浅谈诗歌的特点及鉴赏方法（文学诗歌的魅力）

浅谈诗歌的特点及鉴赏方法（文学诗歌的魅力）认真读后，我说写得不错，他说到底好在哪里，我说诗歌不管写得长也罢，短也罢，只要修辞得当，选题新颖，下笔准确，文体相符，有可读性，有思想性，就算是好诗歌。又在最近，有位朋友让我对他的诗歌指导指导，说实话，指导我确实不敢当，也没有这个本事，我给他说：“我看看可以，算是彼此间相互学习交流，共同进步吧！”随后，他发过来几篇诗歌作品，可能是受西方“十四行”的影响，句子写得都很长，修辞和表达情感也很到位。其实，所谓好诗歌的标准在很大的程度上是因人而异的，如果你觉得漂亮应该有一个圆脸蛋，那是你的标准，也许其他某些人觉得椭圆形的还更爽更漂亮。这样的标准主观性太强，往往不会引发真理性的讨论，而只会引发一场恶吵。我认为什么是好的诗歌，必须在诗歌作为文本呈现之后，由读者去感知。艺术是感知的，并且是个体感知的，而不是定义和量化的。能够标准化的是科学，将人类的意识、思想和感受强行纳入一个标准，在任何时候都是经不起考

说起诗歌这个话题，总觉得自己没有资格发言。之所以要在此舞文弄墨，装腔作势地谈一谈诗歌，就算是对信任、理解和支持我写作的朋友，一个交代，一次交流吧！

年前，与某位朋友谈起对好诗歌评判标准的认知，竟然含混晦涩，大言不惭地写了半段相关文字——《对好诗歌评判标准的理解》。

在这段文字里，我曾提到如下观点：“好诗歌的评判标准是什么？自古以来，也没有一个定论性的评判标准，一般我们都以某些权威人士或大家公认的优秀诗人的作品为标榜，或者以国内某些诗歌期刊为引领。但无论是诗歌、小说、散文或其他，都只是某种艺术形式的一种表现手法。一首诗歌是不是一首好诗歌，不是一个问题。

我们看待和欣赏诗歌的角度不同，或者说是理解诗歌的能力和知识层次不同，也会造成对诗歌错误的评判。就像花，五颜六色，品种繁多，你不能因为喜欢红花，就认为白花不好。你不能因为喜欢春天开的迎春花，就片面地认为冬天开的腊梅花不好。我们不能总是拿某些好诗歌的标准，来代替作为一种艺术形式的普遍的认知，让很多写诗的人自卑不已。

其实，所谓好诗歌的标准在很大的程度上是因人而异的，如果你觉得漂亮应该有一个圆脸蛋，那是你的标准，也许其他某些人觉得椭圆形的还更爽更漂亮。这样的标准主观性太强，往往不会引发真理性的讨论，而只会引发一场恶吵。

我认为什么是好的诗歌，必须在诗歌作为文本呈现之后，由读者去感知。艺术是感知的，并且是个体感知的，而不是定义和量化的。能够标准化的是科学，将人类的意识、思想和感受强行纳入一个标准，在任何时候都是经不起考验的，也是对艺术的一种扼杀。”

以上观点是否正确，都是我的一面之词，所谓“仁者见仁，智者见智”，还望方家们多批评海涵。

又在最近，有位朋友让我对他的诗歌指导指导，说实话，指导我确实不敢当，也没有这个本事，我给他说：“我看看可以，算是彼此间相互学习交流，共同进步吧！”随后，他发过来几篇诗歌作品，可能是受西方“十四行”的影响，句子写得都很长，修辞和表达情感也很到位。

认真读后，我说写得不错，他说到底好在哪里，我说诗歌不管写得长也罢，短也罢，只要修辞得当，选题新颖，下笔准确，文体相符，有可读性，有思想性，就算是好诗歌。

但平心而论，我对诗歌写作者，向来不太赞成为了表达强烈的情感，动不动就把诗歌搞成长句，或是弄得跟散文诗断行一样，让人难以接受。他说我的诗歌风格就这样，你看这种风格好不好？人们是否容易接受？特别是像我这种年龄和写作程度的人而言。

我说这个风格问题，本人实在不敢胡言乱语，但一般好的诗歌都比较精练，可能是你受西方诗歌的影响较大，所以爱把诗歌写成这样，然而经验告诉我，甩开题材和修辞不说，单就句式来讲，自古以来，好的诗歌作品，一般都比较短小精悍。句子长了不易让读者接受，再准确地说，就是不易让人记住，也就不会流传久远，我建议还是写精炼些。你看现在好多有代表性的诗人，作品是越写越精短，越写越朴实亲切，让人看了觉得不怎么样，但你就是写不出来，这就是功夫问题，算是真正地功夫到家了。

他说是的，他就是受西方诗歌的影响较大，平时喜欢读国外的作品，特别是莎翁等人的作品。今年以来，他一直想走口语诗的创作路子，也想写些老土的题材，更想做到极致，只是没有头绪而已。我说你的想法很好，也很大胆，你有这个志向，就有写作的动力，好好努力吧！

至于你转而写乡土题材，我觉得这个方向不一定好，也不一定坏，这要因人而异，更要看你的写作方向和定位。如果你是在城市长大的，整天面对的是钢筋混凝土，人来车往，没有农村生活的体验，没有对乡土元素的积累，凭空想象怎么能成，最好还是写些自己熟悉的东西。

他说今后他该怎么努力，看来他在这方面没有天赋。我劝他不要泄气，写不出来就暂时不要写了，硬憋出来的东西能好吗？

我给他说：“目前，你最重要的是先调整好心态，再静下心来多看一些别人的作品，特别是大家公认的好诗人的作品，或是大家公认的大诗歌刊物的作品，再融合自己的认识、理念和创作手法，多练笔，勤思考，主打自己的风格，坚持一段时间，你的成绩也就显示出来了。千万不要没有头绪，没有思维而盲目地埋头苦干，因为你脑海中没有诗歌的概念，胡乱寻找，死打硬拼，只能让你烦恼，毕竟文学不是纯体力活，付出就不一定会有成绩。有时间多看一些书籍，充实自己的大脑，增强自己的文学功底，或许你会豁然开朗，受益匪浅。”

按照文学理论来讲，诗歌是文学体裁的一种，它要求以高度凝炼的语言，集中地反映社会生活，饱含着作者丰富的思想感情和想象，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美。诗歌的表现手法很多，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，难以尽述，但至今仍常使用的传统表现手法还是“赋、比、兴”。

这三种表现手法，从古至今一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。诗歌的分类，是一个复杂的问题，有着很多种解决方法。仅就现代诗歌而言，根据不同的原则和标准，可以划分为不同的种类。按照作品内容的表达方式，可分为叙事诗和抒情诗；按照作品语言的音韵格律和结构形式，可分为格律诗、自由诗和散文诗。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗歌是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的基本特点。

有了以上较为理论性的阐释，对我也算是一种诗歌写作认识上的提高。遂作此文，也算是自拉自唱，班门弄斧了。

作者：周风（甘肃天水人）

来源：选自《泥土的声音》，2011年出版

备注：原创作品，推荐发布！