重映的电影上映多久会下映（从剑指30亿到停映落跑）
重映的电影上映多久会下映（从剑指30亿到停映落跑）所以《阿修罗》官博接着就下场开撕惹，认为遭受了有组织有预谋的抹黑，是“这个行业的耻辱”。震撼在哪呢？要知道，在这平台，之前被视作年度最烂预定的《战神纪》6.6分，旷世全死角烂片《纯洁心灵·逐梦演艺圈》6.8分……《阿修罗》这片子吧，属于上映前就踩了不少烂片雷区那种，7.5亿超大投资、人气鲜肉大男主、耗时N年磨一剑、看得人头皮发麻的魔幻造型……但真没想到片方立下自信突破天际的30亿票房目标后，会是以这样一纸尴尬的公告草草收场。再回看这短短两天，啧，也算烂片史上浓墨重彩的一笔了，先是猫眼4.9分震撼开局。
报~~~号称“中国影史投资最大”的鸿篇巨制《阿修罗》今天宣布撤档停映了！
八八和很多吃瓜群众一样，被这波神奇操作惊到瓜掉一地惹……见过逃档见过延期，就没见过这种放了两天还能反悔不放的啊？
主演粉丝也非常委屈，“心疼吴磊”随之就被送到热搜第一，感叹他这么久的努力白费了……
but还没等大家猜出个所以然来，人出品方自己发声了，在新浪娱乐的独家消息中强调是“不公正的市场环境所致”？？？
《阿修罗》这片子吧，属于上映前就踩了不少烂片雷区那种，7.5亿超大投资、人气鲜肉大男主、耗时N年磨一剑、看得人头皮发麻的魔幻造型……
但真没想到片方立下自信突破天际的30亿票房目标后，会是以这样一纸尴尬的公告草草收场。
再回看这短短两天，啧，也算烂片史上浓墨重彩的一笔了，先是猫眼4.9分震撼开局。
震撼在哪呢？要知道，在这平台，之前被视作年度最烂预定的《战神纪》6.6分，旷世全死角烂片《纯洁心灵·逐梦演艺圈》6.8分……
所以《阿修罗》官博接着就下场开撕惹，认为遭受了有组织有预谋的抹黑，是“这个行业的耻辱”。
结果转头一看片方绝口不提的豆瓣，emmmm……评分稳步下跌都快跌破三分了。
就上这么两天，一天骂行业耻辱，一天骂市场不公，最后到了口碑票房双输，凭何回本成谜的局面，真能全归罪于所谓“黑水行动”吗？
抛开背后的弯弯绕绕不谈，单聊片子本身，八八就正是为数不多到影院亲（yǐ）身（shēn）体（shì）验（dú）过的人，很有发言权……
这么说吧，虽然一直在跑路演卖力宣传的三石弟弟确实很辛苦，但就算加上对他的心疼滤镜，这片子被diss“以一己之力成功把暑期档平均高分拉了下来”也真不冤啊！
——我是合体打天的分割线—
在我们印象里呢，一般猛吹投资的国产大片都热衷众星云集，这点上《阿修罗》倒不走寻常路，最脸熟的就吴磊，梁家辉，刘嘉玲。
并且让他们“合三为一”，分别扮演三颗头：
关系是酱紫，有三个头的阿修罗王搞丢了“洞察之头”，然后“欲望之头”和“谋略之头”就要找到他合体，但“洞察之头”偏不与他们合体，于是集体game over.
这故事无聊到放儿童片里都嫌幼稚吧……还全程要听梁家辉和刘嘉玲来回喊“合体！”“打天！”“阿修罗王合体打天！”
两人又都是一口标准港普，分分钟穿越到贪玩X月广告现场啊，装备回so没所谓，是兄弟就来啃我！
哦还有个打酱油的明道，造型像临时跟群演借的，出场离场都了无痕迹，酱油到八八看演员表时才意识到他的存在。
还全程是配音，讲道理，明道哥哥的普通话没理由比家辉和嘉玲还需要配啊，就不能把机会让给他们吗……
diss流量演技时，常有粉丝辩驳“你知道他有多努力吗”，其实某些国产大片也是酱紫，你知道我花了多少钱吗！你知道我拍了多久吗！你知道我请了谁吗！
《阿修罗》如是说：制作团队阵容堪称最大、中国CG人物片酬最高、人物制作堪称最难、影帝影后齐登台、电影投资额最大……
不否认这些投入有一定效果，在大银幕上看，大部分特效表现都是看得过去的，不五毛，还有些挺有趣的脑洞。
but在奇幻片中真算不上足以作为卖点般的惊艳，重头戏终极大战的海报质感如下：
在预告片里动起来是这个画风，实际效果应该不难想象了吧？
审美也蛮堪忧，铺天盖地宣传时就因为观感不适败了一波路人好感。
正片中这个匪夷所思的翅膀怪人（？？？）更是amazing，有网友形容为“承受了核爆的苍蝇”。
