女神节变美指南（开聊美惠三女神）

女神节变美指南（开聊美惠三女神）（“闲话美术史”系列即将由中国青年出版社整理出版，敬请期待美柔汀著《名画里的神话：从潘多拉到芙罗拉》（暂定名）)后世的画家会如何描绘美惠三女神呢？穿着衣服还是没穿衣服？敬请期待下一篇章！(未完待续）美惠三女神是经久不衰的艺术主题之一。弗朗索瓦·布歇的《美惠三女神》是一幅具有洛可可艺术风格的美惠女神油画，并不是很有名。我们印象最深刻的一幅描绘美惠三女神形象的画作是佛罗伦萨著名画家桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli 1445—1510)于1485年创作的经典蛋彩画《春》(图1-2)。在维纳斯那如梦如幻的神秘花园之中，我们陪伴着美惠三女神，欣赏着甜蜜爱情的花朵，感受着美满婚姻带来的春意。波提切利画笔下的美惠三女神，其含义与佛罗伦萨的人文学者所认为的的象征意义一样，左边是快乐或爱欲女神，中间是贞洁女神，右边是魅力与优雅女神。图1－3乔凡尼•巴蒂斯塔•纳尔迪尼《美惠三女神》，157

“大洋神之女，长相漂亮的欧律诺墨为宙斯生了脸蛋可爱的美惠三女神——阿格莱亚、欧佛洛绪涅和讨人喜欢的塔利亚。她们顾盼之间含情脉脉、令人销魂荡魄。她们动人之处在于眉毛下的那双眼睛的秋波。”——古希腊·赫西俄德《神谱》

正在国家博物馆展出的“卢浮宫的创想——卢浮宫与馆藏珍品见证法国历史八百年”展览，其中有一幅18世纪法国洛可可艺术大师弗朗索瓦·布歇(Francois Boucher，1703—1770)的油画《美惠三女神托起爱神》。

图1-2-1 波提切利《春》里的美惠三女神

图1-2-2 波提切利《春》，约1480，蛋彩画，205×315厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆

美惠三女神是经久不衰的艺术主题之一。弗朗索瓦·布歇的《美惠三女神》是一幅具有洛可可艺术风格的美惠女神油画，并不是很有名。我们印象最深刻的一幅描绘美惠三女神形象的画作是佛罗伦萨著名画家桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli 1445—1510)于1485年创作的经典蛋彩画《春》(图1-2)。在维纳斯那如梦如幻的神秘花园之中，我们陪伴着美惠三女神，欣赏着甜蜜爱情的花朵，感受着美满婚姻带来的春意。波提切利画笔下的美惠三女神，其含义与佛罗伦萨的人文学者所认为的的象征意义一样，左边是快乐或爱欲女神，中间是贞洁女神，右边是魅力与优雅女神。

图1－3乔凡尼•巴蒂斯塔•纳尔迪尼《美惠三女神》，1571，油画，匈牙利布达佩斯美术馆

值得注意的是，波提切利笔下的美惠三女神是穿着衣服的，虽身披薄纱，姿态仍很动人。这一点在描绘美惠女神的画家中不能说绝无仅有，但也很少见。16世纪意大利风格主义画家乔凡尼·巴蒂斯塔·纳尔迪尼(Giovanni Battista Naldini 1537–1591)曾经创作过一幅风格主义的油画《美惠三女神》(图1-3 The Three Graces)，收藏于匈牙利布达佩斯美术馆。这幅画里的美惠三女神也是穿了衣服的。 纳尔迪尼是蓬托尔莫(Jacopo da Pontormo，1494-1556)的学生，曾在蓬托尔莫工作室学习了7年之久，是蓬托尔莫艺术风格的忠实追随者。蓬托尔莫很有名，可以说是意大利风格主义艺术风格的开创者。为了在绘画创作上求变求新，他提出了一种在造型上自由和谐，线条夸张，具有戏剧化力量的艺术手法，与文艺复兴时期古典主义手法针锋相对。这种艺术风格后来被称为风格主义或样式主义，持续时间大概从1520年至16世纪末，此后被巴洛克艺术风格所取代。风格主义是现对于古典主义来说的，它的主要特点是：第一，画作中人物较多、结构复杂;第二，绘画色彩较为夸张，视觉刺激性较强，不注重空间处理的逻辑性;第三，人物造型上较为夸张，通常会采用拉长肢体或者颈部等手法使人物变形。风格主义的核心是画家故意表现出绘画的技巧，以创造出不均衡的画面效果，而古典主义，则是在画作中掩饰自己的绘画技巧以显得自然。

后世的画家会如何描绘美惠三女神呢？穿着衣服还是没穿衣服？敬请期待下一篇章！(未完待续）

（“闲话美术史”系列即将由中国青年出版社整理出版，敬请期待美柔汀著《名画里的神话：从潘多拉到芙罗拉》（暂定名）)