亲爱的小孩演员颜值太低了（把亲爱的小孩演技出色的8位演员）
亲爱的小孩演员颜值太低了（把亲爱的小孩演技出色的8位演员）这就是为什么，番茄君会一直把他当成作品的质量保证，但凡是他主演的作品，番茄君都会毫不犹豫地先看为敬，并且把目光都聚焦在他的身上。这就说明，作为一名演员，他把挣钱的途径和职业的素养，分得还是很清楚的。秦昊也不例外，成名后，他也接拍了不少综艺。但这并不影响他在番茄君心目中的地位，毕竟，演员也是人，也要赚钱养家的。更何况，他本人还曾在节目中明确表示：不会再有一部电影，可以用钱砸得到我秦昊。
2020年夏天，一部《隐秘的角落》，让沉寂多年的秦昊，终于迎来了出头之日。
他在剧中饰演的张东升，凭借精妙绝伦的表演，给观众留下了深刻的印象。
时至今日，大家依然记得他“秃”然爆红时的形象，和他在剧中的“昊”言“昊”语。
通常情况下，演员走红后，势必会在资本的裹挟之中，拍一些身不由己的作品。
秦昊也不例外，成名后，他也接拍了不少综艺。
但这并不影响他在番茄君心目中的地位，毕竟，演员也是人，也要赚钱养家的。
更何况，他本人还曾在节目中明确表示：不会再有一部电影，可以用钱砸得到我秦昊。
这就说明，作为一名演员，他把挣钱的途径和职业的素养，分得还是很清楚的。
这就是为什么，番茄君会一直把他当成作品的质量保证，但凡是他主演的作品，番茄君都会毫不犹豫地先看为敬，并且把目光都聚焦在他的身上。
可让人意外的是，番茄君这次明明就是因为秦昊才追的《亲爱的小孩》，但连续十多集看下来，番茄君却对李勤勤和任素汐的演技佩服的五体投地。
当然，这并不代表秦昊在剧中的表演不够好，恰恰是因为他们的表演都足够优秀，番茄君才能在一群高手云集的剧集中，发出如此感慨。
接下来，番茄君就给大家盘点一下，《亲爱的小孩》中那些演技卓越的演员，顺便再给他们的演技排个名。
继《三十而已》中的林有有、《心居》中的冯茜茜之后，朱颜曼滋在《亲爱的小孩》中饰演的朱珠，再次演了人人喊打的小三。
她在明知肖路有家庭且对她没有男女之意的情况下，私自把醉得不省人事的肖路，拖进了自己的闺房。
并在事发之后，手握两人的亲密照片，凄凄惨惨地要求对方负责。
番茄君在这里必须说明一下，在这件事上，肖路才是被迫发生关系的受害者。
可朱珠就是这么有本事，她不仅把自己塑造成了一个受害者的形象，还连带着包括观众在内的所有人，都相信肖路才是那个出轨的男人。
更恐怖的是，为了尽可能地拆散肖路的婚姻，她竟然跑去肖路女儿禾禾的周岁宴上，当着众多亲戚朋友的面，把两人之间的丑事抖落地人尽皆知。
说实话，看到朱珠在禾禾周岁宴上的所作所为，番茄君由衷地感叹：这个女人怕是疯了吧。
但向来提倡文明追剧的番茄君，并没有因为把角色的行为和演员的表演混为一谈；相反，朱珠越是表现地可怕，番茄君就越觉得饰演她的朱颜曼滋，表演地非常好。
看看她在母亲面前谨小慎微的样子，
再看看她在肖路面前自由自在的模样，
就完全可以理解，为什么她下定决心去禾禾周岁宴上吵闹的时候，会流露出那么狠厉的眼神。
因为，她把肖路当成摆脱母亲的救命稻草，为了抓住这颗稻草，她可以不管不顾。
哪怕是在公开场合承认，自己就是破坏别人家庭的小三。
都说配角难演，不讨喜的配角更难演，但在朱颜曼滋的表演下，观众却能试着去理解朱珠的一系列失控行为。
因为她演出了角色行为背后的心理逻辑，让大家可以明白，她其实也是一个从小就生活在阴影之中的可怜人。
能在为数不多的戏份中，把一个不讨喜的角色演得如此有感染力，对于一个年仅28岁的演员来说，确实值得夸赞。
有“慈父专业户”之称的程雍，在剧中饰演了方一诺的父亲。
虽然他在剧中是一个功能性的存在，没有单独的故事线、也没有繁多的戏份。但只要看过这部剧的观众，都会被这个父亲感动到。
究其原因，就是程雍用出色的演技，真实地展现出了一位父亲对女儿深沉的爱意。
