她一生都在演戏，她的人生像三流
她一生都在演戏，她的人生像三流作词时是根据中岛美嘉老师已有的一句发挥，写了能同时衔接三种语言逻辑和听感的后文，希望能把温柔又坚定的主旨传达给大家：在歌曲的评论区，英文词作者留下了一段话：01《生活在别处的你》，英文名叫“Another Me”。两位歌者唱腔极尽温柔，如同清风和畅微拂，将所有喧嚣与浮躁从空间抽离。而平静之中却又饱含力量，就像是从心底给人以抵抗挫折的勇气。
近日，你是否被一段演唱所刷屏？
毛不易与中岛美嘉的这波惊喜合作，掀起了一阵小高潮。
尽管两人无论从年龄、文化背景，还是生活环境上，都存在着巨大的差异。但是毛不易与中岛美嘉在音乐的表达上，却是相通的。
温暖治愈，是他们共通性。
01
《生活在别处的你》，英文名叫“Another Me”。
两位歌者唱腔极尽温柔，如同清风和畅微拂，将所有喧嚣与浮躁从空间抽离。而平静之中却又饱含力量，就像是从心底给人以抵抗挫折的勇气。
在歌曲的评论区，英文词作者留下了一段话：
作词时是根据中岛美嘉老师已有的一句发挥，写了能同时衔接三种语言逻辑和听感的后文，希望能把温柔又坚定的主旨传达给大家：
“Your smile will be the only thing I keep praying for."
愿你纵阅遍千帆，仍不惧微笑。
歌词、旋律，都无不抚慰着人心。
当你听到这首歌时，有可能联想到毛不易的《城市傍晚》《像我这样的人》，它们映衬着小人物的真实底色，勾勒着当代都市人的复杂情愫。但难捱之时，却总有温暖；
当然，对于中岛美嘉可能会想到的是这首极具影响力的作品《我曾想过一了百了》，它是无数人黑夜中的灯塔，给予着挫败者生活下去的勇气。
命运难测，翻手为云覆手为雨，生活总有失意，但仍要抱有希望与热忱。
音乐有能直击人心的力量，而这份力量又何尝不是音乐人所赋予的？
在之前的文章中我们曾多次写过毛不易，他的经历织就了他温柔而带有人文性的音乐气质；而中岛美嘉亦如此，历经了命运的跌宕起伏，她潜藏着的能量足以慰藉你我。
今天就一起听听她的代表性作品，补给给心灵些许养分。
01
《STARS》，中岛美嘉的成名曲，也是为她量身定做的电视剧《新宿伤痕恋歌》的主题曲。收录这首单曲的专辑封面，是中岛美嘉和她的代表性标志，形状如莲花般的星星。
I'm Gonna Be A Star
我想要成为星星，
新たな未来，
在崭新的未来。
这首歌的前奏响起，有人形容为：仿佛看见夜空之上，万千闪烁的星星。
悠扬的旋律拉开序幕，当她开始歌唱，一个充满向往的少女形象跃然于眼前。她在不断前行，寻找属于自己的那颗星星，那颗承载着梦想的星星。
不喜欢学校，初中毕业后就放弃了学业。中岛美嘉先是做了杂志封面模特，后又改做歌手。她用清澈透亮的声音，唱出了所有少女的迷茫、勇气、渴望。
而星星、天空这样的象征，也从此和她结下不解之缘，甚至成了她极具个人的标志。从《Stars》、《Will》、《Orion》、《Glamorous Sky》……都与此有关。
甚至在2008年夏天的演唱会上，粉丝问她为什么会在手腕纹星形纹身。她直接回答：“因为我是巨星。”
02
《雪之华》，可以列入中岛美嘉最经典的作品之列。
2003年发布的这首作品，直至今日仍影响甚广，以至于产生了无数翻唱版本。甚至在汉化后，成了几位歌手的代表作。
蔡淳佳 《对不起我爱你》、韩雪《飘雪》、孙楠 《全部的爱》、朴孝信 《雪之花》……自从这首歌发布后，翻唱的版本在不断地扩列。
眺めているこの時間(とき)に，
在眺望着的这个时间里，
シアワセがあふれだす，
充满了幸福的喜悦。
中岛美嘉的声音清冷而透彻，就像歌中的雪花意象一般。虽然整首歌的气质有些忧郁与伤感，但是却能带给人一种澄澈的心境。每当冬天下雪时，《雪之华》便会如约而至。
“我会变成照耀你的星星，无论是微笑还是流泪的夜晚，永远都会在你身边” 歌中浪漫的中文译词，就像是后续中岛美嘉的个人写照，历经溃败后重生，仍像星星一样照亮失意者。
