时尚名模玛莎亨特（莫迪里阿尼PK林风眠）

时尚名模玛莎亨特（莫迪里阿尼PK林风眠）莫迪里阿尼是一个短命而神奇的天才，三十几年的时光，象流星一样划过星空，他的画一变西画的定式，变形夸张具有浮雕的感觉，或者说是画布上的雕塑，脖子总是修长，眼中无珠，近似中国人常说的白眼，这同他早年立志从事雕塑有关，据说他只画了一幅风景，大部分是人物，画画的年份也不过是四五年的时光。附文章《西洋登徒子--莫迪里阿尼》莫迪里阿尼的人体画只一种运用浮雕感觉的画风，重视线的勾勒，色彩亦是鲜明生动，或者相当的浓郁，善于用黑色的颜料，这个是多数印象主义画者弃用的，有时作品的背景用熟褐色，渗入黑色，加重背景的凝重感，使得主体人体的亮度更加的明显，给人以视觉的刺激，震撼，或者带有某种感官的视觉挑逗，他绘的人体是不忽略体毛，这样是有点现实主义的，增添情色的意味。林风眠作为东方的画者，进入近现代的中国，西画东渐已经完全的展开，而且相当的猛烈，这个感觉往往就是民国的一些画人的作品中，林风眠不过是其中一员大将罢了，

裸体美女:莫迪里阿尼PK林风眠

画界的关公战秦琼，紧密开场。对于裸体美人的描绘，我这里不选古典主义的作品，而是选有写意风格的莫迪里阿尼为西方的代表，这个是印象主义潮流之后产生的杰出画者，当然他是有情色意味的，他的生命短暂，属于激情燃烧十分透支自己生命的画者，另一个是东方的林风眠，这个有年却长期遭遇政治压制的画者。对于他们共同的题材：裸女，我们可以作个简明的比较，以致感受东西方的同与异，获得一些思绪的波澜，激发艺术家的灵感与思路。

应该说中华为主体的东方社会对于人体的绘制，并不象西方希腊罗马与文艺复兴以来的那样公然并且丰富，往往只是在私密的情形下为多，也就是不公开的展示，只在皇帝深宫与百姓家庭的深深庭院里，当然佛学东渐一些佛画受西域印度的影响，而印度文化又是受希腊罗马文化的影响，自然这种西方的影响渗入佛画中。过去总以为中国的画者不太重视写生，其实是误解，中国古代的画者，是重视传移模写的，其中模写是有写生的意味，在明代仇英的《汉宫春晓图》中，有画者直接对着对象（宫中贵妇）的绘制，透露了这一天机，古代中国的画者，实际上有一些是象西方的画者一样，对对象进行传移模写的，这个可是有图有真相，而且这个时代绝对不是在明代才开始的，因为大家知道的仇英，多临摹古代的名画，事实在最早的春宫图中，就是直接对着对象来描绘，有些皇帝就是在做那个事时，直接让画者在旁观看，有今天的文者说皇帝很流氓也随他胡说，比如唐明皇的春色满宫庭，就是有画师在旁的（见我有关春宫图的文字），唐寅画了不少的春宫画，多少有的意味，但毕竟东方与西方不同，东方往往对于只作为私密的场合出现，不会公然行于世，尤其是在程朱理学盛行后的时代，更是如此，画春宫画是对对象的直接传移模写，那么绝对不象是一些间谍画师目识心记的，这个只是东方画者另一个观察绘制作品的作派罢了。

回到莫迪里阿尼与林风眠的裸女对比话题，阿尼的作品不再是欧洲古典主义的风范，所以在意味上趋同于东方，他的作品不再重视完全的立体感觉，而是有限的浮雕感觉，这个就足够了，何况自从印象主义以来，西方的画者有时干脆单色平涂鸦地绘制油画，比如凡高的向日葵，那盛花的容器，有时就是深一点的油彩勾勒，然后涂一点淡淡的油彩，完全是一种平面的感觉，这种倾向东方的风格展示西方画者在古典主义的重压下的不断解放，另外因为当时摄影照像技术的兴趣，加快了西方画者在向东方趋同的路子上行进。

