双子杀手高帧电影（双子杀手120帧的意义）
双子杀手高帧电影（双子杀手120帧的意义）01第一次能看到那么美的海面，明明是远景，满天清晰又繁密的星星扑面而来，就像在5米之内看烟花。就比如一个武功稀松平常的人，走进这个气场，忽然感知力强大了5倍：能觉察到身后草丛里轻微的异动，能看清百米外瀑布的水滴，能追踪到柳叶刀的飞舞姿势。观众第一次能看清，时速238公里每小时飞驰的列车上，目标人物的侧脸。第一次能贴着摩托车尾的镜头，跟着飙车，飙到不由自主头晕。
文 | 小年杂货铺
看电影这么多年，包括好几年在上海电影节赶场刷片，都不能让我想象出，120帧会带来什么样的观影体验。
哥伦比亚拍摄现场
直到这次二刷了《双子杀手》120帧，意外地在不同放映厅作了对比，才总结出：观影时的每一个毛孔，都散发着感知力，在5倍精度下，反省生命对生命的唤醒。
就比如一个武功稀松平常的人，走进这个气场，忽然感知力强大了5倍：能觉察到身后草丛里轻微的异动，能看清百米外瀑布的水滴，能追踪到柳叶刀的飞舞姿势。
观众第一次能看清，时速238公里每小时飞驰的列车上，目标人物的侧脸。
第一次能贴着摩托车尾的镜头，跟着飙车，飙到不由自主头晕。
第一次能看到那么美的海面，明明是远景，满天清晰又繁密的星星扑面而来，就像在5米之内看烟花。
01
没有对比，就没有珍视。
也就是在这个堪称“全场最美镜头”的海面上，有着夜色、游艇和繁星的海面上，我发现了问题所在。二刷的放映厅，竟然完全没放映出效果来
银幕那么暗，看不出美轮美奂就算了，连理解情节差点都困难。我心里“咯噔”一下，心疼其他在座的认真观影、不明真相的观众。
我一刷是在上海CGV晶耀前滩店，杜比影院，2K 3D 120帧，观影效果感觉已经达到了极致。
朱觉（上海市电影发行放映协会的技术委员会主任）老师在《双子杀手》放映会上介绍说，上海有4家CINITY（全国有27家），可以以最高配置4K 3D 120帧来放映，他称之为“电影院中的米其林”。其次，上海有7家杜比影院，2K 3D 120帧。所以这11家的放映效果还是可以保证的。
二刷是在南京万达影城建邺万达店，也是杜比影院，几K不详 3D 120帧，放映偏暗。
偏暗可是一个大问题。
偏暗......暗......要知道《双子杀手》里，大威尔、小威尔的脸，本身就暗；而且还有一场古堡地下室的重头戏，全程伸手不见五指，如果不点火把的话。在一个偏暗的放映厅里，还能不能愉快地感知到120帧的精细了？
戴上3D镜，银幕上黑乎乎一团，拿下来仍然黑乎乎一团。海边丹妮遭到袭击的那场打戏，整个就暗黑一片，几乎看不清谁和谁扭作一团。而在放映亮度够的厅里，这场的细节和层次都足够丰富，完全没有观影困惑。
所以说，120帧的影片，亮度是刚需，不然感知度要打50%折扣。这是在二刷的偶然发现，如果只看一次，完全不知道会有这么大的差别。沉浸式观影，讲求的，就是不再让视觉效果成为隔离，让观众可以心无旁骛地，进入到拍摄片场，充分感知。
在《双子杀手》里，技术是用来成全艺术的。经由二刷过暗的对比，我才发现在正确的放映姿势下，120帧的意义：让我们直面生命的每一个瞬间，无处躲藏。
02
没有反观，就没有反省。
影片里，51岁的大威尔，在最不想照镜子的时候，生生地、突如其来地面对了23岁的小威尔——那个跟曾经的自己，既像又不像的年轻人。那种小威尔每根睫毛都看得到的清晰度，让大威尔不得不面对这个事实，而不是梦境，也不是他选择性遗忘的过往。他戎马半生，背负72条命，刚想收手，却在瞄准器里惊见对手是小威尔。
