马克笔加藤惠画法（把牙膏画成女人体是何种体验）
马克笔加藤惠画法（把牙膏画成女人体是何种体验）尤恩·乌格罗乌格罗的三女神则是赋予了牙刷生命，通过生动的表现手法，展现出了源自物象本身的朴素和严谨之美上世纪末，英国大师乌格罗收到朋友送的牙膏，通过镜面反射，他创作了这幅名为《美惠三女神》的创作。美惠三女神是指希腊神话中象征美丽、温雅、欢喜的三女神。她们是宙斯和欧律诺墨的女儿，为人们带来美丽与幸福。她们的名字分别是欧佛洛绪涅、塔利亚、阿格莱亚。文艺复兴以来，许多画家和雕刻家都曾仿照古代的构图创造过美惠三女神的形象，而拉斐尔的可能是最出名的。 拉斐尔·桑西 美惠三女神
Euan Uglow
尤恩·乌格罗
《美惠三女神》尤恩·乌格罗
上世纪末，英国大师乌格罗收到朋友送的牙膏，通过镜面反射，他创作了这幅名为《美惠三女神》的创作。
美惠三女神是指希腊神话中象征美丽、温雅、欢喜的三女神。她们是宙斯和欧律诺墨的女儿，为人们带来美丽与幸福。她们的名字分别是欧佛洛绪涅、塔利亚、阿格莱亚。文艺复兴以来，许多画家和雕刻家都曾仿照古代的构图创造过美惠三女神的形象，而拉斐尔的可能是最出名的。
拉斐尔·桑西 美惠三女神
乌格罗的三女神则是赋予了牙刷生命，通过生动的表现手法，展现出了源自物象本身的朴素和严谨之美
尤恩·乌格罗
培根、弗洛伊德后的第三位英国当代画坛大师
英国当代著名画家，1932年出生于英国伦敦，其作品为世界许多著名的艺术博物馆和画廊所收藏。1997年5月具有国际影响力的布鲁斯和达比画廊（Browse & Darby Gallery）为他举办的画展，标志着他的艺术顶峰的到来。
此后他就成为继弗朗西斯·培根（Francis Bacon）和卢西恩·弗洛伊德（Lucian Freud）之后的英国当代画坛公认的大师之一。
其画作形式独树一帜，具有深刻的艺术思想，表现出宁静、理性、严谨和深刻的典雅风范。
尤恩·乌格罗语录
我考入斯莱德美术学院，固然大多数学生做着大约称之为“向自然学习”的作品，我感觉这不是一个人的态度，而是一种已接受的传统，我想更极端一点，在一个更紧张的环境里工作。
一个人必须学习透视画法、美术史和解剖学，但这些学习都是疏松的。在解剖学里，我学了观察心理学，当然，那是很有趣的，与此同时，我还学习了完形心理学的所有理论，固然，我不知道它对我是否有过影响，而学习透视画法是很有益处的，固然现在它对我一点也不重要。
我曾试过用透视画法创作一幅画，赋予一个想像的主题以更大的真实，那就是1953年画的《音乐家》。另外，在1972年的《夏日》中，我发现透视那么强烈，以致我不得不做了张更宽的桌子，放在后面而不是前面，这样当我看它时，角度不是太刁，我不能仅在心中做这个调整，我得有视觉上的证据。
我喜欢意大利文艺复兴的画家，我难以想象往了佛罗伦萨而没有往看看马萨乔画的《三位一体》，就象经过一位朋友的家，看见屋子里亮着灯而没有进往坐坐一样。马萨乔的《三位一体》是一个使用几何的完美的例子，在这幅画里，黄金分割与一种精神联系着。
我非常喜欢日本的版画，我以为洛伦采蒂非常了不起，他们对我很有帮助。当然还有塞尚、皮耶罗、普桑、安格尔、伦勃朗、乌切罗、曼坦尼亚、戈雅和委拉斯贵支。
有人要我教怎样马上着手一幅画，我无法相告。我的画法没有概念，每一幅都不同。有时，我始于一个不定的思想，一个在我脑海中酝酿了一些时间的思想。眼下我正在画这样一幅画，有关一个男人沿路追逐一个女孩，它来自一种视网膜一瞬间的影像，就“对角线”来说，是一幅很完整的作品。
有些痕迹能与画共存，可能更多的痕迹依然是不确定的定势，它们同发生在今天、昨天和当下的事有关；它们可以有不同的色彩，这样我就能知道发生了什么。
它(痕迹)是一幅航线图和日志，正试图与绘画是什么的概念保持一致。我不知道到最后会成什么样子，但我想弄清楚为什么主题会看上往这么尽妙，并希看使感觉清楚地再现在一个平坦的表面。
现在我喜欢一种有规则的长方形，这是一种理性的外形，整幅画可把画布的外形和对象的外表粘合在一起，丈量将与长方形有关系。我采用丈量，这样主题与长方形才有了真正的联系，可让我自由地往创造一个完美的外表。
我不明白一个人怎样能成为过于完美主义者，若你有了一个想法，你得把它表达出来，有时你以为达到了，可假如你不留神，走的太远，而画出了另一幅了，大部分作品看上去在完成之前已经经历了一场大变革。
在坎伯威尔，我用一种很笨的方法尝试画分析的立体派绘画。几年前，乔治斯给我这把牙刷，我以为它非常性感，我不知道怎样才能更好地表达我对它的感受，我仍在思考解析立体主义。因此，我安置了两面镜子来画它的后背、侧面和正面，此事对我而言，《三个美人》是解析立体主义绘画的现代翻版。
我是在画一个思想而不是一个理想，我基本上是在尝试画一幅布满控制意识的、有力而富有（被和谐）的、有结构的作品，我不会让机会躺在那儿，除非它已经被征服。
“大部分将目光停留在厄格罗画作上数小时的人，都会发现自己的眼睛在画作表面遨游，那些标记、阴影和形状是如此平静无波澜，但却能够塑造出富有冲突感的情绪。”
——Uglow in his earthly observatory
厄格罗的艺术看似算不上什么先锋，或者紧跟时代，但他那几何般的绘画以及独特的色彩的运用，使之呈现出十足的当代感，表现出严谨而单纯的新构成之美。
2000年9月中旬逝世，享年68岁。
“我喜欢有序的矩形、有规则的形状”
—— Euan Uglow
