雨中曲电影中文字幕（雨中曲豆瓣9.0不但好看）

雨中曲电影中文字幕（雨中曲豆瓣9.0不但好看）在无声电影中，文字语言对影片叙事起到了极大的作用，使得一些不便于画面表达的事物、信息，可以传达给观众。《雨中曲》中放映的无声电影《皇家恶棍》所出现的字幕正是无声电影的特殊语言——文字语言。影片具有歌舞片、音乐片和喜剧片的特点，让观众在轻松的观影过程中了解到好莱坞从无声电影到有声电影的过渡、了解到电影史上的第一次革命——有声电影诞生前后的状况。01电影最初只是以视觉艺术的形式来到这个世界上的，无声电影虽然可以实时捕捉现实世界中真实的运动图像，但毕竟只是一个“哑巴”，存在着先天不足。

《雨中曲》又名《万花嬉春》，由米高梅公司出品，1952年4月首映。

本片导演斯坦利·多南以流畅而有趣的手法介绍了好莱坞由默片时代转变为有声片时代某制片厂明星们的趣闻，再现了有声电影取代无声电影的历史过程，使观众从娱乐之中了解电影发展史的这个重要阶段。

影片中展现了很多有声电影初期的有声电影摄制技术、设备、工艺方面的情况以及当时电影界的一些动态。

由于影片摄制时间离有声电影的诞生——1927年的《爵士歌王》不过二十几年，创作人员对有声电影初期电影摄制状况比较了解，因此影片作为有声电影的史料研究，比较接近真实而且有价值。

影片具有歌舞片、音乐片和喜剧片的特点，让观众在轻松的观影过程中了解到好莱坞从无声电影到有声电影的过渡、了解到电影史上的第一次革命——有声电影诞生前后的状况。

01

电影最初只是以视觉艺术的形式来到这个世界上的，无声电影虽然可以实时捕捉现实世界中真实的运动图像，但毕竟只是一个“哑巴”，存在着先天不足。

《雨中曲》中放映的无声电影《皇家恶棍》所出现的字幕正是无声电影的特殊语言——文字语言。

在无声电影中，文字语言对影片叙事起到了极大的作用，使得一些不便于画面表达的事物、信息，可以传达给观众。

比如人物的语言及心理活动，可以通过文字语言来非常清晰地传达给观众。

但观看这种文字语言必然会打断观众观影的欣赏过程，造成观众出戏，因此这种方式具有与生俱来的致命弱点，无声电影也就注定了其被淘汰的命运。

影片《雨中曲》凯西与唐纳邂逅的一场戏中，借凯西之口，对无声电影的不足进行了揭露：

“电影的娱乐性十足，但人物的刻画差强人意。”

为什么差强人意呢？因为“他们不说话，也不演戏，只是装模作样的哑戏。”

凯西认为“儒雅的舞台动作加上隽永的台词才称得上喜剧”，可是无声电影却无法把戏剧中隽永的台词呈现给观众。

可见，在有声电影诞生之前，观众就渴望在看到画面的同时也能听到声音。

因此电影从诞生伊始，科学家、电影发明家们研制有声电影的努力就没有停止过。

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无声电影时期，为了使影片不至太沉闷，影院里经常会有乐队现场伴奏，以至于有人认为，电影从来就是有声的。

影片《雨中曲》中就有乐队现场伴奏的镜头。

但是，较为人们接受的有声电影的标准是：声音和画面记录在载体上并能同步放映；有与画面同步的语言声音。

因此，1927年10月6日《爵士歌王》一上映就打破了票房纪录，可以说有声电影一诞生，就显示出强大的生命力，成为一种不可抵挡的趋势。

但是，在有声电影上映之初，作为一种新事物，对有声电影持观望态度的人并不在少数。

正如《雨中曲》所反映的那样，起先人们是以为有人躲在银幕后面说话，当人们知道这是一项新技术时，不少人认为“只是一个玩具”，并不知道“说话电影”这一新事物的前景到底如何，对有声电影有一个怀疑——观望——接受的过程。

人们一开始对有声电影并没有足够的认识，认为“只要照原来的方式演戏，再加上对话就行了”。

实际上，声音与画面结合的有声电影在摄制工艺、表演、表现方式等方面都与无声电影存在着差异，需要人们去研究、去适应这种差异。

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影片《雨中曲》中有一个场景是辛普森制片公司的拍摄现场，这个长达约50秒的跟移镜头很好地向我们展示了无声电影的拍摄场面。

首先我们看到的是“土著舞蹈”的拍摄，我们看到导演拿着号筒，在拍摄过程中随时发号施令，大声的、语速急促的指挥演员，而且边上还不时有人来回走动。

从这个角度来说，无声电影的拍摄具有较大的便利性。

在同一个摄影棚里，由于没有声音方面的限制，可以允许多部影片或多个剧组同时拍摄而且互不影响。

由于无声电影的摄制受到的限制很少，只要不影响画面，甚至摄影机有很大噪声也无所谓，因此无声电影时期，影片的拍摄效率和摄影场地的利用效率远远高于有声电影时期，无声电影的成本远低于有声电影。

相对于无声电影来说，有声电影受到的约束要大很多，影片《雨中曲》中不起眼的“Quiet While Recording” 既“录音时保持安静”，却是电影史上的里程碑。