莫迪里阿尼的人体画只一种运用浮雕感觉的画风，重视线的勾勒，色彩亦是鲜明生动，或者相当的浓郁，善于用黑色的颜料，这个是多数印象主义画者弃用的，有时作品的背景用熟褐色，渗入黑色，加重背景的凝重感，使得主体人体的亮度更加的明显，给人以视觉的刺激，震撼，或者带有某种感官的视觉挑逗，他绘的人体是不忽略体毛，这样是有点现实主义的，增添情色的意味。林风眠作为东方的画者，进入近现代的中国，西画东渐已经完全的展开，而且相当的猛烈，这个感觉往往就是民国的一些画人的作品中，林风眠不过是其中一员大将罢了，由于四九年的社会情势的变化，林风眠绘制作品，基本上是私密状态，似乎回到画春宫画的情形地步，当然不仅仅是他的彩墨人体作品，着衣的，静物的，花卉的，莲塘的，皆在私密状态下进行，这个文化高压的政策下的画者，对于他的“资产阶级”的香风作品，只能是私密地进行，而且他也不知烧掉多少，然后复画，留存的便是十分的珍贵。林风眠的裸女作品确实能够看到莫迪里阿尼的影子，当然他是用水墨来绘制，这种东方的材质轻快流畅，毛笔的犀利展现东方绘画在线条方面的把握程度，当然林风眠属于中国绘画系统中的西洋派，对于书法的用功不深，他的线条的运用，更多的是多画，有点象达－芬奇画蛋练功的意味，画多了有点炉火纯青的，因为是彩墨作品，纵是用色浓郁相对于莫氏的作品，仍然感觉到轻快，有点飘逸的感觉，而且林氏的作品淡化了情色的意味，有点纯洁与提炼，写的意味较之莫氏更浓郁。作为男性的画者，画女裸体是有一种温馨的意味含蕴的，这个在两个人的人生经历中获得一种共鸣与相似，作为人生的痛苦与磨砺，这种特别的绘画题材带有麻醉的意味，只不过莫氏的更浓烈，而林氏的被冲淡，这与东西双方的文化传统与心理理解皆有关系，毕竟东方的艺术，不是过分的直接，总有含蓄的意味在其中。实际上单单画春宫画，中国画者与东瀛日本的画者又不同，那些江户画者也是太夸张了，而西洋的画者，则是画得太逼人了，像库尔贝的作品《人类的起源》，是不为他的当局接受的。

艺术是不能够太露骨的，这个亦是东方艺术中原部分的思想基础，要有一点藏的功夫，含蓄是艺术的可贵之处，所以林风眠的人体作品，体现东方艺术的一大特征，亦是他与莫氏的明显不同之处。

在东西双方艺术风格趋同的情形下，我们应当更多的是关注他们的相异之处，这个是与不同的文化地域的文明陶染相关，虽然林风眠在法国留学，娶洋妹子，文风不会过分的深入他的灵魂，而中原文化固有的因素，会天然的打下络印的，这更好地体现在他的水墨人体绘画作品中，他的裸女作品，更象一首纯洁的诗，而莫迪里阿尼的裸女，更象一杯醉人的酒，在西方，对于男性看来，女人是酒，是毒品鸦片之类的物品，事实上在中原的古代，女人何尝不是醉人的，不是醉在温柔乡里吗。但在两个不同大师的画中，一个是烈性的醉，一个是微酣罢了。

附文章《西洋登徒子--莫迪里阿尼》

莫迪里阿尼是一个短命而神奇的天才，三十几年的时光，象流星一样划过星空，他的画一变西画的定式，变形夸张具有浮雕的感觉，或者说是画布上的雕塑，脖子总是修长，眼中无珠，近似中国人常说的白眼，这同他早年立志从事雕塑有关，据说他只画了一幅风景，大部分是人物，画画的年份也不过是四五年的时光。

莫迪里阿尼大多沉醉在酒精和性的麻醉中，他的画总是充满暧昧和激情，可以说是一种超尘的世界，尽管是人物为主体，他的画刻意保留那清晰的轮廓线，肤色白中透出红晕，一切无关的东西都省略了，不象马蒂斯那样有花花绿绿的背景，总给人简洁的梦幻之感。

想来痛苦即人生，用两种酒精麻醉自己，女人与酒，酒与女人，也是这样很快地把自己烧完，还好他留下这些曾经有争议的作品，他的画对东方的画人有着不可诂量的影响，不要说日本的一些画人，林风眠等人，八十年代北京的一些油画会曾刻意模仿他的作品。

林风眠的裸女应该从莫氏画中发展而来，只不过用水墨，有点淡然了，少了点激情，多了点清雅，那里面还混合了塞尚的理念。