ip打造自己做过的才叫实战（大家都在谈的IP都是啥）
ip打造自己做过的才叫实战（大家都在谈的IP都是啥）但是，使用它却是另外一回事。从IP的本义来看，只要属于“知识产权”的东西都可以称为IP，也就是说，卡通形象、歌曲等等作品，的确是知识产权一类的，所以，从严格定义上来讲，的确可以称为IP。许多媒体文章言必称IP，最早将一部出了名的动画片为IP，然后延伸到真人连续剧，慢慢的，一部名不见经传的电影也被称为IP了，更有甚者，把一个卡通动漫形象、一首歌也称之为IP，越来越有些概念泛用化的意思。随便什么东西，只要出了名（甚至没出名）就都可以叫IP吗？这里面有点小讲究。
本文原创作者「葫芦肥」，在今日头条独家首发。
今天这篇文章，想和大家聊点与我工作直接相关的话题——IP。
０１ 什么是IP？
“IP”这个词，如今的使用程度已经非常高了。
许多媒体文章言必称IP，最早将一部出了名的动画片为IP，然后延伸到真人连续剧，慢慢的，一部名不见经传的电影也被称为IP了，更有甚者，把一个卡通动漫形象、一首歌也称之为IP，越来越有些概念泛用化的意思。
随便什么东西，只要出了名（甚至没出名）就都可以叫IP吗？
这里面有点小讲究。
从IP的本义来看，只要属于“知识产权”的东西都可以称为IP，也就是说，卡通形象、歌曲等等作品，的确是知识产权一类的，所以，从严格定义上来讲，的确可以称为IP。
但是，使用它却是另外一回事。
举个例子，“人”这个词除了具有生物学意义，还有社会学意义，而在我们日常的交流当中，它的社会学意义往往是更重要的。
比如说，我们面对一个为非作歹的坏人时，会怒斥他——“你还是个人吗！”、“你简直不是人！”
在这些场景里，这个“人”字明显不是生物学意义，而是社会学意义。
而且，我们认为一个人之所以称得上是“人”，其社会学意义是远远大于其生物学意义的，要不怎么说得“学做人”呢。
IP，同样是这个道理。
“知识产权”可以视为IP这个词的“生物学意义”，那它的“社会学意义”是什么呢？
其实就是上图中所写的“可供多维度开发的文化产业产品”。
０２ IP的“社会学意义”
“可供多维度开发”要怎么理解呢？举个例子：
比如《鬼吹灯》这个IP，其“源形态”是一部网络小说，由于其内容质量优秀，在读者中建立了非常好的口碑，慢慢地通过网络发酵，成为了著名的作品。
出了名之后，就被影视传媒的公司相中，进行改编开发，于是大家就开始看到《鬼吹灯》相关的电影、网络剧，这个时候，这个作品就开始具备“IP”的社会学意义了，因为它开始质变，能够进行多维度的开发了。
紧接着，它又被改编成为游戏产品、漫画产品，甚至开始进行品牌的授权合作，做成了日用品、精品、定制礼品等等的实物商品。再然后，原作者进一步推出故事内容的更新，使得这些衍生品也可以继续更新与发展。
那么，像这样的IP就可以称为是成熟稳定的优质IP品牌了，如果说它还能够再继续影响一两代人，产生长期而强效的内容效应与商业价值，那么就可以称之为“超级IP”。
《西游记》就是一个“超级IP”
０３ 为什么有些IP“不配”称为IP？
从上面的例子，我们可以看出，一个真正优质的IP品牌，必须具备影响力、生命力、成长力这3个基本维度。
影响力，大家都知道，就是知名度、跨市场的能力。
生命力也很好理解，就是质量很好、跨年龄段、深受欢迎。
那什么是成长力呢？
一首歌有成长力吗？基本不能。
一个漫画形象有成长力吗？不大可能。
一部电影有成长力吗？有可能。
一部动画片、一部小说有成长力吗？很有可能。
分析这些“能与不能”，我们会发现：成长力很大程度上意味着它的内容内涵是否足够丰富、是否能够产生“续集”。
不论审美还是审丑，人都是会感到疲劳的，同一个IP，也架不住连续不停地重复播放。
对于内容内涵过于单薄的IP，人们的容忍度会非常小。
所以，成长力是IP的一个非常非常重要的属性。
没有成长力的IP，撑破天也就是一个爆款，很快就会被新的爆款取代，还“不配”称为“IP”（这里的“不配”指的是“还不足以”之意）。
IP品牌授权渐成风潮，但真正的“IP”有多少？
０４ 如何构建有成长力的IP
我们不妨想象一下，有一部舞台剧正要上演。
为了讲述这个故事，我们搭建了舞台布景，并且制作了许多道具，为了使人物能够与故事背景相吻合，还专门缝制了角色着装、设计了人设妆容等等。
故事当然也是精心构思设计的。
这样一个舞台剧，一经面市，自然大受欢迎，口碑很棒，大家都舍得掏钱来一睹风采，舞台剧得到了很好的收益和观众印象。
于是，舞台剧成了一个火爆的IP。
但是这个剧还只能不断地重复自己，它讲的是同一个故事，内容是不变的，也许人们很快就会看腻——它还无法成长。
那怎么办？
——哎，你看，人们都在兴高采烈地讨论着这部剧的各种话题、情节和角色。
我们用这些角色、或是同样的布景、或是延续的情节，再来讲个新故事，不就可以把人们对它的热情延续下去了吗？
国内大型山水实景剧《印象》系列，就曾掀起轰动的IP效应
说干就干，咱们保留原来的场景，又在旁边新搭几个新的景棚，原有的道具有些留着、也新做了一些，角色也稍稍变化一下。
新的故事产生了，它还是那么精彩，人们在它身上找到了之前延续的哲学与价值观，这为人们带来了愉悦的观感，同时又有了新的体验。
大家都觉得很开心，并且随着观看的人越来越多，许多人都能找到共同话题，甚至不同代际的人群也都能够很愉快地交流。
就这样，一部剧慢慢地变成了两部、三部……
再后来，这些成片的舞台布景、片场，就形成了一个统一主题的影视城。
这所有的舞台剧，就统统组成了一个IP，一个真正的IP品牌。
而这座影视城，也就成为了这个IP品牌的世界观。
IP的成长，基本上就是这么一回事。
我们无法在一首歌的基础上去创造新的延续内容，一个卡通形象同样缺乏背景内涵，无法干巴巴地去表达什么深刻意义，所以，它们都还只是一个单薄的内容作品，要想成为IP，就需要进一步去开发和创作。
PS：说到歌曲，孙耀威有2首名为《爱的故事》（上下集）的歌，倒是颇具IP概念。
孙耀威的2首《爱的故事》颇有“歌曲IP”的概念
IP的影响力、生命力、成长力，其实都来源于世界观，世界观融合了这个IP品牌的哲学理念与价值观，好的世界观能够形成一个“可供持续创作的世界”，这才是打造IP品牌时应具有的基本观念。
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