徐渭的《墨葡萄图》，徐渭墨葡萄和血泼墨
徐渭的《墨葡萄图》，徐渭墨葡萄和血泼墨在徐渭的故居绍兴青藤书屋的墙上挂有一副对联“几间东倒西歪屋；一个南腔北调人”，它很好地概括了徐渭的一生。徐渭是个才子，但一生坎坷，他一落生就是庶出。他的父亲和第一任妻子生了徐渭的两个哥哥徐淮、徐潞。后来他父亲的第一任妻子去世，就又娶了第二任妻子。第二任妻子没有生养，他父亲晚年就又纳了一房小妾。徐渭的生母就是他父亲的小妾。在专制时代，徐渭一落生在家里就没有地位。但是徐渭年少才高，6岁读书，9岁就可可写出很好的文章。据说有一次，朋友到他家做客，客人指着酒宴上的一个很普通的器具，让徐渭当场写一篇文章，徐渭提笔一挥而就。因此，徐渭年轻的时候就名著乡里。这样具有张力的构图，这样不拘一格的用笔，这样放纵潇洒的墨法，在线的交织中透露出生命的紧张和绝望，在墨块的变化中显现出心灵的破碎与动荡，让人看后真切地感受到画家内心的痛苦与辛酸，而长久不能忘怀。独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。
作者：冯海啸（博物馆有得聊资深文化艺术讲师）
墨葡萄 （明）徐渭作 北京故宫博物院藏
明代画家徐渭的画作《墨葡萄》，高165.7厘米，宽64.5厘米。从画幅中部右侧斜伸出一枝葡萄枝，水墨淋漓非常劲健。滋润的墨团和深浅不同的墨块在纸上游走滚动，形成参差披拂的错落效果，用笔沉着有力而不零碎，用墨滋润放纵而不粗野。仿佛在墙壁上真的长出了葡萄藤。被风吹过，随风飘摆的细枝，以及下垂的果实，似乎都让人感觉到，画家用笔的急速，似乎都让人看到了葡萄叶在风中颤抖。随着笔墨的往下发展，在画幅的左下，一大团墨块儿带着细小的墨点，自然地表现出葡萄叶，以及一串串的葡萄果实。画家在纸面上没有精心地安排布置，但却非常生动地展现出被狂风吹过后，摇摇欲坠将要散落的葡萄树。在画幅的左上角，作者用他那非常狂怪放纵的草书写下：
半生落魄已成翁，
独立书斋啸晚风。
笔底明珠无处卖，
闲抛闲掷野藤中。
这样具有张力的构图，这样不拘一格的用笔，这样放纵潇洒的墨法，在线的交织中透露出生命的紧张和绝望，在墨块的变化中显现出心灵的破碎与动荡，让人看后真切地感受到画家内心的痛苦与辛酸，而长久不能忘怀。
在徐渭的故居绍兴青藤书屋的墙上挂有一副对联“几间东倒西歪屋；一个南腔北调人”，它很好地概括了徐渭的一生。徐渭是个才子，但一生坎坷，他一落生就是庶出。他的父亲和第一任妻子生了徐渭的两个哥哥徐淮、徐潞。后来他父亲的第一任妻子去世，就又娶了第二任妻子。第二任妻子没有生养，他父亲晚年就又纳了一房小妾。徐渭的生母就是他父亲的小妾。在专制时代，徐渭一落生在家里就没有地位。但是徐渭年少才高，6岁读书，9岁就可可写出很好的文章。据说有一次，朋友到他家做客，客人指着酒宴上的一个很普通的器具，让徐渭当场写一篇文章，徐渭提笔一挥而就。因此，徐渭年轻的时候就名著乡里。