方一诺生育后，遭遇了暂时性的大小便失禁。
方父得知后的第一个动作，就是把隔帘拉起来，避免好强的女儿在外人面前出丑。
看到肖路还在一脸懵，不知道发生什么的时候，方父并没有大声地向女婿解释。
而是一边感叹平日里喜欢干净的女儿遭了大罪，一边凑在女婿的耳边小声地说明了情况，尽可能地不让别人听见。
在这场戏中，方父的台词不多且大多是重复的，但他还是用深情和动作，表现出了他对女儿的关爱。
另外，在肖路出轨被曝光的那场戏中，方父也有一个很暖心的动作。
他连续两次把双臂张开，像展开一双翅膀一样，把妻子、女儿和外孙女护在自己的羽翼之下，让她们免遭肖路的叨扰。
以上几场戏，方父都给观众带来了很深的感动。
但番茄君印象最深的，还是方一诺去民政局和肖路离婚的时候，方父“目送”女儿的那场戏。
他从理解支持，
再到佯装欢笑的告别，
直到黯然伤神的目光……都是他对女儿无条件的爱与担忧。
能把一个戏份不多、台词不多的工具人，演得如此细腻又动人，也难怪方父这个角色会深得观众的喜欢。
用“浑身是戏”来形容刘琳在剧中的表演，一点也不为过。
她在剧中饰演的月嫂甫一上场，就用精湛的演技把连同观众在内的许多人都骗了，让大家都误以为，她是一个千金难求的好月嫂。
可事实呢，随着剧情的不断发展，拥有全知视角的观众这才发现，原来她是一个套路满满的“假面人”。
不管是刚出场时，她假借道歉表露出的自夸，
故意展露的专业知识，
还是她为了安抚方一诺的焦虑，表现出的不二忠心，
说的贴心话语，
抑或是，她陪着笑脸对肖路无微不至的关心……都是在刻意制造讨喜的人设。
其实，阳奉阴违的虚伪角色，在影视剧中并不少见。
刘琳的表演好就好在，她可以毫不费力地“以假乱真”，让观众和剧中的主角一起，体验了一把被欺骗的感觉。
即便是剧情把她的人设暴露无遗，她还是能装出一脸无辜的样子。
从情真意切地解释，自己是因为没有听到闹钟，才没有抱回吃完奶的孩子，
到满怀好意地吵醒，在沙发上睡着了的女主人，
再到委屈巴巴地证明，自己并没有私自给孩子加奶，
包括因为她的错误，导致孩子耽误了治疗，她还是会显示出一副被欺负的样子……
不知道观众是何感受，反正番茄君看到刘琳在剧中的表现时，真切地觉得她打破了很多反面角色的脸谱化表演。
比起一些观众一看就能接收到含义的程式化表演，月嫂这个角色在刘琳的表演下，显得更为可信也更具生活化。
她不是一个为了坏而坏的假角色，而是一个因为偷奸耍滑而惹人生厌的小人物。
实不相瞒，因为是冲着秦昊才看的这部剧，所以在追剧之前，番茄君并没有细致地去了解演员表。
但这并不影响，番茄君对角色身份和人物关系的辨别。
之所以如此，不是因为番茄君拥有一双“火眼金睛”，而是因为演员们的表演非常具有“辨识度”。
就拿刚刚在《婚姻的两种猜想》中，饰演过杨子姗婆婆的岳红来说吧。
她在这部剧中饰演的方母，虽然她在出场时没有亮明自己的身份，但番茄君还是一眼就感觉到，她是方一诺的母亲，而且她还对自己的女婿不甚满意。
因为她的言语和眼神中，既有对方一诺的宠溺，也有对女婿的抱怨。
如果看完《婚姻的两种猜想》，再来看这部剧，势必会对岳红在这部剧中的表现感到惊喜，因为她演出了婆婆和妈妈之间的本质区别。
比如，进到病房的第一时间，她看到的不是孩子，而是自己的女儿，
再比如，知道女儿受委屈时，她会表达情绪，但不会撕破脸皮吵闹。
但等到原则性的问题发生时，她会放弃所谓的面子，也会立马牺牲自己的利益，成为女儿坚实的后盾。
这一点，可以从外孙女被奶奶意外摔伤，女儿陷入孤立无援的境地时，她当即辞去自己还有两年就退休的工作就能看出来。
听到她坚定到快要崩溃的语气时，番茄君当即就明白，所谓的隔辈亲并不是对外孙女的爱意。
而是看到亲家母的无能和女婿的无力时，她对自己女儿的疼惜。
能根据不同的作品需要，在不同的角色之间自如地切换与游走，且让观众那么深刻地相信，她就是剧中的角色。
