1996剑啸江湖电影正片（漫画玉皇朝写出龙虎门）
1996剑啸江湖电影正片（漫画玉皇朝写出龙虎门）《龙虎门》的巨大成功见证了港漫最辉煌的时代战后以来，本土漫画并不占据港人心中主导地位，一段时间更是少人问津。到了60年中期，经过年轻漫画家们的逐步借鉴和改良，渐渐在故事中加入武打热血情节。随着60年代末至70年代初，香港电影大事件层出不穷，《独臂刀》的大热，李小龙的返港，伟大巨星的迅速陨落等等，催生了香港武侠热的同时，更激发了香港漫画家激进热血的精神风貌。武侠片和功夫片的热潮似乎让港漫看到一个更加美好的愿景，黄玉郎的《小流氓》在创作中不断尝试革新，完全抛弃了传统港漫的故事框架；《小流氓》以个人英雄为蓝本，讲述广东乡下青年王小虎为首的龙虎三皇在大都市香港中见义勇为、惩奸除恶的故事。热血情怀感动了奋勇向前的香港人，尤其李小龙事件的持续和发酵，更是让《小流氓》持续大卖。此外，同一时代，与《小流氓》齐名由上官小宝创作的漫画《李小龙》更是直接以传奇巨星李小龙为蓝本，塑造了李小龙与他的朋友们在漫画维度
香港漫画简称港漫，为香港文化产业的重要支柱之一，港漫在借鉴了欧美漫画排版和日本漫画情节的基础上，融入了港人独特的大都市气息和爱国情操，形成了以武侠漫画为主题的多元风格。
在40多年的港漫流水线生产过程中，涌现了黄玉郎、上官小宝、马荣成和冯志明等诸多漫画大师，同时港漫的繁荣也给了电影文化更多的发展可能，更一度出现一系列票房大卖的漫画电影。
壹 . 香江魅影
战后以来，本土漫画并不占据港人心中主导地位，一段时间更是少人问津。到了60年中期，经过年轻漫画家们的逐步借鉴和改良，渐渐在故事中加入武打热血情节。随着60年代末至70年代初，香港电影大事件层出不穷，《独臂刀》的大热，李小龙的返港，伟大巨星的迅速陨落等等，催生了香港武侠热的同时，更激发了香港漫画家激进热血的精神风貌。
武侠片和功夫片的热潮似乎让港漫看到一个更加美好的愿景，黄玉郎的《小流氓》在创作中不断尝试革新，完全抛弃了传统港漫的故事框架；《小流氓》以个人英雄为蓝本，讲述广东乡下青年王小虎为首的龙虎三皇在大都市香港中见义勇为、惩奸除恶的故事。热血情怀感动了奋勇向前的香港人，尤其李小龙事件的持续和发酵，更是让《小流氓》持续大卖。此外，同一时代，与《小流氓》齐名由上官小宝创作的漫画《李小龙》更是直接以传奇巨星李小龙为蓝本，塑造了李小龙与他的朋友们在漫画维度里一个又一个热血传奇。
《小流氓》与《李小龙》自1970年创刊以来，打破了日漫主导的固有格局；《小流氓》更名为《龙虎门》后，销量更是一路猛增，长时间内与《李小龙》的分庭抗礼、坐分天下，轮流称霸港漫市场，《龙虎门》和《李小龙》后劲强势，分别成为最长寿的两大武侠漫画。两部经典大作的出现不仅给当时漫画界前所未有的改观和革新，也给了70年代港人无限正能量和毫无畏惧的勇气；黄玉郎和小宝这对欢喜冤家，共同铸就70年代无与伦比的辉煌。
《龙虎门》的巨大成功见证了港漫最辉煌的时代
贰 . 玉郎皇影