说来也奇怪明朝的很多大才子，在仕途上都不顺利。比如文徵明、祝允明、唐寅，他们的在科举考试的路途上都是屡试不中。徐渭17岁时参加童子考试，第一次没有考中，到20岁参加了第二次秀才考试依然没有考中。一气之下，徐渭提笔就给负责主考的浙江提学副使写信要求复试。这封信言辞恳切，文笔酣畅，以情动人，最后终于复试成功。这以后，他8次参加乡试考举人都没有考中。明朝的乡试是每3年举行1次，徐渭20多年的光景都花费在这个考取进士上了。同时他的家庭生活也很不顺利。他10岁左右父亲去世，与兄长的关系又不太好，兄长又把他的生母赶出家门。后来徐家又被当地的豪强霸占。徐渭结婚以后不久，妻子也去世了。科举考试和家庭的不顺利对徐渭是双重打击。三四十岁正值而立、不惑之年，徐渭凭着自己的水平和才气进入了当时的一个非常著名的官员胡宗宪的幕府。明朝嘉靖年间，海上倭寇成患。嘉靖三十三年（公元1554年），倭寇进犯浙江沿海，徐渭参加了抗倭斗争。在抗倭斗争中他被胡宗宪所赏识。胡宗宪非常看重徐渭，因此，很多文章都由徐渭起草，徐渭也认为胡宗宪对自己有知遇之恩。但官场险恶，世事无常，胡宗宪投靠的恰恰是大奸臣严嵩。严嵩贪腐案爆发后被查抄，胡宗宪也受到牵连被捕入狱，就连胡宗宪的幕僚也纷纷受到了牵连。徐渭自然也很受打击，又加上徐渭在官场上不会经营，他和主持审理案件的官员，首辅大臣李春芳也有矛盾。最后，徐渭精神失常。总的来看，造成徐渭精神失常的原因很多。在他少小的时候，很难得到父母的疼爱。仕途的不顺利和官场上的打击，都造成了徐渭性格的扭曲和偏激。当他的前任妻子去世以后，他又续娶了一位美貌的女子，可是由于他精神分裂，怀疑他妻子不忠，所以在发病的时候杀了妻子，最后他自己也被捕入狱。在7年的牢狱生活中，徐渭还为《周易参同契》这部著作作注。除了牢狱之灾，他自己也9次自杀未遂。比如，他曾经用大锥子扎自己的耳朵，用非常大斧子砸自己的头颅，但都没死成，搞得身体和精神每况愈下。多重压力，使得他的精神崩溃。就这样，一个才子逐渐成了一个精神病患者。
就是一个这样特殊的生活经历和精神状态，在他的水墨画中展现出不同一般的的酣畅与自由，和在压抑下正常人难以达到的发泄和狂放。
墨葡萄（局部）
在这幅《墨葡萄》中就根本看不到明清以后的画家画葡萄时刻意地穿插与布局，也看不到程式化的步骤与用笔。猛看上去，画中的葡萄树得就像是藤萝——似葡萄非葡萄，似藤萝非藤萝。墨色在画纸上从右上探索而下，形成了水墨线条的散乱和颤抖。在光的照射下，墨晕有深浅的反光效果。于不经意间产生了奇特的美，有震撼心魄的感觉。
他在写闲抛闲掷野藤中这个中字的时候，最后一笔竖已经是枯笔了。但还是一贯而下，在行笔之中，显示出笔道的弯曲，显示出笔断意连，最后蘸墨落款天池，笔法非常的恣纵。
徐渭的影响有多大？可以这样说，清代以来凡是画大写意花鸟画的画家，很少有不追溯到徐渭的。晚清海派画家的领军人物吴昌硕就深受徐渭的影响，就更不要说吴昌硕以后的晚辈如齐白石、潘天寿这些人了。齐白石就曾经在诗里写道：
青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。
我欲九原为走狗，三家门下转轮来。
诗中所说的青藤、雪个、缶老就是指徐渭徐青藤、朱耷八大山人和吴昌硕缶翁三位画家。齐白石非常推崇，甚至说他百年以后宁肯托生成狗给他们看门守门。还有的人用这样一句话来概括徐渭，“一生坎坷，二兄早亡，三次婚姻，四处帮闲，五车学富，六亲皆散，七年牢狱，八试不中，九番自杀，十堪嗟叹！”。徐渭的艺术成就以及他生命中的坎坷，其实是明朝中晚期社会的一个缩影。还有的人把他和西方画家中的荷兰的梵·高，挪威的蒙克相比较。这些大画家在他们活着的时候不为人们所知，而在他们去世多年以后，他们的艺术成就才渐渐的被后人所认识。徐渭在生前没有享受过艺术带给他的丝毫快乐，在他去世之后，他的作品却成为了后人学习的范本。
