这就是歌唱对唱季第13期(对唱剧情强强联合)
这就是歌唱对唱季第13期(对唱剧情强强联合)张婉清就是被三位复活选手影响到的人,第三期节目开头,她在拆分通道迟迟不行动,流露出犹豫与不舍。一方面是将她从流局选手里拯救出来的初步搭档王矜霖,另一方面是她心心念念想合作组队的亚森,情义与心愿分别在天平两端僵持,最终张婉清还是选择了拆分。 以最新出炉的第三期为例,事实上正是戏剧结构里“转”与“合”这两步淋漓尽致的体现。首先每组搭档各自的选择以及决定,是不可预知且不可控的;其次,三位对唱发起人会对每组对唱搭档的作品进行打分和点评,此外拆分通道里还加入了三位复活选手Casper、亚森与阎妍的信心,这些设定必然会影响选手是否与原搭档拆分的决定。 究其原因,《这就是歌唱·对唱季》 找到了当下音乐综艺的“内容缺口”——剧情式真人秀+男女对唱。 男女对唱奠定了这档音乐综艺的独特调性;剧情式真人秀的纯熟运用,赋予了节目内核与全新生命力。 起承转合的戏剧结构、选手的人物弧光、优质且有传播度的音乐作品,这三
作者 / 太子
编辑 / casey
万万没想到,《这就是歌唱·对唱季》作为一档音乐综艺,却让人看出了美剧的节奏感。
节目刚播三期,剧情跌宕起伏,峰回路转;选手个性鲜明,火花四溅。明明是在看周播的综艺,但似乎像一口气追完了一整季,令人意犹未尽。
究其原因,《这就是歌唱·对唱季》 找到了当下音乐综艺的“内容缺口”——剧情式真人秀+男女对唱。 男女对唱奠定了这档音乐综艺的独特调性;剧情式真人秀的纯熟运用,赋予了节目内核与全新生命力。
起承转合的戏剧结构、选手的人物弧光、优质且有传播度的音乐作品,这三大元素叠加产生的势能,共同开启了音乐综艺的新篇章。
剧情式真人秀的起、承、转、合要论《这就是歌唱·对唱季》已播出三期内容的起承转合,三个关键词即可表达——“组队”、“拆分”、“重组”。从第一期选手之间的选择与反选,到第二期的流局区选手battle战再选 首次组队完成,再到第三期的首支对唱作品表演+拆分重组, 可以说是从前菜到重头戏,篇篇精彩,如果你稍微漏掉了一段,很有可能就跟不上剧情了。
以最新出炉的第三期为例,事实上正是戏剧结构里“转”与“合”这两步淋漓尽致的体现。首先每组搭档各自的选择以及决定,是不可预知且不可控的;其次,三位对唱发起人会对每组对唱搭档的作品进行打分和点评,此外拆分通道里还加入了三位复活选手Casper、亚森与阎妍的信心,这些设定必然会影响选手是否与原搭档拆分的决定。
张婉清就是被三位复活选手影响到的人,第三期节目开头,她在拆分通道迟迟不行动,流露出犹豫与不舍。一方面是将她从流局选手里拯救出来的初步搭档王矜霖,另一方面是她心心念念想合作组队的亚森,情义与心愿分别在天平两端僵持,最终张婉清还是选择了拆分。
看到这里你以为她就顺利与亚森组队了?那你还是太低估剧情式真人秀的魔力了,张婉清去到拆分区之后,竟然被阿力普选择了。她诚恳面对阿力普,表达了来参加节目的首选就是他,但如今已有其他选择,随后喊出了亚森的名字。亚森则是非常干脆利落的起身,直接拉着张婉清走向组队成功的大门,一句话也不多说,但他的行动足以证明。
这厢张婉清与亚森经历了三分三合才组队成功,那头高家宁和罗蕊则是一对略为奇异的组合。罗蕊是第一期节目第一个主动出场选人的选手,自然会引发关注,而她在第一期表现出来的实力仿佛与她的自我认知有较大的出入,Casper并没有同意与她互选组队,高家宁出来抢人并成功与罗蕊组成搭档。
而在第三期高家宁与罗蕊的组队表演中,依然还是雷声大雨点小,女生看上去仿佛要发大招,真正到展现的时候却哑火了。 三位对唱发起人听完他们的演唱都面有难色,建议他们拆分,但高家宁坚定表示要陪罗蕊走到底,进入拆分通道后不到一分钟,两人就汇合了。
由此可见, 从配对、拆分到重组,分分合合中,人物性格被真实呈现 。张婉清与阿力普都属于主观意识强烈,会努力争取自己所求的结果;亚森则是牢牢把握住每一次机会;高家宁并不是看不清罗蕊身上的业务缺点,但他因为交流畅通、想法契合而愿意继续与罗蕊搭档。
其实,音乐搭档的分分合合,不仅考验两个人的音乐能力,也考验搭档双方的性格。例如孟慧圆与杨腾飞就是交流顺畅又强强联合;瓦姐与罗西贝能力很强但性格不融,产生很大矛盾,最终选择拆分;丁倩倩与魏潇逸则是强弱有别但相处融洽,依然选择继续组队...... 这三种情况其实都是剧情式真人秀里会探讨的方向,结果导向也充分体现了这一戏剧结构的设计。
