马勒六号交响乐（夏伊指挥马勒第六交响曲）

马勒六号交响乐（夏伊指挥马勒第六交响曲）2016年与琉森音乐节管弦乐团同台的首场音乐会上，夏伊率团演奏了马勒《第八交响曲》，完成了阿巴多音乐生涯最后十年的“马勒全集”计划。2019年，夏伊带团再度回到了马勒《第六交响曲》。夏伊比阿巴多整整小20岁，早在指挥家生涯开始时，他就曾以助理指挥的身份与阿巴多在斯卡拉歌剧院共事，得到过阿巴多亲传。在上海，夏伊的马勒《第六交响曲》同样受到了好评。乐评人任海杰在现场听过四五次马勒《第六交响曲》，今晚这场是他听过最好、感触最深的一次，“这一场让我想到了海明威的《老人与海》，英雄的肉体可以被击倒，但他的精神不会被击败。‘马勒六’是悲剧，但我听下来不是悲剧，而是英雄的战歌。”在上海，夏伊的马勒《第六交响曲》同样受到了好评。 本文现场图片由主办方提供指挥家阿巴多与琉森音乐节几乎缔造了十年的马勒盛会。2014年阿巴多去世，两年后，夏伊接过指挥棒，成为琉森音乐节管弦乐团的音乐总监。

10月15日晚，在指挥家里卡多·夏伊的带领下，琉森音乐节管弦乐团再度来到上海交响乐团音乐厅，以一部长达80分钟的马勒《第六交响曲》拉开为期三天的演出大幕。

《第六交响曲》是作曲家马勒情感最剧烈的一部作品，也是马勒唯一一部以悲剧结尾的交响曲，人称“悲剧”交响曲。

这部作品充满悲剧感和神秘感，然而，单纯从音乐的角度看，这是一部惊人的杰作。不论是结构和内容的完美结合，极高效的素材处理，还是绚烂多彩的配器，或是行云流水、恰到好处的对位手法，在首演一个多世纪后依然令人惊叹。

夏伊指挥马勒《第六交响曲》超过30年，琉森音乐节管弦乐团更以演绎马勒交响曲闻名。前两天在北京，乐团同样献演了马勒《第六交响曲》，反响不俗，乐评人寇燚听完现场后，直言这是乐团重回巅峰状态的标志，也更加令他确信，“演马勒是琉森的天命所系。希望从此以后，琉森音乐节每年都演出一首马勒交响曲！”

在上海，夏伊的马勒《第六交响曲》同样受到了好评。乐评人任海杰在现场听过四五次马勒《第六交响曲》，今晚这场是他听过最好、感触最深的一次，“这一场让我想到了海明威的《老人与海》，英雄的肉体可以被击倒，但他的精神不会被击败。‘马勒六’是悲剧，但我听下来不是悲剧，而是英雄的战歌。”

在上海，夏伊的马勒《第六交响曲》同样受到了好评。 本文现场图片由主办方提供

指挥家阿巴多与琉森音乐节几乎缔造了十年的马勒盛会。2014年阿巴多去世，两年后，夏伊接过指挥棒，成为琉森音乐节管弦乐团的音乐总监。

夏伊比阿巴多整整小20岁，早在指挥家生涯开始时，他就曾以助理指挥的身份与阿巴多在斯卡拉歌剧院共事，得到过阿巴多亲传。

2016年与琉森音乐节管弦乐团同台的首场音乐会上，夏伊率团演奏了马勒《第八交响曲》，完成了阿巴多音乐生涯最后十年的“马勒全集”计划。2019年，夏伊带团再度回到了马勒《第六交响曲》。

“马勒永远是我们的中心，永远是我们的保留曲目，但乐团要向前发展，今后我希望带入更多丰富的曲目，比如斯特拉文斯基、柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫，他们的作品在琉森管弦乐团演得比较少，尤其是拉赫玛尼诺夫，他的《第三交响曲》和琉森有着非常深厚的渊源。”

夏伊认为，拉赫玛尼诺夫未来会和马勒一样，在乐团占据重要地位，成为一种新的传统。同时，他也表示，乐团会引入更多当代音乐，最近，他就向一位作曲家委约了一部当代作品，会在2021年的琉森音乐节首演。

不管是琉森音乐节艺术总监迈克尔·海弗里格，还是乐手，他们都在这一点上支持夏伊，“他们很愿意进行多元的尝试，演奏当代作品对乐手们的成长很重要，这会给乐团带来活力。”夏伊说。

另外，琉森音乐节管弦乐团每年都会邀请指挥家客席，过去两年都是海丁克，之后会尝试邀请其他指挥家合作，“给乐团带入不同指挥家的声音和解读，这很重要，也很有趣。”夏伊说。

在琉森音乐节艺术总监迈克尔·海弗里格看来，夏伊的指挥风格前卫、个性鲜明，与阿巴多截然不同。而在乐手们的眼里，夏伊非常有组织能力，一切都是井井有条的，他是一个思想高度集中的指挥家，态度健康、向上、积极。他从来不生气，至少不会对乐手生气，和这样一个友善的人共事，乐手们也很开心。

“大家一起创造音乐的欢乐，这是琉森音乐节管弦乐团诞生之初就有的精神，也是我们今天不可或缺的精神。”夏伊说，和其他乐团相比，琉森音乐节管弦乐团的特殊之处在于，乐手们只在8月齐聚琉森，演出两周后便回归各自的工作岗位，“每位乐手都是杰出音乐家，他们聚到一起是出于对音乐的热爱。”

“我们排练的时候会非常努力，有时候简直是精疲力尽。”虽然聚首和排练时间都不长，但夏伊反而体会到了更多乐趣，“每一位乐手都有自己对音乐的理解，都可以把个性化的解读带到乐团中来。作为指挥家，我也会带入自己的个性、自己的解读，我最喜欢观察乐手们对音乐的直觉和第一反应。”

作为一支“夏日限定”的节日乐团，琉森音乐节管弦乐团的乐手们来自世界各地，有人来自交响乐团、室内乐团，有人是独奏家，还有人是大学音乐教授，几乎集结了全球最具声望的音乐家，人称“梦之队”。

如果说在其他交响乐团是工作，那么在琉森音乐节管弦乐团，对乐手们来说更像是爱好和享受，他们每年夏天在风景美如画的琉森相聚，彼此启发，相互切磋技艺。

每年夏天在琉森，乐团会在两周时间里集中排演三套曲目，待所有音乐会结束后，他们便会四散而去，各回各家。等到国际巡演，他们又会重新集结，用两周时间巡演五到七场音乐会。一年下来，整个乐团共事也不过一个月。

对乐手们来说，只有16年历史的琉森音乐节管弦乐团，还未成年，就像青春期的孩子，充满了青春气息。它没有历史包袱，没有深厚的传统，因此可以摆脱传统的枷锁，尝试全新的曲目，制造全新的声音和兴奋点。

马勒之后，明后两晚，琉森音乐节管弦乐团还会在上海献演拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》《第三交响曲》、柴可夫斯基《第四交响曲》，可以说是一剂猛药，几乎每首都带着命运的力量。

值得一提的是，这三套曲目在今夏的琉森音乐节刚刚亮相，乐手们对音乐的记忆言犹在耳，每一首都被他们原汁原味、新鲜出炉地搬到了上海。