仙剑游戏里的配乐：仙剑游戏系列能走到今天

仙剑游戏里的配乐：仙剑游戏系列能走到今天千禧之年，《仙剑1》的重制版《新仙剑奇侠传》问世，与此同时，MIDI音乐开始发展到新的高度，它可以通过外接设备来合成各种乐器和音色，使得音乐的品质和类型得到了极大的丰富。他就是对后来仙剑音乐贡献极深的优秀音乐人——骆集益。以林坤信为例，他一人包办了《仙剑奇侠传1》几乎所有的曲子，从场景曲《余杭春日》，到战斗曲《势如破竹》，从抒情曲《回梦》，到新婚之夜的《盟誓言》，尤其那首《蝶恋》更是经典，一直流传至今。林坤信无愧为仙剑音乐之父的称号，只可惜一代以后，不知是何原因，便再也没有看到他和仙剑合作，《仙剑1》也成为了他在大宇的绝唱。值得一提的是在《仙剑1》音乐制作过程中，并非全程只有林坤信一人，有这样一位新人也参与了包括《桃花幻梦》在内的共计四首曲子的编曲工作。

仙剑游戏系列是迄今为止最古老的国产单机系列之一，从1995年到2021年长达26年的时间里，共诞生了十余部单机作品，也为玩家贡献了无数耳熟能详的经典音乐。

在这个过程中，仙剑的音乐质量始终保持着很高的水平，以至于时隔多年以后，虽然剧情忘得差不多，但游戏里动人的旋律依然能够清晰回荡在耳旁。

用网友的话说，仙剑游戏系列之所以能走到今天，有一半要归功于音乐。那么这二十六年来，仙剑的音乐究竟经历了怎样的变迁呢？

1995年的时候，PC游戏音乐尚处于DOS音轨时期，一手曲子的长度普遍在1分钟左右，音色也十分单调，然而在一众音乐天才的创作下，那个时代的DOS音乐却焕发出了多样的色彩。

以林坤信为例，他一人包办了《仙剑奇侠传1》几乎所有的曲子，从场景曲《余杭春日》，到战斗曲《势如破竹》，从抒情曲《回梦》，到新婚之夜的《盟誓言》，尤其那首《蝶恋》更是经典，一直流传至今。

林坤信无愧为仙剑音乐之父的称号，只可惜一代以后，不知是何原因，便再也没有看到他和仙剑合作，《仙剑1》也成为了他在大宇的绝唱。

值得一提的是在《仙剑1》音乐制作过程中，并非全程只有林坤信一人，有这样一位新人也参与了包括《桃花幻梦》在内的共计四首曲子的编曲工作。

他就是对后来仙剑音乐贡献极深的优秀音乐人——骆集益。

千禧之年，《仙剑1》的重制版《新仙剑奇侠传》问世，与此同时，MIDI音乐开始发展到新的高度，它可以通过外接设备来合成各种乐器和音色，使得音乐的品质和类型得到了极大的丰富。