70年代漫画产业化的快速发展，黄先生获得了更多的起飞空间，在《龙虎门》星火燎原之势的推助下，黄玉郎拥有了自己的漫画公司：玉皇朝集团有限公司。此后年轻的黄玉郎依靠漫画的热卖和新型功夫电影的崛起，顺势在1979年成立了玉郎影业有限公司，并自编自导了人生中第一部也是唯一一部同名漫画电影：《龙虎门》。当时黄玉郎雄心万丈，渴求在电影领域里延续王者传奇。他联合邵氏新晋导演鲁俊谷，并请来了70年代末最炙手可热的明星腿王黄正利出演大反派，自监自编自导了同人大电影《龙虎门》。无奈电影在剧情涉及和角色塑造上平庸无奇，徒有龙虎门之表，并无龙虎门之实；即便在武术设计上扎实好看，但依旧没有逃脱当时功夫电影套路的窠臼，加上宣传和发行上的不利，在走入死胡同的《龙虎门》迅速被一系列功夫电影埋没。
玉郎影业的标识只在这部电影中出现过
龙虎门的牌匾颇有原著的味道
龙虎双皇形象定位与原著相差甚远
武打设计成为电影唯一可取之处
黄正利-最让正派英雄们头疼的对手
随着新片的铩羽而归，黄玉郎也收起了进军电影界的野心；塞翁失马、焉知非福，玉郎漫画反而在80年代有了全新的突破。
1978年吴思远与成龙合作的《醉拳》火热开画，一举收获当年票房榜眼头衔，更掀起了一阵醉拳式的功夫热。当时无数青年模仿醉八仙招式，有模有样、神形具备，一度视成龙为自己的偶像。此刻黄玉郎看准时机，在功夫热高烧未退之际，1981年出版了同名漫画《醉拳》，尤其醉八仙的招式毫无例外被嫁接到主角王无忌基础武学招式中，成为主角克敌制胜、力保不败的法宝之一。
漫画《醉拳》塑造了王无忌、醉娃、日帝月后、小剑仙、王灵、赤飞等诸多经典人物形象，《醉拳》打斗华丽、人物丰满、笑拳怪招、层出不穷，跌宕起伏、豪情万丈的武侠世界更成为吸引读者的又一大亮点，王无忌与小剑仙的黄山之战成为80年代港漫史上最最经典的打斗场景。
电影《醉拳》为70年代末功夫电影的集大成之作
袁和平之父袁小田被KOF塑造成经典角色-镇元斋
成龙与腿王黄正利对决成为电影的精华部分
比起《龙虎门》，漫画《醉拳》更具悲剧特质
小剑仙与小醉娃的感情故事满是虐心与悲凉
1982年创刊的经典漫画《如来神掌》同样来自光影的魅力，在改良了经典武侠《如来神掌》的剧情后，让故事在空间和时间维度上进一步拉伸，神掌传人从第一代火云邪神古剑魂一直写到了六代赤吞天和龙掩月，创新了原有漫画中的单主角格局，无奈武打重复、情节冗余，在连载至720期便彻底收尾，成为港漫作品中虎头蛇尾的典型。
《如来神掌》的畅销得益于经典武侠电影的折射
此后，黄玉郎的玉皇朝又推出了经典名作《中华英雄》（1982），与此前的《龙虎门》（1970）、《醉拳》（1981）、《如来神掌》（1982）一道，合称为玉皇朝四大名著，一时风光无两。
叁 . 杯中醉影
当然漫画可以催生电影，漫画同样可以反哺电影，1984年出现了根据漫画《醉拳》改编的亚视20集大作《醉拳王无忌》。剧集完全脱离了成龙版的《醉拳》原有情节，并以黄玉郎的漫画为蓝本、以王无忌、醉娃和仙儿为主角，塑造出一个另类独特、赏心悦目的江湖世界。紧接着第一部的成功，亚视同年又推出了《醉拳王无忌2之日帝月后》，承接第一部故事情节并对武打场面进行了改良，由此《醉拳王无忌》系列已成为亚视不可多得的优秀剧集，也成为众多70后、80后美好的童年回忆。
像1987年的香港大股灾一样，受到玉皇朝逃税案的影响，这个曾经辉煌耀眼的公司仿佛一瞬间魔力不在，一个拥有无数大众根基的漫画王朝同样迅速崩塌；港漫教父黄玉郎更因造假账锒铛入狱，成为当时漫画界的最大丑闻 。80年代末期港漫的萧条同样反映在电影改编上，原本可以在80年代坐拥美好未来的漫画产业似乎陷入了停滞，直至借助90年代的港影崛起才有所复苏。
