直播芭蕾舞剧唐吉诃德（芭蕾舞团首席男舞者观堂）

直播芭蕾舞剧唐吉诃德（芭蕾舞团首席男舞者观堂）芭蕾舞演员总是比同龄人年轻在亚历山大看来，欧洲的芭蕾舞剧院，如英国皇家芭蕾舞剧院、巴黎歌剧院，偏重舞剧的剧情走向和情感表达。纽约芭蕾舞团在巴兰钦的主持下，把传统的古典芭蕾和当代的美国舞蹈风格有机地融合在一起，创立了自己的独特风格。而在被称为“芭蕾航母”的俄罗斯，顶级舞者都具备极强的技术能力，干净、精准、有力，是芭蕾舞界的“技术流”。他也在这部剧中看到了芭蕾舞取得的长足发展，“自1900年以来，古典舞取得了长足发展。在20世纪，芭蕾舞极大地发展了男子芭蕾舞。莫斯科大剧院的首席舞者弗拉基米尔·瓦西里耶夫（Vladimir Vasiliev）曾经改善了剧中理发师Basil变奏的舞蹈技术，非常成功。任性的Kitri必须具有很高的技术水平并熟练掌握手指技术。在这部舞剧中，观众还能看到手部和肢体动作，看到经典的西班牙舞，看到古典舞蹈和民间舞蹈共生。”作为一个多次出演过《堂·吉诃德》的男舞者，剧中的“G

近日，在江苏大剧院上演的马林斯基芭蕾舞团芭蕾舞剧《堂·吉诃德》的首演迎来了一位特殊的观众：俄罗斯三大剧院之一新西伯利亚歌剧舞剧院芭蕾舞团一级独舞、新西伯利亚音乐剧院芭蕾舞团首席男舞者Alexander Vladimirovich Angaskiev（亚历山大·弗拉基米罗维奇·安加斯基耶夫，以下简称亚历山大）。

曾在新西伯利亚音乐剧院担任首席独舞达8年之久的亚历山大曾多次在马林斯基剧院演出过，他自己也曾多次出演《堂·吉诃德》，但第一次完整地观看马林斯基剧院的《堂·吉诃德》，就是这次在江苏大剧院。

在《堂·吉诃德》中看芭蕾舞的发展

亚历山的视角更多地看到了技术细节和芭蕾舞的演变发展。在他看来，以西班牙文化为故事背景的《堂·吉诃德》是一部芭蕾技巧复杂的作品，“西班牙舞的动作被融入在整部作品中，整个表演非常光彩、动感，表演中的每个动作都有着自己有趣的方式。勇敢的斗牛士、街头舞者为舞蹈增添了特殊的多彩气氛。充满乐趣的、阳光灿烂的舞蹈，以精湛的西班牙和吉普赛风格出现，非常生动。”

他也在这部剧中看到了芭蕾舞取得的长足发展，“自1900年以来，古典舞取得了长足发展。在20世纪，芭蕾舞极大地发展了男子芭蕾舞。莫斯科大剧院的首席舞者弗拉基米尔·瓦西里耶夫（Vladimir Vasiliev）曾经改善了剧中理发师Basil变奏的舞蹈技术，非常成功。任性的Kitri必须具有很高的技术水平并熟练掌握手指技术。在这部舞剧中，观众还能看到手部和肢体动作，看到经典的西班牙舞，看到古典舞蹈和民间舞蹈共生。”

作为一个多次出演过《堂·吉诃德》的男舞者，剧中的“Grand Pa”和“Dream”两章节是对他而言最困难的技术难点，“这些舞蹈具有非常复杂的技巧”。而在群舞中，芭蕾演员与塞吉迪亚舞曲、toreodors舞曲、fandango舞曲都保持了很高的同步性。

“Dream”也让他看到了马林斯基剧院一直以来的风格，“马林斯基一直以女芭蕾舞而闻名，在技术上非常强。Dream是最能反映出马林斯基剧院特色的，丘比特舞蹈也比较有代表性。马林斯基整体更像是古典遗产，他们更保守，剧院剧目中的主要表演都接近原始剧目，在任何情况下都保留了表演的精神，但会以现代表演技术为补充。”

在亚历山大看来，欧洲的芭蕾舞剧院，如英国皇家芭蕾舞剧院、巴黎歌剧院，偏重舞剧的剧情走向和情感表达。纽约芭蕾舞团在巴兰钦的主持下，把传统的古典芭蕾和当代的美国舞蹈风格有机地融合在一起，创立了自己的独特风格。而在被称为“芭蕾航母”的俄罗斯，顶级舞者都具备极强的技术能力，干净、精准、有力，是芭蕾舞界的“技术流”。

芭蕾舞演员总是比同龄人年轻

在他看来，“芭蕾舞者一言不发，却可以传达生动的景象。”

自9岁起，亚历山大就住在芭蕾舞团学习了8年，之后在新西伯利亚芭蕾剧院工作了24年。“多亏了芭蕾舞团，我与许多伟大的编舞家合作，在俄罗斯和国外最好的剧院里跳舞，随团参观了许多国家。多亏了芭蕾舞，给了我一个非常多变、有趣和充满活力的生活。芭蕾舞者是艰苦而辛苦的工作！科学家们发现芭蕾舞训练可以减缓衰老，使身体恢复活力，并且对循环系统非常有用。因此，芭蕾舞演员总是比同龄人年轻。但这些都是日复一日的练功带来的，这就是古典舞蹈的日常实践。”

亚历山大是顶级芭蕾舞者，同时也是舞蹈老师。明年，他将常住南京，成为贝尔赫芭蕾艺术中心校长及艺术总监。他认为孩子特别需要从小接触芭蕾学习，“除了锻炼身体、促进肌肉和形体之外，从小学芭蕾的孩子还更有纪律性，也有古典文化的熏陶、审美的熏陶，更懂得尊重老师和长者。”他很喜欢自己是舞者，也很喜欢自己是老师，“就像艺术家将文化传播给大众一样，希望自己也能把芭蕾艺术传播给大家。”

扬子晚报|紫牛新闻记者 孔小平