，直线条简洁直接，但给人生硬感，弧线具有流动性与柔和感，“S”型曲线动感优美，圆圈则圆满，予人幸福感，所以追求“大团圆”是古今中外观众共同的审美期待。白天鹅的转圈舞极有特色，她不仅“自转”，还围着舞台中心进行“公转”，轻盈如纤云，灵动如丝缕，就像洁白的羽翼掠过湖面，泛起阵阵涟漪。《天鹅湖》中，最为观众熟知的，莫过于《四小天鹅舞》了，四只小天鹅在湖畔悠游嬉游，灵动、俏皮、活泼，有一种“白

行云流水，轻盈优雅

——冰上芭蕾舞剧《天鹅湖》观后

杨文斌

黄梅戏大剧院上演的冰上芭蕾舞剧《天鹅湖》，号称“2017年度最不能错过的演出之一”，据说该剧有几宗“最”：最顶尖的团体、最豪华的演出阵容、最具打造难度的真冰舞台、最具魅力的冰上芭蕾、最具难度的舞蹈与体育技能……我有幸现场观赏，深感此言不虚。整场舞剧看下来，真是行云流水、技艺高难、优雅轻盈、眼花缭乱，真是一场如梦似幻的视听艺术大餐！

马克思说：“如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。”要真正欣赏领悟该剧的艺术特色与意蕴内涵，需要具备对滑冰、芭蕾和交响乐《天鹅湖》的相关知识，这三点，我都没有。说来惭愧，我这还是第一次在现场观看滑冰，也是第一次看真人跳芭蕾，我对《天鹅湖》的故事情节也一知半解。我甚至都不懂芭蕾舞为什么非要踮起脚来跳？观剧之后，百度才知道踮脚是为了使舞者更加轻盈飘逸、超凡脱俗，从而表达出高雅、诗意、浪漫与唯美的独特美感来。

踮脚跳芭蕾，我在影视里看过，那些舞者举重若轻，飘飘欲飞，好像地球引力对他们不起作用。我也在电视里看过花样滑冰，运动员脚踩冰刀，如哪吒足踏风火轮，在溜滑的冰面上疾行如飞，画着一个又一个优美的弧圈，表演着步步惊心的“速度与激情”。难以想象，当芭蕾与滑冰相遇，会呈现出怎样一种力与美的新感觉呢？对我这样一个不会滑冰的人来说，最担心表演者会摔倒，首先要保持重心平衡，起行自如，如履平地，才能谈得上别的。当然我的担心是多余的：台上那几十名演员有不少是体育健将，是全俄乃至国际花样滑冰比赛的大奖获得者。他们在冰面上掌控自如、来去自由，当行则行，当止则止，一个迟疑、一个趔趄都不曾有过，再配上优美的舞蹈动作，真乃如虎添翼、锦上添花！

艺术是带着脚镣跳舞的技艺，冰上芭蕾舞，是戴着几套脚镣手铐跳舞，它有属于体育的力度、协调与体能，还有属于艺术的肢体、造型、与灵动。的确，舞蹈常有，冰上芭蕾舞剧不常有。然而，艺术正是因其“戴着脚镣跳舞”才具有难度，也才显示出艺术技能的高度，有难度，才有高度，有高度才有“美度”。冰刀在冰面上无阻力地持续滑行，替代两条腿的行进，使得因行走的这一生理机能而导致的暂歇停顿，被有效地消解，使得需要时间完成的交替动作变得连贯、流畅、自然，一系列的动作瞬间完成，并瞬间得以天衣无缝地进行衔接转换……冰上芭蕾作为一种体育与舞蹈双重高难动作下综合性的艺术表达，给我的最直观的感觉就是流畅与轻盈。