后世也将其视为仙剑音乐的分界点，从这一作后仙剑音乐的风格开始逐渐定型，朝着大家熟悉的方向发展。

2002年，仙剑音乐史上具有跨时代意义的作品《仙剑奇侠传2》诞生了。

这是仙剑有史以来音乐创作阵容最为豪华的一代作品，吴欣叡、骆集益、周志华、曾志豪、吕圣斐、商育通等人共同参与了二代的音乐制作。

他们也构成了仙剑音乐的核心班子，为整个仙剑系列贡献了90%的曲子。这其中尤其以前面四位最为玩家所熟知，他们一直为仙剑创作音乐，至今已足足有二十年。

在这些青年俊才中，吴欣叡（毛兽）初出茅庐，主要参与一代曲目的改编工作，也贡献了包括《牵情》在内的自己诸多神作。

与此同时他还身兼《轩辕剑》系列的编剧，并且为《轩辕剑》系列谱曲，那首《天之痕》中著名的《三个人的时光》便是毛兽的代表作。

毛兽的成名曲是《三个人的时光》

从《仙剑2》开始，毛兽和另一位同事曾志豪，共同参与了整个仙剑系列全部的音乐创作工作，中间没有缺席过任何一次，堪称绝对的劳模。

毛兽的音乐创作风格，可以用空灵、洗脑来概括，非常注重旋律，曲调往往比较平缓抒情，在仙剑中谱写的曲子也主要以抒情曲、场景曲为主。

曾志豪，大宇的又一名劳模，和毛兽一样都是DOMO小组核心成员，两人包办了轩辕剑系列自《枫之舞》后的所有音乐，不过仙剑依然是他的主战场。

第一排从右往左数，第二第三个分别是毛兽和曾志豪

有统计，曾志豪是所有仙剑音乐人当中，作品数量最多的，而且是最为全面的，覆盖战斗曲、城镇曲、角色曲、抒情曲、主题曲多个方面，堪称全才。

众多题材当中，曾志豪尤其擅长战斗曲，但凡你听过的仙剑战斗曲，基本上都出自他手。

比如二代各种光怪陆离的战斗曲，三代的《魔剑斩妖》《仗剑》，四代的《神威千重》，五代的《破阵子》，前传的《刀间鼓》，六代的《斩火》、七代的《浮光跃金》都是其经典代表作。

说起骆集益这个名字，想必很多玩家都不会陌生，他所创作的作品无论在游戏圈，还是古风圈都颇具知名度，甚至可以用脍炙人口来形容。

骆大的作品主要以游戏主题曲、人物角色曲居多，二代的《水龙吟》，三代的《御剑江湖》，问情篇的《仙剑问情》，四代《苍浪剑赋》《织梦行云》等经典作品，都出自于他之手。

骆大的作曲具有十分明显的个人风格，悠扬深远、百转千迴，曲风中总是夹杂着淡淡的忧愁，对于民族乐器的诸如葫芦丝、二胡的运用，达到了出神入化的地步。

《仙剑四》之后，骆大主要精力集中在《古剑奇谭》系列，因此缺席了五代和六代的音乐主创阵容，只是在《仙剑五前传》里友情客串了两首曲子。

他的缺席对于仙剑而言，不得不说是一个莫大的遗憾，好在《仙剑七》骆大再次回归，贡献了包括男女主角在内的诸多人物主题曲，外界的某些传言也不攻自破。

最后一位介绍的是周志华，他曾经和骆集益、吕圣斐、商育通等人在二十年前共同创建了缪斯特工作室（MUIST工作室），是所有人当中资历最深的，算是仙剑音乐元老级的人物了。

周老师的编曲功力非常深厚，各种风格都玩得开，和前面提到的曾志豪一样，都是全能级选手，不过要说最拿手的当属游戏的场景音乐。

二代仙霞派场景BGM《余霞成绮》，三代的海底城BGM《望海潮》，四代琼华派BGM《昆仑道》，不周山场景BGM《亘古谣》，五代前传明州城BGM《海晏天青》……

听着这些悦耳的曲目，能够感觉到那些熟悉的场景瞬间浮现在眼前。

至于剩下的吕圣斐和商育通，虽然创作的曲子虽然不多，但也是首首精彩，譬如个人最喜欢的曲子之一，苏媚的角色曲《紫露竹林》便出自商育通之手。

20多年过去了，仙剑系列的音乐创作阵容不断壮大，从昔日的曾、吴、骆、周四人组，到现如今的小旭、陈致逸等人的加入，可谓是兵强马壮。

有如此庞大的创作阵容在，仙剑几乎很难在音乐层面上丢分的，只是现如今的仙剑，是否能配得上这样的音乐天团呢？

闭上眼睛思索再三后，只能说，仙剑以后仍然还有很长的一段路要走。