黄玉郎的入狱事件给了当时香港漫画市场致命的打击
1991年，根据《醉拳》改编的电影《密宗威龙》在悄无声息中上映，导演正是饰演过石黑龙的孟海。因曾与黄玉郎合作紧密，孟海始终对玉郎漫画念念不忘，不过这次他同时身居幕前幕后，过了一把演员瘾之后又过了一把导演瘾。《密宗威龙》根据《醉拳》黄山之战后的布达拉宫密宗教派之争为故事原型，讲述了灵童与逆天童正邪势力的华丽对抗。《密宗威龙》基本脱离了武侠电影的套路，借鉴了《僵尸先生》系列中灵异玄幻的优势，并邀请到极红一时的“打鬼三人组”（林正英、午马、洪金宝）前来担任主演。《密宗威龙》灵异斗法充满着藏域特色，成为武术设计一大亮点，无奈情节低幼、制作粗糙，在港片流水线90年代逐渐被时代遗弃。
钱嘉乐饰演的转世灵童并无上佳表现
导演孟海饰演转世灵童的小伙伴灵海
卢惠光的逆天童倒是比较契合原著气质
逆天童做法令死者转世
打鬼三人组如今只剩洪金宝大哥在世
肆 . 中华侠影
亚视1984年映完《醉拳王无忌》系列，领略到玉皇朝漫画无与伦比的江湖魅力后，1990年梅开二度把最后一粒明珠马荣成先生主笔的《中华英雄》搬上了电视，与千家万户Say Hello。
1990版的《中华英雄》不单吸取了漫画中原汁原味的质感，更在经典打斗场景还原上保持着一如既往地高水准，比同期改编类作品高出可不止一筹，尤其值得称赞的是，华英雄的饰演者何家劲在剧中帅气俊朗、英姿勃发，成为有史以来还原度最高的港漫人物造型，也成为《中华英雄》漫画的最佳代言人。
1991年的《中华英雄之中华傲决》续写未了情缘，在主人公的人生中增加了更为跌宕起伏的传奇履历，尤其手握赤剑、一头白发的华英雄已成为亚视历史上最经典的古装扮相。玉
皇朝的《中华英雄》创造了港漫销售史上的奇迹
赤剑陪伴了天煞孤星华英雄的一生
何家劲版的《中华英雄》成为亚视不可多得的经典
白发华英雄被刘伟强导演借鉴，用在电影版《中华英雄》
1989年7月马荣成自立门户创办了“天下漫画公司”后，《风云》成为了天下漫画主打的头牌。而从玉皇朝带走的另一部经典《中华英雄》已不如以前声名鹊起，再加上马先生的意外受伤，《中华英雄》的销量不出意外地迅速萎靡、远不如前。复出后的马荣成更被最炙手可热《风云》牵制得分身乏术，主力打造《风云》后续系列，由此《中华英雄》在1995年戛然而止，给广大粉丝画上了不完美的句号。
玉皇朝的得力干将马荣成先生自立门户创立“天下漫画公司”
1998年刘伟强导演对《风云》的成功改编，夺得当年票房冠军，让《中华英雄》迎来了期许已久的曙光。紧接着《风云》的大卖，《中华英雄》终在1999年被搬上了大荧幕，由原班人马重新构造港漫经典，创造了当年2300多万票房榜眼的优异成绩。华英雄与无敌的自由女神像决战炫目多彩、华丽感人，让人直呼过瘾，就算今天来看也同样出彩异常 。
两部改编电影在90年代末催生了新一轮的港漫热，让更多漫画从业者看到了更多与电影产业合作的前景和希望，以上的成功推动了香江两大文化产业的进一步融合；在当时各行各业都不景气的大背景下，港漫与港影互相给对方提劲打气，携手共度金融危机难关。
郑伊健版的华英雄与何家劲版有诸多相似之处
鬼仆成为华英雄之外最具人气的经典角色
刘伟强版《中华英雄》吴镇宇的表现堪称全程高能
伍 . 龙虎玄影