众所周知，双人舞是芭蕾的核心舞，用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，一般分为“出场”和“慢板”，是由男女演员相互扶持以及男演员托举女演员来进行表演的，剧中， “王子齐格弗里德”有许多托举“公主奥杰塔”的动作，摆一个造型，转圈，放下，公主能迅速跟上王子的动作走向，合上韵律，并各自散开，各自独舞。我看到冰上芭蕾的舞蹈动作相当连贯，肢体间的组合、分离、重组、再分，一气呵成，在空间上无拼凑感和生硬感，在时间上也无阻滞感与间隔感。前文提到，芭蕾舞之所以要踮脚，是为了求得一种轻盈优雅的舞台效果，在冰面上虽没有踮脚，但冰刀滑行的流畅无碍，给人更加轻松自如的飘逸之感。第二场里，小丑与绿帽妖人洛特巴尔特有一段双人舞，“洛特巴尔特”被小丑推到几米之外，完全是平移过去，就像扔出去的一块小石子，毫无踉跄感与沉重感。试想，如果不是在冰面上，这一“推”不好控制，力度小了，人动不了，出不了戏，力度大了，人被推远了，肯定会有趔趄，后续的动作就不好接上，势必会影响舞剧的“行气”。

冰刀不利于行走，适合于滑行，舞台空间又十分有限，滑行的轨迹，就只能是圆弧或圆圈，花样滑冰中的这些规定动作，正好与芭蕾舞中“单足立地旋转”和“划圆圈”的舞蹈个性语言高度契合。整部舞剧是动感的，似乎是在不断以冰刀“画圈”的过程，观众的视觉也随着舞者的运动轨迹，在舞台上不断地流动、交汇、变幻，真是应接不暇，眼花缭乱！当然“眼花缭乱”不是真的杂乱，而是表演的多层次多维度所形成的一种丰富感与繁盛感。图形心理分析告诉我们，直线条简洁直接，但给人生硬感，弧线具有流动性与柔和感，“S”型曲线动感优美，圆圈则圆满，予人幸福感，所以追求“大团圆”是古今中外观众共同的审美期待。白天鹅的转圈舞极有特色，她不仅“自转”，还围着舞台中心进行“公转”，轻盈如纤云，灵动如丝缕，就像洁白的羽翼掠过湖面，泛起阵阵涟漪。《天鹅湖》中，最为观众熟知的，莫过于《四小天鹅舞》了，四只小天鹅在湖畔悠游嬉游，灵动、俏皮、活泼，有一种“白毛浮绿水，红掌拨清波”的清新美妙，由于在冰上滑行，还有一份难以言说的优雅。第三幕里，妖人变成猫头鹰，与王子进行追逐搏斗，是极其快速的弧型跟进与“打圈圈”，在制造紧张气氛的同时，也给人强烈的观赏效果，虽然是打斗，却仍给人轻盈的感觉。该剧特别可贵的是集体舞的整齐划一，无论是双人舞、多人舞，还是群舞，那么多人在冰面上滑行着、动作着，行进、转圈、举手、投足，都能做到收放自如、井然有序，有很强的和谐感与整体感，他们可是在冰上！冰刀与冰面，无比溜滑，具有不可预测性，一般人难以控制，要做到一群人都能控制好时间与舞蹈的节点，真不容易！真不愧是世界上唯一一个能在冰上演绎古典芭蕾舞全剧的演出团体。如此想来，我与黄冈观众能现场欣赏那种几乎是达到人类之极致的表演，也真是有眼福！

冰上芭蕾《天鹅湖》是艺术与体育的完美融合之下的创新，整台演出，在柴可夫斯基雄浑交响乐感染与引领之下，肢体语言接连不断，变换自如，和谐优美，出神入化，如溪水流淌般的畅达，如飞羽飘落般的轻盈，给人以速度的迅疾与造型的华美。看舞台上的演员们身轻如燕，动如脱兔，聚之散之，舞之蹈之，眼睛真是不够看。我想起了中国的书法，颠张狂素的草书，飞鸟出林，惊蛇入草，龙飞凤舞，莫可名状；我进而想到了南齐谢赫的“六法”，头一个就是“气韵生动”，气韵生动，是鲜活的生命，行云流水，是蓬勃的生机，是一以贯之的宇宙真气。气韵生动，轻盈优雅，是一切高雅高层艺术的境界，不仅实用于对中国艺术的品评，也完全可作为外来艺术的价值准则，该剧亦然。“霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”冰上芭蕾，美哉！

作者简介：

杨文斌：湖北省作协会员，湖北省书协会员，黄冈市美协副秘书长，黄冈市文联东坡文学艺术院副院长。出版个人散文集《丹青余墨》，书法作品被湖北省美术馆收藏，美术作品发表于《美术大观》《美术报》等专业核心期刊。