莫言经典作品解读（莫言获诺奖作品生死疲劳很多人直呼看不懂）

莫言经典作品解读（莫言获诺奖作品生死疲劳很多人直呼看不懂）死后，兄弟俩找了一个小孩的棺材，因为他那么高大的身躯根本放不进去，只好把他的膝盖打折后才放进去，看了让人泪崩。最后，都是写实却风格不同。莫言的最好的兄弟余华，也写过那段特殊岁月的作品《兄弟》，他采用的也是荒诞的手法，书中宋凡平阳光、坦荡、正真、乐观，这么好的一个人，却活活地被折磨死。那么，莫言为什么这样写，这样写到底有什么好处呢？首先，西门闹转世的这些动物，它们比人还有灵性，比人还讲感情，比人还有讲原则。这表明，那个特殊时期，人被社会浪潮的裹胁，变得近乎疯狂，毫无理智，做的那些事连畜生都不如。其次，莫言采用魔幻现实主义的手法，可以不受审核的顾忌，放手大胆地写。因为他是通过动物眼里看到的那段特殊岁月，让动物做那些“伸张正义”的举动，来表示他当时不满的调侃。

很多人读莫言的《生死疲劳》直呼读不懂，其实真是太有趣了。就看你到底有没有幽默的情商？

他采用魔幻现实主义的手法，天马行空，看似荒诞不经，却有着严肃的主题。

西门闹，这个人确实也是比较闹的。他是有钱人，却是一个有钱的好地主，但却在运动中无辜被枪毙了。他心有不甘，于是他经历驴、牛、猪、狗、猴、人六世转世。

但是因为没有喝孟婆汤，他虽转世为动物，但是依然还有西门闹的灵魂。于是他以动物的形体出现，又能以人的思想来行为，这样就演绎出一幕幕荒诞滑稽的事来。

那么，莫言为什么这样写，这样写到底有什么好处呢？

首先，西门闹转世的这些动物，它们比人还有灵性，比人还讲感情，比人还有讲原则。这表明，那个特殊时期，人被社会浪潮的裹胁，变得近乎疯狂，毫无理智，做的那些事连畜生都不如。

其次，莫言采用魔幻现实主义的手法，可以不受审核的顾忌，放手大胆地写。因为他是通过动物眼里看到的那段特殊岁月，让动物做那些“伸张正义”的举动，来表示他当时不满的调侃。

最后，都是写实却风格不同。莫言的最好的兄弟余华，也写过那段特殊岁月的作品《兄弟》，他采用的也是荒诞的手法，书中宋凡平阳光、坦荡、正真、乐观，这么好的一个人，却活活地被折磨死。

死后，兄弟俩找了一个小孩的棺材，因为他那么高大的身躯根本放不进去，只好把他的膝盖打折后才放进去，看了让人泪崩。

但是莫言却不一样，虽然都是写那个特殊岁月给人带来极度痛苦，他这样写起来让人却不觉得痛苦，带点滑稽的味道，还让人笑出声来，获得内心深处的解脱。

这就是莫言幽默的地方，是他高超的叙事艺术，也是诺奖评委因为读完了这本《生死疲劳》后最终才把奖项授给他的原因。

那么，这部小说到底要反映什么样的深刻主题呢？我想，这部小说反映的中国百姓与土地的关系，人们在新中国解放后，推翻了压在身上的三座大山，肉体是解放了，但思想却桎梏了。

有人批评莫言这部小说揭露黑暗却不是为了彰显人性的光明，认为是人间不值得。我个人认为，不是所有的作品都要写成白杨礼赞。

最后，还是让我们再来回顾一下莫言香港大学演讲精彩内容，也许看了以后你会对他本人及其作品的风格有所了解：

“我有一种偏见，我认为文学作品永远不是唱赞歌的工具。文学艺术就是应该暴露黑暗，揭示社会的不公正，也包括揭示人类心灵深处的阴暗面，揭示恶的成分。

所以我的小说发表以后，有的读者不高兴，因为我把人性丑的部分暴露得太过厉害，把社会上一些地方暴露得太真实了。

对于这些触及人类灵魂、暴露人类灵魂丑恶的作品，他们觉得很受刺激。……“哪怕只剩下一个读者，我也要这样写。”我不可能因为某些读者不喜欢我这样的写法，就改变我自己的文学主张。”

一位作家难得的是敢于说真话，这是作家最基本的也是最可贵的品格。用文学来粉饰现实，来讨好社会权贵，这是没有“格”的表现，也为世人所不齿。

莫言用春秋的手法如实讲述了上世纪50年间那个特殊灾难岁月，他的这种勇气与担当，值得我们向莫言老师致敬，这样好的作品也应该成为我们爱书之人必读书目！