即便是顶着配角的身份，她的戏份也会非常抢眼。
因为之前饰演的“渣渣隆”过于深入人心，再加上后来没有出圈的作品和角色为观众所知，所以四年多以来，聂远一直背负着“大猪蹄子”的称谓。
但这一切，并没有阻碍聂远演技上的精进。
因此，当他以全新的形象出现在《亲爱的小孩》中时，番茄君隐约感觉到，他在剧中饰演的谢天华，很可能会成为下一个让他火出圈的角色。
其实，在方一诺和肖路离婚之前，谢天华在剧中的戏份并没有很多。
但聂远就是有一种“引人注目”的魔力，只要有出现的机会，他就会抓住一切表演的机会，向观众传递信息。
即便是身处画框的边缘，没有清晰的镜头，他也会用肢体上的做作，表达出人物在那个场景下，尴尬又不知所措的心境。
正因如此，就算前期的剧情并没有交待他对方一诺的情感，观众依然能根据他的表演，推测出他内心的情感。
因为，只要有他的戏份，他都会让自己置身在角色的世界当中。
不管是他背着大熊时的自言自语，
还是他即将进门探望时的小心翼翼，都将一个暗恋者的心态，恰到好处地展现了出来。
看看他站在方一诺身边时，吞吞吐吐的样子，
再看看他坐在方一诺旁边时，无处安放的眼神，
谁会相信，这个浑身上下充满了老实感的男人，和那个在不知情为何物的“渣渣隆”，竟然是同一个人？
能在44岁的年纪，演出如此清纯的情感，对于任何一个中年男演员来说，都不是一件易事，更何况，对方还是有“大猪蹄子”之称的聂远。
但聂远还是用精湛的演技证明了，不管角色是多情还是纯情，人设是讨厌还是讨喜，他都能自如地驾驭。
把秦昊排在第三名，番茄君心里是“矛盾”的。
毕竟，早在他成名之前，番茄君就已经是他的铁杆影迷了，这次之所以会毫不犹豫地追这部剧，也是因为他。
更重要的是，他在这部剧中，也确实提供了许多引人争议的话题和无比精彩的表演。
番茄君印象最深的就是弟弟大闹他家以后，大家吵成一片时，他显露出的无力状态。
从不以为意的摇头晃脑，
到无能为力的自扇巴掌，
掏心掏肺地倾诉委屈，
再到不能自持地崩溃大哭……角色的情绪在秦昊的表演之下，有了层层递进之感。
不管是剧中的角色还是剧外的观众，都能从他的一系列行为举止中，感受到他此前的行为逻辑和他此时的真情实感。
如果说秦昊对这场戏的诠释，是在为角色做“洗白”式的辩解，那么在离婚后分财产的那场戏中，他则是在“身体力行”地给角色抹黑。
看到他忽然用一脸嫌弃的态度，跟剧中的妻子斤斤计较地算钱，
口不择言地谩骂时，
番茄君有那么一瞬间会觉得，秦昊根本不是在表演，而是在真实地展现某些男人在离婚时展现的真实面目。
除了这两场前后反差强烈的戏份之外，番茄君还注意到，秦昊在这部剧中还有着许多“重复式”的表演。
比如，妻子生产后因为大小便失禁，需要人帮助清理排泄物，他虽然嘴上说着不嫌弃，
但清理完之后，却反复地用酒精对手部进行消毒，
消一遍不行，还要重复消两遍。
如此明显的动作设计，明眼人都能看出来，他对妻子还是有嫌弃之感的。
再比如，因为出轨事件和妻子离婚以后，他在民政局门口扇起了自己的巴掌。
先是用劲地扇了两巴掌，
之后又连续扇了数十下。
由此可见，他的心中充满了自责。
另外，秦昊在剧中也出现了两次关灯的动作。
第一次关灯，是尽可能小心地，给熟睡的妻子创造休息的环境，
第二次关灯，是无比失望地接受，妻子离开以后家里只剩下他一个人的事实。
同样的动作，同样无声的表演，同样看不清楚表情的镜头，但秦昊还是用不同的步伐和不同的身影，把人物的状态精准地展现了出来。
毫不夸张地说，任素汐在这部剧中的情绪表演，已经了到了“登峰造极”的状态。
在开头那段近将近四分钟的长镜头里，她没用一句台词，就在给观众传递信息的同时，也给观众带来了许多意想不到的惊喜。
让观众从误以为她是一个有着容貌焦虑的女性，
到忽然发现，她是一个长有妊娠斑的孕妇，
到突然察觉，她是一个在为母亲的身份而感到悲喜交加的准妈妈。
