怎么看巾帼枭雄之义海豪情？我怎么看巾帼枭雄之义海豪情

怎么看巾帼枭雄之义海豪情？我怎么看巾帼枭雄之义海豪情太多人夸“九姑娘”邓萃雯，我不画蛇添足了，提一个镜头。在九姑娘画花口红，撕烂裙子嫁祸黑木的那场戏，杀完人之后导演特意给了九姑娘的脸一个特写，我估摸着这应该是全剧最燃的一个镜头，英气十足。另外一个令我印象非常深的镜头，是老年的九姑娘在改革开放之后回到猪笼里，饰演房东杨太太的惠英红，演技真是只能用精准来形容。那场戏本来不是去刻画配角的，但是惠英红，仍然十分卖力地演好一个行将就木的老人，弹幕一致叫好，这可是打星出身的惠英红啊，后来的影后奖座来的真的是太晚了。 再来说说视帝黎耀祥，演技俨然进入另外一层境界了。之前看他的周伯通的时候，我已经觉得形神兼备，而且周伯通貌似特点鲜明其实非常难演，弄不好就会让角色变成聒噪耍宝的人物，而黎耀祥的周伯通出其不意地讨喜。从小角色，配角到这两部剧首次担纲主角，黎耀祥将小人物柴九起初的地痞无赖到后来大义凌然的过程演绎的十分精彩。而刘醒这个小警察，表面上正气十足但是骨子

今次要推荐的是一部很奇特的电视剧《巾帼枭雄之义海豪情》。

说它奇特，是因为《巾帼枭雄》系列总共有三部，第一部严格来看是仅仅高于及格线上的作品，故事情感逻辑非常平庸甚至有些行为动机都不怎么合理，完全是为了刻意制造戏剧冲突而放弃了某些性格人物设定。但是总的来说是成功的，09年问世之后，男女主角拿下视帝视后，配角也有所斩获，一时风头盖过了TVB当年其它的电视剧。第二年原班人马卷土重来，拍出了我们今天要推荐的这部《巾帼枭雄之义海豪情》，记住，不是续集，而是新的故事，这令我大开眼界。因为不管是电影还是电视剧，IP始终是制作系列电影和电视剧的重要因素。在第一部大火的情况下，观众纷纷入坑的情况下，想拍续第二部的一贯作风是延续故事IP，但是这班人马不这样做，重新写故事，厉害厉害。

第二个奇特的地方，在于剧情不落俗套，意外地没有让男女主角风花雪月，你侬我侬，但依然让观众热泪盈眶。直言不讳的说，这一点甚至上升到了文学的高度，对于TVB梗烂大街的今天，实属难得。我曾经在看《谈判专家》第一集的时候，弹幕里有个家伙说“这两男主角最后换了老婆”，好家伙，我直接弃剧了，不用动脑子都知道编剧接下来要干嘛。

第三个奇特的地方，在于合理的剧情逻辑和人物行为动机，使整部剧的演员演技在线，并爆发出了人性高光时刻（我不是特指“吃屎吧梁非凡”）。港剧以TVB剧集为典型的代表，有以下几个特点，高转场，调度快，场景稀少，冲突明显密集，演员演技推动，突然烂尾。这导致TVB的剧，很多观众都是爱恨交加，尤其是坏人突然没有铺垫变好了，好人好起来一点原则也没有而且智商在关键时候频频下线。但不得不说，TVB的剧不管怎样，都非常好看揪心，让人忍不住一再追下去。郭德纲有一句总结的好：相声不好笑就真的好笑了。同理，剧不好看，那就别整些没用的。

说回剧情，这部戏以抗日战争为背景，讲述了在广州的小警察刘醒和广州本地最大的青帮头目的女儿九姑娘之间的爱恨情仇，同时也描述了在“猪笼里”生活的底层人物在国仇家恨之间的故事。故事非常眼熟，而且九姑娘利用和日本人合作的机会救出了1200多名小朋友，拍出了“东方辛德勒”的味道。 TVB善于讲述这些家族及爱恨情仇的故事，也正是其魅力所在的地方，但千篇一律的故事造就的是流水线一般的作品。本剧是如何脱颖而出的，我想聊的是这些。