在叶伟信协助甄子丹成为新世纪又一功夫巨星，玉皇朝《新著龙虎门》销量不斐的同时，黄玉郎先生觉得时机已然成熟，决定借东风之势重启《龙虎门》电影计划，延续25年前搁浅的电影梦。可以想象的是，现代电影技术的发展给了港漫无限的造梦空间，现实场景增添了漫画特质，漫画元素又反作用于真实世界，亦真亦假，难以分清。
《新龙》中的龙虎四皇（三皇 王风雷）更显阳刚霸气
电影取材漫画中罗刹教风云的篇章
除了叶伟信和甄子丹的黄金老搭档外，谢霆锋、余文乐及董洁的加盟让原本的豪华班底锦上添花。《龙虎门》在动作场面设计上显然最大限度的尊重原著，尤其对降龙十八掌、十字追魂棍、电光毒龙钻和金钟罩等武林绝学独具匠心的运用，可谓是煞费苦心、做足猛料，或许只有98年的《风云雄霸天下》能与之比肩。
新《龙虎门》表现出了精彩绝伦的功夫盛宴，既满足了观众的视觉快感，又让新人重温一遍70年代港漫的辉煌；在片头那块伟大的牌匾时隔日久重现江湖那一刻，无不让无数港漫老粉丝们热血沸腾。
可惜电影上映后反响平平，并没有取得良好的口碑，这源于文戏上的孱弱与情节上的苍白，加之内地观众对港漫的不了解，没有取得恰当的好评也在情理之中。
《龙虎门》早已成为每一位港漫迷的圣经
黄玉郎在电影中客串世外高人奇侠
龙虎三皇从左至右：石黑龙、王小龙、王小虎
王小虎的电光毒龙钻
龙虎双皇斗邪神
《龙虎门》在香港影院大卖的同时，黄玉郎把眼光投放到内地市场，借助广电总局对动画产业的政策扶持，与CCTV合作打造Q版黄玉郎武侠动画。2006年推出的儿童版《神兵玄奇》系列动画《神兵小将》便是两地合作的成功案例。
《神兵玄奇》成为玉皇朝又一部被改编的作品
鉴于前几年国内动画市场的萧条，《神兵小将》播出后受到了广大小朋友们的喜爱，剧中中式玄幻传说和难得一见的热血元素更是填补了国产动画的一小段真空，这次合作的成功也给港漫进入内地市场提供了更多的可能性。
而后2009年推出了电影版《神兵小将》，无奈电影对原著改动太大，加之在国内院线市场上《神兵》系列受众面太小，本身质量不够好，以至于最后电影版反响平平，成为诸多国产动画劣质作品中的一份子。
祝愿国产动画有一个美好的明天
陆. 港漫港影
相比于40年前的辉煌，如今的玉郎漫画已无复当年之勇，狭小的香港市场也早已经饱和。在对外拓展上，因大陆市场早已被日本动漫抢了个先，以至港漫在大陆的拓展和推广步履维艰、困难重重，东南亚反倒成为了港漫的另一块福地。
可喜的是，我们看到了现今除了玉皇朝之外更多更优秀的作品，如陈某的《火凤燎原》、邱福龙的《铁将纵横》和李志清的《笑傲江湖》等等，尤其李志清的水墨风漫画充满古典神韵，频频在国际上获奖，更获得无数收藏者的青睐。
《铁将纵横》成为近几年最具观赏性的漫画
《火凤燎原》是港漫中少有的经典
除了武侠漫画为主外，近几年港漫也在积极探索，试图融合多种题材和元素，在深度上进一步拓宽，在套路上进一步创新；有的漫画家在港日漫画各自优势中找到了很好的平衡点，郑健和的《西游》便是其中的代表作。再看三十年玉皇朝与港影恩怨，回顾过往，光荣与挫折皆在，坎坷与希望并存，互相借鉴、共同革新。可是时光如箭，一代大师黄玉郎却已年过花甲，在被收购后依旧苦撑大局。希望在未来的漫画创造中，可以后继有人、厚积薄发，给香港漫画界一个更加美好辉煌的明天。
2016年香港书展价值可观的收藏品
汉传媒于2016年7月完成对玉皇朝的收购
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