而唱《雪之华》时，中岛美嘉也是一颗乐坛中闪烁的新星。
03
《Glamorous Sky》，伴随着这首歌，中岛美嘉的不羁形象深入人心。
2005年，中岛美嘉主演改编自同名漫画的电影《NANA》，饰演摇滚女孩大崎娜娜一角。影片中的她，背着吉他、外表冷酷，内心却十分温柔。
NANA在公寓里，站上桌子大声唱《Glamorous Sky》，这则经典画面让很多人难以忘怀。角色形象和现实中的中岛美嘉，在音乐响起时仿佛重叠到了一起。
あの星(ほし)を集(あつ)めて，
收集繁星，
この胸(むね)に飾(かざ)りたい，
点缀在胸前。
“在这个世界，总能找到和你同样名字的人。或许在你们相遇的时候，你们的命运就会交错在一起。” 影片中的这句话，就像是在暗喻NANA与中岛美嘉。
NANA人格独立、敢爱敢恨、勇敢无畏的形象，更是无数人向往的“另一个自己”。
中岛美嘉任性地在嘴唇上画亮晶晶的星粉，涂烟熏妆，穿着朋克风的服装，却意外地成为了日本当时的潮流。
精灵look，裸足演唱，和着朋克摇滚等多变曲风，没人会忘记这位国民歌姬给日本乐坛带来的轰动。
04
《曾经我也想过一了百了》，这首歌堪称是中岛美嘉影响力最大的一首。
2010年中岛美嘉患上了耳管开放症*，“发出了多大的声音，声音出来是怎样的，自己完全不知道”。*耳管开放症：讲话时自己的声音会放大，容易耳鸣，无法分清音阶准确性。
在听不到声音后，她开始疯狂用嗓，以致于最后连声音都发不出了。那些叛逆不羁和自信，都被击碎。
中止了所有的歌手活动，以“无期限休息”的形式，去纽约进行治疗。但医生给她的结果却是，无法治愈。于是她调整心态重新出发、练习演唱。
2011年，她勇敢复出。
2013年，她推出迄今为止影响力最大的歌，秋田弘创作的《曾经我也想过一了百了》，这首歌甚至被称为“拉低了自杀率”。
今日和昨日相同
想要更好的明天
今天就须有所行动
这首歌，是中岛美嘉内心最直白的写照。命运的不公让中岛美嘉陷入谷底，但她用坚强、勇气打败了命运，成就了自己。
2015年的一场演唱会中，中岛美嘉身着酒红色纱裙，全力地演绎着。
即使声音已然破损、沙哑，已然不复当年之甜美清亮。并且听力受损而听不清楚音乐，一度跪在地上触摸音响寻找节奏。此番举动触动了全场听众。
那股发自灵魂深处的感染力，震撼了无数人。
直到今天，这首《曾经我也想过一了百了》在音乐软件上有着一百万的收藏量，而评论更是数不胜数，成了大家释放自我的树洞。
“今天真美啊，幸亏没死在昨天。” 千千万万的听众感谢它曾陪伴自己走过黑暗，给予了自己前行的力量，抑郁的人也不再想“一了百了”。
而中岛美嘉也可以被称之为真正的“灵魂歌者”。
05
患病失聪、失声近两年后，中岛美嘉推出了《如果明天是世界末日》。
此时的她，嗓音不再柔美纯净，却有更多的故事，配合“世界末日”这样悲壮的主题再合适不过。
但回归之路并非一帆风顺，耳疾成了中岛美嘉的标签，被媒体写在各个头条，粉丝也经常给她写信加油打气。整个艺能界都在对她表现出“宽容”。
大众在向她释放信号——“患有耳疾还能唱到这种程度已经不容易了”。但是，她希望大家能和以前一样用专业歌手的标准要求她。
当时的采访中她表示：“我完全不感到累，反而让我保存力量、抑制感情反而会更加辛苦。”
人们很爱那个画很浓的烟熏妆，喜欢收集假发，习惯裸足演唱，总是很洒脱，气场很强的中岛美嘉；
但同时，也更爱那个声音不那么完美，却会竭尽全力演唱、全身心释放自己的她。那个历经了命运的跌宕、依然勇敢重新出发的中岛美嘉。
不仅是以上那些歌，中岛美嘉早期亦或是耳疾后的作品，都不乏佳作且各有韵味。她用柔和的歌声，带给人坚实的力量。
就像她曾在《NANA》中说：“我的人生，本来就是三流的电视剧，别人要怎么添油加醋传说我黑暗的过去都无所谓，只是，迈向光明的剧本，我要亲自来写。”