面对自己不想回首的凛冽青春，无处躲藏。
120帧呈现下的“史上最清晰CG真人”小威尔，比今年3月令人叹为观止的《阿丽塔》更加逼真。这种逼真，在与真实演员飙戏时，毫无破绽，且有着独立的灵魂。他从小在物质优越条件下长大，受到专业的训练。他非凡的天赋来自于大威尔，却又自恃年轻而看不上年长的大威尔。但他得知自己的身份之后，也不得不面对“我是谁？我从哪里来？要到哪里去？”的灵魂拷问。
影片大量用了反观的镜头：马路边的积水、汽车的反光镜、墙上的斑驳大镜面、车内的后视镜、喷水池的水面......每一瞥都小心翼翼、心惊肉跳。因为被瞥见的小威尔，既有杀伤力又需要被唤醒。
眼看他前途光明，却又在重蹈覆辙的边缘。
03
生命是不是重蹈覆辙？
51岁的大威尔，是世上最顶尖没有之一的职业杀手，以致于被利用30年还不够，还被复制出小威尔，甚至还被批量复制出无感版小小威尔。自己被追杀，被受人利用的年轻的“自己”追杀。
身怀绝技未必善终。
《庄子·逍遥游》：今子有大树，患其无用。何不树之于无何有之乡。广莫之野，彷徨乎无为其侧。逍遥乎寝卧其下。不夭斤斧。物无害者。无所可用。安所困苦哉。
庄子以一棵大树为例，讲了“无用之用”。一棵树长得不够好，木匠没法用，它不能“成材”。然而，它却因此得以在旷野之中，安然地做自己，过着一棵树自然的一生。
人的一生也是这样，过于追求“术”，反而忘记寻觅“道”。
所以当大威尔有机会时给小威尔的忠告是：过正常的人生，做一名丈夫和父亲。不要像他那样，身为利剑，却无容身之地。
小威尔因大威尔而得以悬崖勒马，那他的人生就能完全不重蹈覆辙了吗？影片里小威尔说，有些弯路他想自己走一走。
李安导演在访谈中说，对于介于儿子和双胞胎之间的小威尔，“可以给到最诚恳的建议，但还是尊重他的人生。”
远离万劫不复，在弯路中完成人生的自我救赎。
04
自我救赎的回路。
大威尔幡然醒悟之际，没有停留在过往几十年72条人命的负罪感里（也是追杀让他没时间停留），第一时间积极行动：通知曾经的队友、引开杀手让丹妮有逃生机会、冒着生命危险去挽救小威尔、直入对手老巢作战。
发现方向错误，立即停止，并往正确的方向行动起来。
这是影片中一个理想中的顶尖职业杀手，用过人的敏锐度和机警度，示范的一个自我救赎并帮助他人的回路。足够漂亮！
在现实中，人的认知往往没这么迅速和果断。
法国纪录长片《地球之盐》（获2015年法国凯撒奖最佳纪录片）里的巴西摄影师萨尔加多，走遍因战火而饱受苦难的科威特、卢旺达、埃塞俄比亚、波黑，镜头中令人震惊的满目疮痍，为他带来了巨大的国际声誉，同时也给他造成内心无法承受的抑郁和伤痛。此时他已53岁。
好在后来，他终于放开了长年聚焦的地球重病区，回到少年时离开的故土巴西，下决心让一片被砍伐破坏的山上重新恢复生机。这一种，就是200万棵树苗。人和自然相互疗愈。摄影师终于也在导演儿子的陪同下，重新出发，去拍摄地球上自然界的美和善，让镜头的展现，去疗愈世界上的更多人。
摄影师萨尔加多拍摄的“生态环境”系列作品之一
痛苦让人反省，但疗愈、救赎、自我优化的唯一回路，是往光亮的方向行动。
以上即是我二刷《双子杀手》120帧之后引发的思考。
感谢和致敬李安导演，在孤独中坚持探索，为未来开拓无数的可能性。
图|来自网络
