刘琼出演的电影（影帝刘琼银幕上风度翩翩的）

刘琼出演的电影（影帝刘琼银幕上风度翩翩的）孤岛时期电影的主流是商业电影，其间“古装片”和“时装片”构成两个制片热潮。因为当时恶劣的政治环境，爱国的从影人员也不可能拍摄抗日影片，只能通过“古装片”借古喻今，或是在“时装片”中揭露一点黑暗现实。 1938年至1941年间，他在“新华”、“华新”、“华成”三家公司拍摄了《离恨天》、《金银世界》、《杜十娘》、《乱世佳人》、《生死离别》等十多部影片。在《金银世界》一片中他扮演的张伯南，为他奠定了影坛小生的重要地位。刘琼生于一个书香门第的家庭，从幼年时就喜欢读书。他阅读了大量的中外文学名著，特别是十九世纪末俄罗斯大作家普希金、托尔斯泰、屠格涅夫等等的作品。从这些文学作品中他感受到了美，学到了美学，也迷上了戏剧和电影。在上海法学院里他和其他同学共同组建了“春秋剧社”，表演戏剧。 从1934年到1937年，刘琼在“联华”拍摄了14部影片，但在这些影片中，他都是担当配角。原因主要有两个，一是因为刘琼

刘琼，这位上世纪４０年代的“影帝”，曾以《女蓝五号》中的教练田振华，给观众留下极深印象。然而，刘琼一生，虽因银幕而绚烂，而他的人，却极低调不张扬，以致当他逝去，人们才发现：对这位影坛巨星，知之甚少。

——题记

刘琼生于一个书香门第的家庭，从幼年时就喜欢读书。他阅读了大量的中外文学名著，特别是十九世纪末俄罗斯大作家普希金、托尔斯泰、屠格涅夫等等的作品。从这些文学作品中他感受到了美，学到了美学，也迷上了戏剧和电影。在上海法学院里他和其他同学共同组建了“春秋剧社”，表演戏剧。

刘琼的自身条件非常好，他十六、七岁的时候，就已经有了一米八六的身高。因为打球，他体型修长，挺拔，匀称。再加上他五官端正，眉俊目秀，这些形体上的天赋使他很引人注目。在《大路》这部片子中，他扮演一名筑路工人名叫刘长。虽然这是个配角，在演员表上刘琼的名字排在12 位演员的最后，但在当时出版的《联华画报》四卷4 期里 却介绍道: “刘琼具男性美，表情甚佳，《大路》一出，当能予人以良好印象也。”自此，刘琼的名字开始被观众熟知。

刘琼生于一个书香门第的家庭，从幼年时就喜欢读书。他阅读了大量的中外文学名著，特别是十九世纪末俄罗斯大作家普希金、托尔斯泰、屠格涅夫等等的作品。从这些文学作品中他感受到了美，学到了美学，也迷上了戏剧和电影。在上海法学院里他和其他同学共同组建了“春秋剧社”，表演戏剧。

从1934年到1937年，刘琼在“联华”拍摄了14部影片，但在这些影片中，他都是担当配角。原因主要有两个，一是因为刘琼当时初出茅庐，对电影表演还处于摸索阶段；二是因为当时“ 联华”人才济济，女演员有“四大名旦”(阮玲玉、陈燕燕、王人美、黎莉莉)，男演员有“ 四大金刚”(金焰、郑君里、张翼、罗朋)，他们各有各的戏路，而刘琼的戏路尚未成型，所以未能担当重任。这一时期的刘琼不断学习，广泛接纳新事物。他当时非常喜欢美国好莱坞的电影，很崇拜那些男影星的高超演技和潇洒风度。他学贾利·古柏的走路，学小范朋克的语言，学克拉克·盖博的帅，学亨利·方达的蔫劲儿，对保罗·茂尼的演技也情有独钟。刘琼将他们的优点融合在一起，化成自己的“和别人不一样”的表演风格。但这一时期的表演，还只是刘琼的探索时期，有人评论这一时期刘琼的表演风格还有些“装”，尚未完全消化这些外国影星的优点为己用。

1937年“八·一三”事变发生后，联华宣布停业。许多电影和戏剧从业人员参加了救亡演剧队，奔赴大后方。中共地下党员、剧作家阿英示意刘琼留在上海参加孤岛的戏剧电影运动。为此，刘琼就留在上海，八年中先后拍摄了23部影片并演出了12出话剧。

1938年至1941年间，他在“新华”、“华新”、“华成”三家公司拍摄了《离恨天》、《金银世界》、《杜十娘》、《乱世佳人》、《生死离别》等十多部影片。在《金银世界》一片中他扮演的张伯南，为他奠定了影坛小生的重要地位。

孤岛时期电影的主流是商业电影，其间“古装片”和“时装片”构成两个制片热潮。因为当时恶劣的政治环境，爱国的从影人员也不可能拍摄抗日影片，只能通过“古装片”借古喻今，或是在“时装片”中揭露一点黑暗现实。

