李乃文最爱演小人物（艺荐跟着李乃文）
李乃文最爱演小人物（艺荐跟着李乃文）作品巧妙地以唱诗班、舞蹈队来讲述环境，烘托气氛，运用西部独有的信天游，花儿等民歌小调抒发人的情感。细致入微地刻化每一个人物。悉心打造一部风格迥异的西部民俗风情剧。剧中多采用陕北民歌“信天游”及西北富有民族特色的“花儿”的演唱手法，在新诗的韵味中体现出民族化和大众化的秦腔艺术特色。本剧通过采用交响合唱与传统戏曲相结合的手法，实现了传统和现代、民族性和世界性的有效对接，做到了革命题材作品的诗意表达、地方戏曲剧种的当代表现。演员 李乃文主演 李小雄专家解读
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2020年全国舞台艺术优秀剧目网络展演于5月15日至6月8日在文化和旅游部政府官方网站正式上演，22部优秀作品一次让你大饱眼福。
演员李乃文携手主演李小雄一起推荐秦腔《王贵与李香香》。同时，中国评论家协会副主席傅谨、中国戏曲学院教授赵伟明、中央戏剧学院教授边文彤、《剧本》杂志副主编武丹丹4位专家为大家带来对这部剧的解读。让我们听听他们怎么说……
演员 李乃文
主演 李小雄
专家解读
本剧通过采用交响合唱与传统戏曲相结合的手法，实现了传统和现代、民族性和世界性的有效对接，做到了革命题材作品的诗意表达、地方戏曲剧种的当代表现。
作品巧妙地以唱诗班、舞蹈队来讲述环境，烘托气氛，运用西部独有的信天游，花儿等民歌小调抒发人的情感。细致入微地刻化每一个人物。悉心打造一部风格迥异的西部民俗风情剧。剧中多采用陕北民歌“信天游”及西北富有民族特色的“花儿”的演唱手法，在新诗的韵味中体现出民族化和大众化的秦腔艺术特色。
——来源《新民晚报》
守正创新 培根铸魂
秦腔《王贵与李香香》启示录
一、早闻由刘锦云编剧、张曼君导演，宁夏演艺集团秦腔剧院演出的大型秦腔现代戏《王贵与李香香》很值得一观。这对于我这个曾从事过中国现代文学研究的戏迷来说，更具吸引力。诗人李季的800行的同名叙事长诗是在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》指引下问世的与民族歌剧《白毛女》齐名的红色经典。此前，1950年曾由梁光寒作曲将其改编为五幕歌剧搬上舞台，1952年又由上海淮剧团改编参加全国第一届戏曲观摩演出大会并荣获剧本奖和表演奖；如今，面对新时代，编、导、演、音、美等强强联合创作的大型秦腔现代戏《王贵与李香香》，会带给我们什么样的宝贵启示呢？有幸观之，果然非凡。
二、首先是对红色经典和秦腔戏曲优秀历史传统的“守正”。坚定文化自信，就是要坚定对中华优秀传统文化充满自信，对中国共产党领导人民创造的革命文化、红色文化充满自信，对社会主义先进文化充满自信。自信就须敬畏，敬畏才能“守正”，“守正”基础上才会有真正的创新。先说对待红色经典叙事长诗《王贵与李香香》，这是经历了历史和人民检验的经典，其精神灵魂是对革命英雄主义的礼赞、对反剥削反压迫精神的讴歌、对美好纯真的爱情的执着追求、对自由平等的深情呼唤，这显然是艺术创作的永恆主题，具有强大的生命力。大型秦腔现代戏《王贵与李香香》坚守并强化了原著的这种精神灵魂，即坚定地“守正”。这极为可贵！这与时下流行过的那股“告别革命”的历史虚无主义思潮，彻底划清了界限。再说对待秦腔戏曲艺术的优秀历史传统，这部大型秦腔现代戏也是敬畏、继承、坚守并发展的。堪称中国戏曲发展史上秦腔的第一个专业艺术演业团体和第一所戏曲人才培养学校的西安“易俗社”，从1913年在发起人李桐轩所著的《甄别旧戏草》中就宣言其宗旨为“救正人心”以达到“移风易俗”之目的。鲁迅先生当年走访该社后亦题匾为“古调独弹”。而虽组建于2011年的宁夏演艺䧶团秦腔剧院其前身是1935年成立的“觉民学社”，也一直秉持着“觉民”的宗旨。近年来，他们不仅创作演出了《狸猫换太子》《庄妃与多尔衮》《卧虎令》等历史传统剧，而且以大型秦腔现代戏《花儿声声》《狗儿爷涅槃》等享誉全国，培养了柳萍、李小雄、张小琴、侯艳、屈莲英、韦小兵等荣获中国戏剧“梅花奖”的优秀演员。他们不仅坚守住了秦腔艺术从“救正人心”“移风易俗”到“觉民”宗旨的优秀历史传统之“正”，而且牢牢坚守住了秦腔艺术的审美优势、审美个性、审美风格的本体之“正”。观此戏，谁能不为从表演、唱腔到乐队满台浓浓的秦腔味感动过瘾呢！谁能不承认这确是道道地地的与时而进的秦腔现代戏呢！
三、其次是“守正”基础上的大胆“创新”。一层不变的艺术难于永生，僵死的守正是守不住“正”的，只有“守正”基础上的“创新”才既是有效的“守正”又是真正的“创新”。放弃“守正”空言“创新”，恰如鲁迅所讥“拔着自己的头发要离开地球一样”荒唐可笑，要么成无本之木、无根之草，要么必东施效颦、盲目“西化”。大型秦腔现代戏《王贵与李香香》在“守正”基础上大胆“创新”，经验弥足珍贵。这是一台未曾见过、面目全新的而又骨子里仍不失为秦腔味十足的现代戏。舞台被明显划分为前区与后区：前区坚持“各美其美”，充分展现奏腔戏曲艺术“其音慷概，血气为之动荡”的奔放激越的审美优势、审美个性、审美风格，并辅之以阵容整齐的乐师们的伴奏伴唱；后区则大胆“美人之美”，借鉴西方以高台钢琴伴奏、两旁严正的唱诗班合唱队吟唱，以既承担叙事抒情功能，又有效烘托气氛；更妙之处，在前、后区浑然一体，以前为主，以后为辅，“美美与共”，互䃼生辉。在这里，后区最西洋的深沉而又灵动的钢琴伴奏、合唱队深情而又叙事的頌诗演唱烘托前区“酸心热耳”的激越唱腔、悠扬悲凉的唢呐声声，水乳交融，直抵人心，内在的诗意美感和高远境界，真让人回味无穷。这真可谓是传承延续了芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》对西方古典艺术实行鲁迅先生的“拿来主义”的成功经验，决不“西化”，而是“化西”，“美美与共”，为我所用。
四、末了，我还要为这部优秀作品的编、导、演叫好。编剧刘锦云对原著精神和文学成就的精准把握并与当代文化相适应、与现代社会相协调努力实现创造性转化、创新性发展，功不可没。导演张曼君对秦腔艺术的“守正创新”功夫和对西方艺术的学习借鉴的“化西"功夫，以及“美美与共”的整合交融功夫，令人感佩。演员柳萍、李小雄和白大平塑造李香香、王贵和崔二爷形象的演技，令人叫绝。
最近再次强调，文艺的宗旨在“培根铸魂”，要“在正本清源上展现新担当，在守正创新上实现新作为。”大型秦腔现代戏《王贵与李香香》正践行着。
作者：仲呈祥（中国文艺评论家协会主席）
（来源：中国艺术头条）
来源：新华号 一起议艺