这些出人意料的信息，都是任素汐在没有任何台词的情况下，用肢体动作和面部情绪向观众传达的。
能在一个镜头中，表达出如此丰富且复杂的生育情绪，怪不得有网友说，任素汐在剧中还原出了真实孕妇的形象。
因为任素汐在开场中的情绪表演过于精彩，所以番茄君在追剧的过程中，一直在观察她的情绪展现。
果然，她精准地还原出了，一个真实人物在拥有不同身份和身处不同场景时，所会展露的不同情绪。
身为老师时，即便是在课堂上破了羊水，她依然会临危不乱、镇定无比，
可到面对老公时，稍有不满她就会大吼大叫。
尤其是有了孩子以后，为了展现产后忧郁的状态，任素汐更是成了一个情绪“炸锅”。
保姆给她递杯水，她会瞬间掉泪，
婆婆多说一句话，她会原地抓狂，
孩子出问题时，她的情绪起伏就更大了。
拍桌子，
撞东西，
这些蕴含着“暴力因素”的动作，她说做就做。
担心时就能绽放出如此迅猛的情绪威力，就更别说愤怒时了。
所以，和出轨的丈夫离婚时，任素汐饰演的方一诺也爆发出了很大的情绪张力。
尤其是两人因为分割财产而发生争执时，任素汐扯着张牙舞爪的架势，
气急败坏骂出的脏话，都是无比真实的情绪反应。
可能失控的样子不美、骂人的声音也不好听，但任素汐在表演的时候，并不会担心这些关乎形象的问题。
因为，她从来不会用传统的审美来束缚自己，只会用尽可能真实的状态来规范自己的表演。
番茄君知道，把饰演高彩屏的李勤勤排在第一名，对很多观众来说都难以接受。
毕竟，她作为剧中婆婆对儿媳妇做的那些糟心事，任谁都看不顺眼。
仅从出场时，她毫不关心儿媳妇生产后的状态，一心讨要胎盘的细节，就让她失去了很多观众缘。
更何况，她还作出了一系列让观众们都反感至极的行为举止。
且不说她在方一诺的病房里，唧唧哇哇的表现有多么过分，
也不说她在反对方一诺请月嫂时，脱口而出的比喻有多么难听，
更不说她在照顾方一诺时的行为，有多么地让人无语，
单是她为了打麻将而摔伤了亲孙女这一件事，就足以让这个角色，长久地停留在耻辱柱上供观众指责。
但还是那句话，不讨喜的人设，并不等于不优秀的表演。
番茄君之所以把李勤勤排在第一名，就是因为她既演出了高彩屏惹人生厌的缺点，又演出了高彩屏讨人喜欢的特点。
被方一诺抱怨时，她委屈又不服气的样子，
假借哄孩子的理由跑到外面抽烟时，她用腿脚固定婴儿车的姿势，
还有她牌瘾发作，想说又不能说的忍耐，
以及她烟瘾发作，想抽又不敢抽的纠结，都是一些真实又不乏可爱的表演。
就连教育儿子时，她恼怒的表情，
和骂人的话语，也都会让观众发出一种“笑不活我”的感慨。
另外，高彩屏身上还有一个很可贵的优点：从来都不掉理儿。别看她小事惹人嫌，但凡遇到大事，她比谁都看得通透。
得知儿媳要和出轨的儿子离婚时，她也想帮助儿子保住家庭，但她并没有一味地帮助儿子说话，而是设身处地地为儿媳着想。
当她拿着一堆儿媳爱吃的饭菜，却满怀歉意地说了一句“我不是来劝你的”时，番茄君隔着屏幕，都能感受到这个人物散发出的人格魅力。
而番茄君之所以会对高彩屏这个角色，产生如此迥异的感觉，除了剧情的原因，很大程度上还是因为李勤勤精彩的表演。
正是因为有了她粗中有细的表演，观众才能欣赏到一个如此有魅力的角色。
写在最后：好的演技，是自然流露
以上盘点的8位演员，在《亲爱的小孩》中的表现都是可圈可点的。
不管是日常流动的生活细节、大起大落的吵架戏份，还是凸显个人特色的言行举止，在他们的表演下都没有任何突兀之感。
相反，只要有他们出现的戏份，观众都能感受到一种自然真实的状态。
创作人员在后期的采访过程中，有意把这种自然和真实，归功于长沙的日夜和烟火。
但在番茄君看来，取景地起到的只是辅助作用，最重要的还是接地气的剧情和演员们自然流露的表演。
和那些悬在天空中的剧情和假模假式的表演相比，《亲爱的小孩》确实是一部紧贴实际、归于自然的生活好剧。
（电影烂番茄编辑部：子涵）