还有传说中制作费用艳压全中国所有CG人物的长角瘪南瓜，只能说再一次证明了，贵和丑并不冲突！
同样花了很多很多很多钱的“三头阿修罗王”，拍摄时两位影帝影后real费力。
成果呢？三个头的大小和位置都非常尴尬，拍梁家辉时很多镜头基本就看不到其他两个头的存在：
刘嘉玲这边，一说台词脸瞬间“蔡明化”就算了，更可怕的是一动也不能动，视线永远飘忽地投向远方，到底在和谁对话成谜……
因为两颗头在一个身体上，所以她和梁家辉的台词几乎都是你一句来我一句，犹如逗哏和捧哏。
让刘嘉玲的蜡像来演好像也没什么违和感啊喂！蜡像看上去还生动几分呢！
况且，特效本来就应该是锦上添花的存在，作为一部电影，把故事讲好才应该是最最最基本的吧？
“阿修罗”源于佛教中六道轮回（天道、修罗道、人道、畜生道、饿鬼道和地狱道）的概念，认真下功夫的话，完全有条件拍出风格化来，而不是这样徒留个“东方奇幻”的壳，结果不中不西不古不今一锅乱炖啊！
港真，八八看这部电影时，一直觉得自己仿佛看见了一位戴金链子的土豪大哥。
《权力的游戏》很火？好嘞，把他们造型师找来给咱女主角做个同款。
放狠话时要够炫够抢眼，打天嘛，一定是bling biling酱紫打才震撼。
鸡汤也得安排上，没有NPC对话提示，那男主怎么醍醐灌顶打通任督二脉？
台词译制腔，国际范，一口一个 “我的王啊”是标配，越看不懂越好，拽点“用生命捍卫欲望的尊严”、“用该死的善恶控制轮回的法则”之类。
啧，世界观都立不住全靠拼拼凑凑还试图探讨人性？欲望？善恶？这不是走路都没学会就想着跑吗……
堆砌各种大片元素并不能弥补本身的硬伤，主人公的蜜汁觉醒，反派的蜜汁悔悟，都和激烈打斗场面一样突如其来，开挂也要讲点基本法吧！
好电影应当是渐入佳境的，《阿修罗》却越往后越暴露得彻底，当观众对宏大特效视觉疲劳后，还剩什么可看呢？
所以，等三头终于合体，高潮段落徒留一种预算不够用了的荒谬，性感梁家辉在线大刀砍自己？
精分现场啊妈啊！三个头就这样来来回回嘴炮，情绪倒是相当激烈，吴磊一开腔仿佛偷偷藏了个哨子……
这是师从北电师姐关晓彤么，星子姐式尖叫重现江湖。
不过更厉害的还是嘉玲姐，无论另外两颗头在battle什么，她都以不变应万变，像复读机般哀嚎“这是何苦啊！！！”
短短五个字，却把雪姨名句“大水冲了龙王庙，自家人打自家人”的精髓体现得淋漓精致，看戏中不失震惊。
能煽情煽到电影院里充满了快活的空气，不断有观众爆笑出声，也算一种成就了：
搞这么半天非要合体就为自杀已经够气人，说好的打天呢？六界之王呢？
啥都没有，自杀后甚至插播了条选秀被淘汰那种回忆过往VCR来拖时间……7.5个亿原来这么不经花的吗？
去到电影院经受这种磨难的我们，才真是何苦啊！
——我是看着长大的分割线——
作为这部电影的绝对主角，虽然口碑扑街肯定不能算三石弟弟一个人的锅，撤档停映这决定和他关系也不大，但关注自然会集中在他身上。
要说表现嘛，亮点有，吴磊拍《阿修罗》时不过十六岁，演起无忧无虑的放羊少年自然又可爱。
人设突变为要担起重任，阻止大boss后，那种长大了变勇敢了的状态也有出来。
看上去难度不小的动作戏完成得不错，表现很燃，也是个比较让八八惊喜的地方。
再加上正值青葱水嫩的年纪，用制片人的话说，形象高度贴合角色，毕竟弟弟本来就是真·少年嘛！
拉近看看特写，干净单纯的眼神，很抓人了~
所以尽管总在雷人的服化道包围下，吴磊的颜值还是很讨喜很值得吹一波的。
可是啊，一旦涉及到超出驾轻就熟领域，情绪波动很大的戏份，他的演技就有些出bug了。
总用激烈而歇斯底里的方式去诠释，劲是使出来了，然鹅放到本来就hin尴尬的剧情里实在蛮浮夸。
难道鲜肉们的学习对象全都是咆哮派领军人物马景涛老师吗？惊了。
再加上吴磊当时的台词功底也比较堪忧，也可能有变声期的原因？越卖力咆哮越暴露短板。
也许有人会认为，吴磊这不过是第一次挑大梁演电影男主角，年纪又那么小，何必太苛责？专注舔屏不好吗？