这是有声电影摄制中的要求，这个要求使电影摄制工艺发生了巨大的改变：导演再也不能在拍摄时指挥演员，几个剧组再也不能在同一个棚里拍摄，演员再也不能在拍摄时胡说八道。

因为电影又增加了一种重要元素：声音。在拍摄画面的同时，还要进行录音。

此时，也正是电影史上声音最受重视的时刻，“为了录好声音，宁愿一定程度上牺牲画面”，从而把摄影机装到摄影小屋里，这使得摄影机的调度变得非常困难。

而且导演在每拍完一条后，都要停下来征询录音师的意见，现今这种录音优先的情况已经一去不复返了。

更有意思的是，录音优先地位的丧失，正是由于录音技术的发展所导致的：

录音从蜡盘录音技术、光学录音技术、磁性录音技术发展到现在的数字录音技术，使得录音在技术上不成为问题，使导演、摄影部门得以从录音技术的束缚中最大限度地解脱出来。

对演员来说，有声电影所带来的挑战要更大些。

有声电影诞生之后，一批无声电影时期的演员或者因为台词功底无法过关、说话不好听，或者是习惯了无声电影的表演，在摄影机前不会说话，说话就演不好戏，从而适应不了有声电影，一夜之间被淘汰。

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在影片《雨中曲》中有一个歌舞场面的拍摄场景，从这个镜头中我们可以得到一些早期有声片的拍摄信息：有声电影初期的传声器、话筒车、现场录音场景。

当时话筒很笨重，大小跟暖水瓶差不多；话筒车是木制的，反映了有声电影初期设备的因陋就简；当时的摄影机不是低噪声的，而是“有声”电影摄影机，因此摄影机要放置在摄影小屋内，也隔绝摄影机的噪声。

但在本场景中摄影机并未装入摄影小屋，所以很可能是采用先期录音工艺，现场录制的声音只作为参考。

上图为好莱坞有声电影初期制片厂的工作照，从中可以看出传声器是用话筒车上的长杆吊着的。

有声电影初期的传声器相当笨重，如果像现在的影视同期录音那样，让录音助理用手举着的话，时间是不能长久的，因此当时必须使用话筒车上的粗大结实的长杆吊着。

我国有声电影发展初期，为了解、学习有声电影的制作技巧，明星公司弄到两张好莱坞拍摄有声电影的现场工作照，差不多跟上图类似。

从照片中明星公司发现了悬挂着的话筒、打板器、摄影小屋等新玩意儿，从而意识到拍摄有声电影，不是仅购买一台录音机就能够解决的，而是要有与录音、摄影相关的一系列设备，以及操作这些设备的人员。

有声电影初期，摄影机以及录音设备的噪声都会对录音质量产生影响。

尤其是摄影机，还不是适于有声电影拍摄的低噪声电影摄影机，因此，拍摄现场要有两件小屋，分别作为录音小屋和摄影小屋，以隔绝录音和摄影设备的噪声。

当时的摄影小屋，做了隔声处理，正面窗口装有光学玻璃，摄影机镜头通过光学玻璃拍摄；屋底下装有轮子，拍摄时根据角度和距离的需要调整小木屋的位置；但摄影小屋太重，移动很不方便，因此无法拍摄运动镜头。

随着低噪声电影摄影机的发明，以及录音技术的发展，录音优先的地位已一去不返。

录音小屋开有窗口，录音师可以通过窗口看着演员的表演进行调音。

在摄影小屋调整位置后，录音小屋往往也要跟着摄影小屋的一起移动，便于录音，上图便是录音小屋，而图中右上角的便是光学录音机。

就当时的光学录音机而言，可分为变密式光学录音机和变积式光学录音机：幕维通光学录音机和富托风光学录音机。

由于当时话筒灵敏度低，影片中录音师往往要求演员对着话筒说话，不然就录不上。演员不对着话筒说话，不只是音色上的损失，而且可能是信号几乎录不上。

当时的电影录音，是录在蜡盘上或胶片上，录音成本相当高昂，多录几遍就意味着成本要增加很多。

而影片《雨中曲》生动地表现了有声电影初期的最大问题：声画不同步。

声画不同步往往会造成张嘴无声，闭嘴有声，男女说话时，男发女声，女发男声，造成对有声电影最严重的破坏。

在有声电影初期，声画不同步是比较常见的问题。

对于蜡盘录音来说，一旦画面胶片发生断裂，就会使断裂处之后的声音与画面无法同步，除非有专业人员对着画面进行修剪。

而光学录音中，即使放映时胶片发生断裂，重新接上，声音与画面也还是同步的。

因为无论是变密式还是变积式，放映时声音与画面都是同时记录在发行拷贝上面的，声音与画面是同时剪接的。

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影片《雨中曲》中表现了后期配音的工艺形成，在因声画不同步而“女声被替换成男声，男声被替换成女声”后，录音工作者得到灵感——通过配音来替换同期声，这就成就了后期配音工艺，既从声画不同步导致的错位中发明了后期配音工艺。

在本片中展示了采用先期录音工艺的现场场景，既先期录音，拍摄时现场放音，让演员跟随者播放的声音对口型，既声音指挥口型的方法。

片中可看到先期录音同期放音拍摄现场，用了两个喇叭进行放音，而且用一个结实、粗壮的木制话筒车来吊话筒拾音。

现场录下的声音只用作参考声，便于剪辑时同步，后期剪辑时采用的是先期录制的声音。

音乐歌舞场面，之所以采用先期录音，因为音乐要求有一个连贯性，中间不能断开，而语言声在句与句之间，是可以断开并剪辑的，所以语言部分用了后期配音工艺。

有声电影的三种录音工艺——同期录音工艺、先期录音工艺、后期配音工艺的发明，并没有耗费太多的时间，这三种录音工艺跟有声电影的历史几乎一样长。

这就是这部电影可以作为“活的”电影录音史学教材，让更多的读者和观众通过影片了解到有声电影艰辛探索中的点点滴滴。

而且电影本身拍摄的无论故事、画面还是歌舞，也都极其优秀，豆瓣9.0，有兴趣的影迷朋友可以去看看，相信会是一种享受。