港剧的演员尤其是TVB的戏骨的演技一直为人们津津乐道，但是这也得益于编剧的部分功劳，密集的戏剧冲突是可以带动演员的情绪，完成高质量的演出，加上浓重的脸部特写以及BGM的烘托，想不上瘾都难。有时候即便是镜头里给不到特写的角落，演员仍然卖力地做着表情，让人忍不住感叹这些演员实在是太敬业。

本剧饰演排骨的敖嘉年，是个宝藏。如果不是从第一部看过来的，只会体会到他在本剧中演技有多牛，但是两部剧中敖嘉年所饰演的“蒋必文”和‘排骨’是两个截然相反的角色啊，居然可以拿捏的这么准确，尤其是排骨这个角色，一开始唯唯诺诺，从乡下到城里，一副没有见过世面的样子，到后来终于成长，将那种和刘醒的兄弟之情演绎的极为动人。饰演著名人物梁非凡的麦长青（庄聚贤，沙僧），在本剧中让人恨的牙痒痒，但是对比憨厚老实的沙僧，苦情的庄聚贤，判若两人，演什么像什么，获得最佳配角真是难得。

再来说说视帝黎耀祥，演技俨然进入另外一层境界了。之前看他的周伯通的时候，我已经觉得形神兼备，而且周伯通貌似特点鲜明其实非常难演，弄不好就会让角色变成聒噪耍宝的人物，而黎耀祥的周伯通出其不意地讨喜。从小角色，配角到这两部剧首次担纲主角，黎耀祥将小人物柴九起初的地痞无赖到后来大义凌然的过程演绎的十分精彩。而刘醒这个小警察，表面上正气十足但是骨子里面的软肋非常明显，也是很不好把握的角色，黎耀祥两次视帝，可谓实至名归。

太多人夸“九姑娘”邓萃雯，我不画蛇添足了，提一个镜头。在九姑娘画花口红，撕烂裙子嫁祸黑木的那场戏，杀完人之后导演特意给了九姑娘的脸一个特写，我估摸着这应该是全剧最燃的一个镜头，英气十足。另外一个令我印象非常深的镜头，是老年的九姑娘在改革开放之后回到猪笼里，饰演房东杨太太的惠英红，演技真是只能用精准来形容。那场戏本来不是去刻画配角的，但是惠英红，仍然十分卖力地演好一个行将就木的老人，弹幕一致叫好，这可是打星出身的惠英红啊，后来的影后奖座来的真的是太晚了。

我一直感慨香港真的是一个神奇的地方，尤其是娱乐圈，没有中戏上影，没有表演学硕士博士，只有培训班，甚至邓萃雯第一部拿了视后单方面要求单集片酬从1.5万升到3万都引起了很大骚动，2010年的事，也就是本剧片酬96万。但是却出现了这么多会演戏的人，会唱歌的人，方方面面都没有死角。而当大陆的话语权占主导地位之后，这些人甚至TVB都已不复当年之勇，可叹可惜。

前几天我看见一篇关于83版西游记取景地的报道，引发了我的一番思考。当年那么困难的情况下，西游记剧组的取景跑遍了全国各地，甚至每一集的取景地都分了好几个。联想到张纪中的金庸剧，也是在全国各地找取景地，耗资巨大。我并没有对此有任何异议，这也符合审美日趋增长的观众。遥想TVB的古装剧，天龙八部里的少林寺那栋建筑至少出现了几百次，甚至场景简陋到用透明塑料代替瀑布，和尚的头要用胶布盖住因为真的剃光头会影响去别的剧组串场。然而那一代人的青春记忆，都会奉这些剧为经典。这说明电影电视剧的核心仍然是戏剧，戏剧的本核还是冲突，虽然不太符合现在的论调，但我还是真心为做出这些剧的人们鼓掌。