话是这么说没错，但是对于6岁就开始演戏，作品不少，甚至早有媒体将他喊作“小老戏骨”的吴磊，大家自然会抱着更高的期待啊！
作为演员，吴磊是幸运的，这个被很多姐姐粉阿姨粉调侃为“看着长大”的小童星，一直自带路人好感度。
3岁被星探发现开始拍广告，某品牌保健品宣传片里的台词“爷爷你一点也不老”，是很多人的童年记忆吧~
那几年，他陆陆续续拍过50多支宣传片，与众多业界大牛合作，现在翻看很多以前的广告，大概都要惊呼一句“卧槽这是吴磊呀”~
有一年，范冰冰版封神剧组到他们学校选角，本来是要从高年级的学生当中挑选，没他啥事，他却自己跑出来追上工作人员，走到他们面前说“让我演吧，我拍过广告’...最后导演敲定他出演“哪咤”一角，那年，吴磊才6岁！
看看当时的剧照，眉眼间藏不住的灵气，
古灵精怪的样子太可爱了~
十岁那年，接拍《家有外星人》，饰演唐不苦。也是这部剧，让八君身边的很多朋友开始粉上三石弟弟，
招牌式的招风耳朵
和大门牙，一直为被姐姐粉们津津乐道~
自小在娱乐圈闯荡，作品不断，《淘气包马小跳》中聪明机智的马小跳，《自古英雄出少年》里的邵扬...但都是些龙套配角。随着年龄增长，水灵水灵的嫩肉也开始长到了鲜肉的轮廓，
2014年，于正版《神雕侠侣》播出，他在其中饰演幼年版杨过，明眸皓齿的，已经很好看了。只不过当时大家都被陈妍希“小笼包”雷得里焦炭一般，很少有人注意到这位翩翩少年~
一年后，《琅琊榜》播出，剧因为口碑逆袭大受追捧，带火了主要演员，也让一众有戏配角受到广泛关注。
大家这才发现，15岁的吴磊少年初长成，童星不仅没长残，反而还长帅了，就这样因为剧中“飞流”一角，收割大量粉丝，积攒了一票人气。
戏里戏外，他身上那股生龙活虎的少年气，也区别于时下韩流明星的阴柔美，让观众有了明显记忆点。
后来上综艺录节目，也在不断强化他身上的“少年”特征来稳固人气，《二十四小时》里，“拼命三石”的人设让他放开天性，使劲皮：
在明侦和我侦的形象同样圈粉，试问谁不想拥有这样一个帅气又机智可爱的学弟？！
接起戏来，也多是选这类活泼讨喜又少年感满满的角色，不仅贴合本身年龄状态，一直以来的演戏历练也让他对这类型的表演驾轻就熟，这让姐姐粉们攒够了姨母笑~
然而这两年，弟弟的戏是越来越多了，但当观众们带着对吴磊的喜欢和期待去支持后，却总被不断重复的角色和不怎么精良的制作消磨着耐心和信心。
都知道，作为演员，可塑性非常重要。吴磊也不止一次地在采访中说过希望“大家叫他演员吴磊，希望自己演的不同角色都能被肯定”。
但最后却发展成这样“戏路越走越窄，大众印象越来越单一”的状态，个中缘由，翻翻他的接戏经历，大概可以窥探到部分。
一直以来，他的剧本都是由妈妈筛选，妈妈觉得有合适的角色就接，不合适的pass过去。
这固然是可以帮他规避掉一定接戏风险，但长远来看，如果想当个好演员，自己对于表演和作品是需要有规划，有追求的。
当然，那个时候吴磊毕竟还是小孩子，没有想得太深太远也正常，值得鼓励的是，尽管一些戏成果不尽如人意，不过他的努力没打折扣。
就拿《阿修罗》来说，影片里很多并不容易的攀爬戏份他都是自己练习自己上，不依赖替身。
开机前一个多月就进组锻炼，六个月拍摄期里基本没离开过剧组（哎，本来也是演员份内事，现在却变得挺难得了，真是感谢同行衬托……）
但冰冻三尺非一日之寒，亲妈粉们可能会一次次了解幕后故事，心疼自家崽崽拍得辛苦成绩却不好，更多人却是仅通过作品去认识和判断一个演员的。
回想吴磊上一次主演口碑崩盘的《奇星记之鲜衣怒马少年时》时，观众大多还是善意提醒弟弟好好选剧本，未来可期的态度。
这次却多了不少“败好感”一类的言论，唉，选片与表演都是学问，从小到大常年泡在剧组，年纪也轻，他对于生活的感受和阅历或许真没那么丰富，在演员的道路上，还需要更多的打磨与钻研啊。
同年龄段演员中，吴磊的资源已经算相当不错了，之后还有一堆存货和待拍，今年又以第一名的成绩考上北电，真心希望弟弟明白不忘初心，爱惜羽毛的道理。
早点让我们等到不仅能夸颜值，更值得看了又看的下一个“飞流”！
