米罗作品赏析线条画（米罗的画看起来和小孩子涂鸦差不多）
米罗作品赏析线条画（米罗的画看起来和小孩子涂鸦差不多）托儿所的装饰画看起来，这些画自由、轻快、无拘无束，但是，如果你认为它们是漫不经心一蹴而就的，那你就错了。米罗的画看起来随性，线条简单，颜色也简单，好像连小朋友也可以画。但事实上有他自己的体系，创作时并不是随心所欲，而是艺术家幻想和深思熟虑相结合的结果。女人·小鸟·星星米罗的艺术是自由而抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些形的胚胎、一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。食日者
今年年初的伦敦佳士得“超现实主义艺术晚间拍卖会”上，胡安·米罗的油画《女人，月亮，鸟》以15 538 500英镑（超1.5亿人民币）天价拔得头筹。
女人·月亮·鸟
胡安·米罗（Joan Miró，1893—1983）是西班牙的画家、雕塑家、陶艺家、版画家。同时，他也是超现实主义的代表人物，与毕加索、达利齐名的“20世纪超现实主义绘画大师”。
女人·小鸟·星星
米罗的艺术是自由而抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些形的胚胎、一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。
食日者
看起来，这些画自由、轻快、无拘无束，但是，如果你认为它们是漫不经心一蹴而就的，那你就错了。米罗的画看起来随性，线条简单，颜色也简单，好像连小朋友也可以画。但事实上有他自己的体系，创作时并不是随心所欲，而是艺术家幻想和深思熟虑相结合的结果。
托儿所的装饰画
正如米罗自己所述：“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己，在我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号，第一个阶段是自由的，潜意识的。”但是“ 第二阶段则是小心盘算。”
夜景
因此，尽管米罗的画天真单纯，仿佛出自儿童之手，但它们绝没有儿童画的稚拙感，它们是缜密思考后的流畅活泼。事实上，据鉴定专家们研究，米罗的作品是世界上最难造假的作品之一。
绘画
米罗艺术的卓越之处，并不在于他的肖像画或绘画结构，而是他的作品有幻想的幽默——这是其中一个要素。
人投鸟一石子
另一个卓越之处就是，米罗的空想世界非常生动。他的有机物和野兽，甚至他那无生命的物体，都有一种热情的活力，使我们觉得比我们日常所见更为真实。
哈里昆的狂欢
《哈里昆的狂欢》是米罗第一幅超现实主义的作品：在一个奇特的空间中举行着狂热的集会，似乎有人带着颇为风雅的胡子，叼著长杆的烟斗，忧伤地凝视着观者，各种各样的快活野兽、小动物、有机物围绕着他。这些没有什么特别象征意义的组合，反而充分地描绘了一种辉煌的梦幻景象。
犬吠月
而《犬吠月》的构图相对简单：一轮月、一只狗、一架天梯以及天地明显的分割线构成了作品的全部。画中的梯子违返了写实派注重物尺寸大小，充分突显吠月的狗心中的愿望——藉由一架天梯爬上明月。此种表现手法不仅将物体心中的想望具体化出来 更增添一分姿色。看似儿童般单纯的绘画，实际上描绘了一幅意象十足的绘画，该作品在1943年被评为世界十大抽象画之一。
绘画
米罗的画有个特殊的地方，就是那个神秘的“米”字，这幅《羽丰的鸟飞向银树》中就有三处。这的确是一个巧合，但可不是米罗的中文签名。这个类似“米”字的符号，其实代表着星星。
胡安·米罗《羽丰的鸟飞向银树》 1953年
1939年，米罗开始创作他知名的“星座”系列作品，在那些画里有许多像星星的小原点，还有很多细细的线把这些星星连在一起，组成了一个星星的网，因此人们称米罗为“星星画家”。从此以后，“米”字便成为米罗的“注册商标”，在他后来的许多作品里都可以在找到‘米’字符号，尤其是他的雕塑作品经常用“米”字作为签名，有些甚至故意藏在不起眼的角落里。
女诗人
除绘画外，米罗也涉足其他领域，如蚀刻、平版画、水彩、蜡笔、拼贴画等。他的陶瓷雕刻作品尤其著名，例如巴黎联合国教科文组织大楼的两件巨大的陶瓷壁画，即1957年到1959年间创作的两项陶壁作品——太阳和月亮之壁。
太阳之壁
月亮之壁
一场名为“米罗制造——梦幻版画体验展”的展览将于今年10月31日至明年1月3日在上海芮欧百货举行，现场百余幅米罗真迹作品较为完整展现其50余年艺术创作历程，展览将以亲身体验情境及互动的形式，从米罗创意的萌芽、创作的过程、成熟的挥洒、成就经典风格，让你真切的感受到米罗充满魔幻的色彩及自由抒情的线条。
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