纵观当下的综艺节目,不难发现,在剧情的设计与呈现上大多都是依靠后期剪辑,来丰实故事内容,制造高潮,但这种因为是拼接式演绎,容易误导观众,造成选手认知偏差,再加上真实性的缺失,一不小心就会引起观众反感。 而《这就是歌唱·对唱季》通过创意设计,使得剧情行进自然紧凑,观众很难不沉浸其中,此外跌宕起伏、起承转合“相爱相杀“的变化,又能时不时地给人带来感官刺激,意犹未尽。 可以说,这既是《这就是歌唱·对唱季》的创新之处,也是其吸引力体现所在。
剧情式音乐综艺,“对唱”为表现形式,“人物弧光”为内核既然《这就是歌唱·对唱季》主打剧情式音乐综艺,那么如何平衡剧情与音乐这两个特质,是影响节目效果的重要参照。若是剧情盖过音乐,就有些喧宾夺主;音乐大于剧情,又回到了重竞技的选秀时代。
从这三期节目看来,节目组选择了一条并驾齐驱的路: “对唱”作为表现形式,“人物弧光”即是内核。
关于对唱选手本身的音乐素养,导演岑俊义表示,《这就是歌唱·对唱季》寻找对唱选手的标准, 唱得过关是第一诉求。
例如尹毓恪张艺雯这一对空灵派组合,李荣浩评价他们的音乐是“感觉灵魂有相通”;孟慧圆与杨腾飞的一首《你怎么不上天呢》,歌曲里加入表演,配合默契;丁倩倩一开口,三位发起人立马对看,表示惊艳之叹。
从选人标准与融合比例来看,《这就是歌唱·对唱季》目前交出的三期成片,的确是令人满意的答卷。观众不仅记住了选手的性格特质,也对他们呈现的音乐作品印象深刻。
诚然,这些选手们在音乐作品质量与专业度在线的情况下,每个人都经历了自己的人物弧光。所谓人物弧光,则是每位选手在参加节目过程中自身的蜕变与成长。
罗西贝与瓦姐这一对搭档就极为典型。从初选的契合,到磨合期的不和谐,再至最后都很有默契的选择了拆分。整个配对—拆分—重组的过程里,罗西贝与瓦姐在高自由度的环境下,真实的展现自己,历练与挫折加速了他们的成长。
既然是剧情式音乐综艺,在音乐这个基础之上,人的性格、故事线是填充节目骨架的血肉。而《这就是歌唱·对唱季》依托复杂赛制激发人物性格,通过节目流程的设计展现选手之间的化学反应,让观众看到了这些年轻选手在歌唱之外的其它面,更加丰富立体地展示了选手的形象。自带故事线的人物,让节目增添了不少看点,更重要的是,选手真实状态下流露的性情,非常容易引起观众的情感共鸣。 要知道,情感共鸣,是一档节目磁力大小的重要支撑。显然,《这就是歌唱·对唱季》做到了。
音乐综艺3.0的时代已到来?剧情式综艺已是大势有数据显示,2018年大概有数百档综艺节目将登陆电视台或视频网站,被不少人看作是综艺“大年”,竞争白热化程度可见一斑。除了已经被观众熟知,有“家底“的“综N代”外,初次露面的新节目数量也相当可观。
面对如此拥挤的赛道,一档新节目想脱颖而出并不是一件易事。但通过观察现有的综艺市场娱乐产业发现,节目虽然越来越多,但同质化严重,这个时候就需要做到出圈 情感共鸣,出圈优酷的《这就是街舞》就是最好的例子,如今《这就是歌唱·对唱季》在情感共鸣上的打法又是一个活生生的样本。
如果说1.0时代重个人竞技,2.0时代轻赛制重导师, 那么3.0时代则是注重视感染力和故事,以情感为核心的剧情模式。 《这就是歌唱·对唱季》跳出了固有的思维模式,发现了音乐综艺里的“内容缺口”,以男女对唱为切口,剧情式综艺为制胜点, 音乐、对唱、剧情三者强强联合,相得益彰。
音乐+对唱,看的是新模式;音乐+剧情,则窥见人性。“剧情式真人秀,看的是人的性格,看的是故事线,这是观众爱看的点。”总导演岑俊义在接受媒体采访时表示。
讲故事和共情体验,交织在一起形成了一种魔力,讲好故事能让节目更有连贯性,共情则让人有代入感和陪伴感。从配对—拆分—重组,选手们相爱相杀彼此融合,多次面临人性选择时所产生的火花与未知的精彩,才使得这个节目有别于其他音乐综艺。
在娱乐产业看来,《这就是歌唱·对唱季》节目制作模式具有引领性,从题材选取和赛制设定上发现了节目突围的关键点,用剧的思维来做综艺,同时提炼出了音乐综艺升级的方法论。 另外,节目突破了对唱这一小众音乐综艺的壁垒,在音乐元素中融入了情感元素,这两种元素的有机结合,为节目的市场受众打下了坚实基础,也为该领域文化圈层的爆款产生提供了更多可能性。
男女对唱这一内容缺口已被开发,音乐综艺3.0时代已到来。通过节目的赋能,更多具有传唱度与优质的音乐作品会诞生且被传播,音乐行业也将迎来一批新鲜血液,对于行业发展来说,具有不可或缺的价值。