刘琼说，他在孤岛时期拍的片子，虽说不上有什么“里程碑之作”，但一部一部拿来“过堂”，没有一部是卖国的、黄色的。

《生离死别》是刘琼这一时期的代表作，也是他初次尝试编剧的社会片，由李萍倩导演。影片描写四个大学生踏上社会后各自走上不同的道路。刘琼在片中演一个达观青年刘汉云，在他的眼光中，世界完全是一个虚伪的世界人群完全是一群虚伪的人群。因为剧本是自己编写的，他的自身就是戏中的模型，所以演技出神入化，难怪有人说：“刘琼的演技可以得金像奖了！”但他自己却说：“我很惭愧，作为一个青年，在国难临头时，没能到抗日前线去。虽然我在《生死离别》中写大学生毕业后到抗日的前线去，而自己却没有去成。”

1941年12月，因太平洋战争爆发，上海沦陷。上海所有的影片公司合并为“中联”，后又改名“华影”。总经理张善琨意欲刘琼主演宣传“中日亲善”的《万世流芳》等片，刘琼早就想脱离，所以坚决拒演，终于告别影坛，重返戏剧舞台。之后他和费穆合作，出演《红尘》和《杨贵妃》等剧作，引起剧坛轰动。这是通过《杨贵妃》，刘琼认识了日后的妻子狄梵，虽有波折，但两人于1946年终结百年之好。

抗日战争胜利后重返电影界，他在“中电二厂”、“文华”等几家公司主演了《忠义之家》、《大地回春》、《不了情》等几部影片。

《生离死别》是刘琼这一时期的代表作，也是他初次尝试编剧的社会片，由李萍倩导演。影片描写四个大学生踏上社会后各自走上不同的道路。刘琼在片中演一个达观青年刘汉云，在他的眼光中，世界完全是一个虚伪的世界人群完全是一群虚伪的人群。因为剧本是自己编写的，他的自身就是戏中的模型，所以演技出神入化，难怪有人说：“刘琼的演技可以得金像奖了！”但他自己却说：“我很惭愧，作为一个青年，在国难临头时，没能到抗日前线去。虽然我在《生死离别》中写大学生毕业后到抗日的前线去，而自己却没有去成。”

1947年刘琼应香港永华影业公司之邀，参加《国魂》的创作。《国魂》这部影片，财力雄厚，投资巨大，动用了八十多位影人，不少当红电影明星也参与其中，刘琼则在片中饰演主角文天祥。在牢里的文天祥，昂吟《正气歌》这一幕，刘琼用他独特的手法，揣摩文天祥的心理，先是沉默，再是低吟，最后渐渐高呼，最后“一股正气”一出，观众都受到震撼，激动泪下。刘琼也成为当时香港电影明星领军人物。

1950年又参演《神·鬼·人》一片，其中的赌鬼形象和他往日的风格大相径庭，但他也塑造的惟妙惟肖，其中的表情和眼神变化无穷，可见其表演实力。

1952年，因参加爱国活动被香港当局驱逐出境，回到上海，任上海电影制片厂演员。出演了《海魂》、《女篮5号》、《牧马人》、《死神与少女》、《梦非梦》等多部影片。《海魂》中虚伪的国民党舰长、《女篮5号》中内在深沉情感丰富的田教练、《牧马人》中的百万富翁，不同的人物形象一步步突破他的表演条件限制，展示了他强大的表演实力。

1956年后兼任导演，他执导的影片有：《女附马》、《乔老爷上轿》、《51号兵站》、《阿诗玛》、《李慧娘（京剧）》等。《李慧娘》获得1981年文化部优秀影片奖。1988年，因在影片《死神与少女》中的表演及其从影以来半个世纪的艺术成就，获中国电影金鸡奖表演特别奖。

《阿诗玛》是刘琼导演的最著名的影片，他运用中国园林艺术上的“移景”手法，通过布景和实景的交替，长短镜头的交叉，以刻画人物心灵吗，歌舞形式也深受好评。这部影片在1982年西班牙举行的第三届桑坦德国际音乐舞蹈电影节上获得最佳舞蹈片奖。

1956年后兼任导演，他执导的影片有：《女附马》、《乔老爷上轿》、《51号兵站》、《阿诗玛》、《李慧娘（京剧）》等。《李慧娘》获得1981年文化部优秀影片奖。1988年，因在影片《死神与少女》中的表演及其从影以来半个世纪的艺术成就，获中国电影金鸡奖表演特别奖。

刘琼直到晚年还依然导演和参演电影，确实是将其一生奉献给了中国表演事业。在任何压力下不屈服，不认错，他尊重艺术规律，维护艺术要求。也许这就是他常说的：“虽然我不比别人好，至少和他们不一样。”