歌唱家高音练习技巧（歌唱共鸣的训练技巧）

歌唱家高音练习技巧（歌唱共鸣的训练技巧）首先必须使口腔中的各个有关部分唇、齿、牙、舌以及相应的咽、喉自然地松开，会厌轻轻抬起，以使咽、喉腔通畅，口腔壁、咽腔壁的肌肉积极坚硬，发声时，口腔自然上下打开，笑肌微提 下颚自然放下稍后拉，上颚有上提的感觉。获得口腔共鸣的具体方法:一、 口腔共鸣声音从口腔以及喉头上部的咽腔中获得的共鸣，我们称之为口腔共鸣。口腔共鸣是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鸣和头腔共鸣的基础。口腔共鸣效果明亮，靠前、集中，易于和头腔取得联系 且可减少咽喉的负担，起保护声带的作用。口腔共鸣要有声音的“点”和“心”(即共鸣焦点)。

歌唱共鸣的训练技巧，歌唱家的练声秘诀！

歌唱的共鸣是指歌唱者的口腔、胸腔和头腔等共鸣腔体的共振作用。歌唱者在掌握了科学正确的歌唱呼吸和发声方法的基础上，运用科学、正确的歌唱共鸣方法，演唱的声音才可获得较强的穿透力、较宽的音域和表达歌曲情感所需的各种声音色彩。

在歌唱中，良好的歌唱共鸣是表现情绪和歌曲内容的一种有效手段，并且是一个很重要的声乐艺术中的组成部分，这是因为歌曲共鸣可以使歌唱的声音富有穿透力、圆润明亮和具有丰富的色彩感。

歌唱共鸣分为口腔共鸣、头腔共鸣和胸腔共鸣三种，我们今天给大家讲一讲这三种共鸣的具体练习方法。

一、 口腔共鸣

声音从口腔以及喉头上部的咽腔中获得的共鸣，我们称之为口腔共鸣。

口腔共鸣是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鸣和头腔共鸣的基础。口腔共鸣效果明亮，靠前、集中，易于和头腔取得联系 且可减少咽喉的负担，起保护声带的作用。口腔共鸣要有声音的“点”和“心”(即共鸣焦点)。

获得口腔共鸣的具体方法:

首先必须使口腔中的各个有关部分唇、齿、牙、舌以及相应的咽、喉自然地松开，会厌轻轻抬起，以使咽、喉腔通畅，口腔壁、咽腔壁的肌肉积极坚硬，发声时，口腔自然上下打开，笑肌微提 下颚自然放下稍后拉，上颚有上提的感觉。

声带发出的声波随着气息的推送离开咽喉流畅向前 在口腔的前上方即硬腭前部集中反射而引起振动，这样才会获得良好的共鸣效果。

二、 头腔共鸣

我们常常把头腔共鸣称之为头声。头腔共鸣是我们声音中最具有魅力色彩的成分，它使声音明亮、光彩、辉煌、穿透力强 尤其是男高音、女高音声部，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。

头腔共鸣是由于声音的频率引起了头部上前方的蝶窦空间的震动而产生的。蝶窦位于鼻孔上，是比较小的结构空间，获得头腔共鸣必须先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣，否则头腔共鸣是难以掌握的。

获得头腔共鸣的具体方法是:

把口腔内声波在硬腭三的集中反射点稍后移，下颚放下，软腭和小舌头尽量上提，使口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，声波便沿着上腭骨而传到鼻咽腔、鼻腔和蝶窦等，引起振动。

这种共鸣效果清脆、丰富、富有光彩。当然，要取得良好的头腔共鸣必须建立在正确的呼吸点、发声点和共鸣位置点这三者协调运动的基础之上。

三、 胸腔共鸣

胸腔共鸣常常是在比较低的声部运用比较多，也常常在各个声部的低声区运用较多。实际上，在我们每个声部的所有声区都需要有胸腔共鸣的成分，只是比例多少的问题。

获得胸腔共鸣的具体办法是:

发声时，咽腔部呈打哈欠状态 下颚自然下垂，把声波的发射点从硬腭移向下齿背上，使声波在喉头和器官附近引起更多的振动 并继续传送到胸部引起共鸣。

胸腔共鸣的练习一定要注意松弛，千万不要过分地追求胸腔共鸣而去压迫喉头，把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。

四、 共鸣练习

共鸣练习最好是用哼唱，即用常说的“哼鸣”来练习。“哼鸣”时，如闭口打哈欠状态，双唇微微闭住，口腔内越空越好。

鼻、咽腔打开，把气息的通道留得越宽越好，然后让气息顺利经过这些通道，沿着口腔的咽壁、鼻腔壁进人头部的蝶窦处。蝶窦处的感觉就是我们前额的眉心处。感觉到声音向前向上，体会到眉心在震动，从而发出较明亮集中的“哼鸣”声音。这个发出“哼鸣”的眉心处就是我们要找的头腔共鸣。

状态：笑肌微提 上下腭各有上提下放的感觉，双唇和上下齿似闭似不闭，舌头平放，当气息通过声门振动声带产生的基音出咽腔沿舌面向前移动时，软腭和小舌有轻轻向上提的感觉，基音在口咽腔和鼻腔里同时产生共鸣，连同眉心处都有振动的感觉。

要求:呼吸徐缓，气息流畅，嘴唇轻轻闭拢，有含半口水的感觉。发出的哼鸣声音应感觉在眉心处振动。

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