福克斯殉道者（福克斯自称孤独的艺术家）

福克斯殉道者（福克斯自称孤独的艺术家）在编曲上的这种“不纯”我觉得是好的，因为根源雷鬼编曲较为简洁，记忆点不多，不少不太注意编曲的听众，一整张专辑听下来是比较乏味的。这张专辑，每首歌都有点雷鬼味儿，编曲层次做出来了，很好地改善了这一点。老化新专辑《战士之火》，宣传中说这是中国第一张雷鬼说唱专辑。是不是第一张雷鬼说唱专辑这事我倒是不清楚，只是感觉这个雷鬼味儿不是很纯。专辑中大部分单曲在编曲中，并没有很大占比的雷鬼元素应用，主要是靠人声情绪和节奏来营造雷鬼感觉。在听不清的情况下，我的注意力基本都在情绪表达上了，但恰恰又没给到相匹配的张力和情绪，整体节奏比较平缓，让人有点昏昏欲睡。老胡Khufu新EP《格局》，一张中国风Trap EP。五首歌里有四首歌的编曲我都不怎么喜欢，看得出来，在中国传统器乐的表达上，老胡是想营造潮湿迷幻的Trap氛围的，但是在现代音乐节奏组上却做得都比较脏。传统器乐，尤其古筝的部分，在Drill节奏中一点作用

废话不多说，开始今天的《博士乐评》。

多雷合作董文韬《校园恋爱物语》，一首写校园恋爱的歌，有着青葱纯洁、大胆直接又没什么骚话的简单爱情故事。这对我这种脱离了校园生活的老家伙来说，还是挺有画面感的。

东西做得还是不错的，一点萨克斯增加编曲上明亮的情绪，但是钢琴Loop稍微差点意思，多点Boogie感，再把唱段旋律做得没那么白的话，会更舒服一点。

威尔Will.T新单曲《恋恋笔记本》，一首苦逼舔狗情歌。这首歌我觉得稍微做得脏了点，背景上的电子音，浓厚的Auto-Tune，加上他的腔调本身还有点Mumble，整体的效果比较浑浊。

在听不清的情况下，我的注意力基本都在情绪表达上了，但恰恰又没给到相匹配的张力和情绪，整体节奏比较平缓，让人有点昏昏欲睡。

老胡Khufu新EP《格局》，一张中国风Trap EP。五首歌里有四首歌的编曲我都不怎么喜欢，看得出来，在中国传统器乐的表达上，老胡是想营造潮湿迷幻的Trap氛围的，但是在现代音乐节奏组上却做得都比较脏。

传统器乐，尤其古筝的部分，在Drill节奏中一点作用都发挥不出来。本身老胡的Flow驾驭也都是偏酷帅型的，不是我喜欢的Trap驾驭。

老化新专辑《战士之火》，宣传中说这是中国第一张雷鬼说唱专辑。是不是第一张雷鬼说唱专辑这事我倒是不清楚，只是感觉这个雷鬼味儿不是很纯。专辑中大部分单曲在编曲中，并没有很大占比的雷鬼元素应用，主要是靠人声情绪和节奏来营造雷鬼感觉。

在编曲上的这种“不纯”我觉得是好的，因为根源雷鬼编曲较为简洁，记忆点不多，不少不太注意编曲的听众，一整张专辑听下来是比较乏味的。这张专辑，每首歌都有点雷鬼味儿，编曲层次做出来了，很好地改善了这一点。

那奇沃夫新单曲《CartierMafia》，有优点也有缺点。MV上有剧情渐入，开场做得好。同时Loop采得经典，大家都会唱。

但是成也Loop，败也Loop，首先是个人声，和那奇沃夫紧密的Flow有点杂乱。二是Loop太经典了就导致太抢戏了，虽然已经尽量降低响度了，但做过效果以后，我的注意力还是都在这个Loop上。

还有个问题就是，那奇沃夫的主题永远就是兄弟家人或者是他女朋友，说实话，真的是听够了。这就是成名太早，没有太多生活阅历的问题。当然，他现在也在体验人生，但那与没成名前感受是大不相同的。

Doggie新单曲《日出之前》，一首很轻盈的带点舞曲架构的作品。其实我还是挺喜欢这首歌前面吉他Riff提供的氛围的，很轻松、很有画面感；听到进节奏的部分，觉得节奏组音色稍微有点厚了；再到后面进舞曲结构的时候，就有点无语了。

作为Techno的忠实拥簇，这种千禧年流行舞曲对我来说是真的审美乏力，东西做得挺正经的，但是真的是欣赏不来。

福克斯与阿斯巴田合作新单曲《孤独的艺术家》，说实话这首歌的主题俗套了点，就是说不被人理解，但自己依旧在努力之类的，多少有点自怨自艾了。

福克斯唱得依旧好听，阿斯巴田的Flow排得也很弹，跟节奏组很匹配。但以这首歌的水平就说自己是艺术家，多少有点吹牛逼了。

王骞新专辑《柯伊伯带的信号》，这张专辑是通过混音来诠释专辑主题的。不管是什么编曲、什么主题，在混音上都突出一个未来感和环境的空旷。做法都挺简单直接的，就是大混响，电子音，空间定位拉远，贼出效果，非常符合专辑概念。

王骞的驾驭也不错，都是顺着编曲走的，并没有说特别注重技术或者说唱段Rap某一方面的人声，这种做音乐整体氛围的方式，已经超出绝大部分同行了。

弹壳新单曲《ANYWAY》，一首Loop很迷幻的Trap单曲。Mai这个编曲做的非常合我胃口，两个不同速度的电子键盘音效叠加Loop，尤其是慢速的那个，太迷幻了。

节奏组就是正常的一个Trap编曲，Hihat碎点，808轻点，现在中文说唱很常见的东西。编曲做得确实不错，但是弹壳的驾驭只能说是一般，还是摆脱不了耍帅的Flow驾驭，整体速度稍微快了点，没怎么体现编曲的迷幻色彩。

Ty.新单曲《买嘛买》，这首歌听Hook还以为是和《母老虎》一样的生活化情歌，实际上听到Verse后还是觉得有点东西的，大致上说的是Ty.个人的生活态度和处事态度，只是在Hook上用更加幽默的口吻来说出来了。

我还挺喜欢Ty.的作词的，因为不管什么内容，他都能用这样不严肃的语气来活灵活现地表达情绪，这也是一种本事。

李桑野合作乃万新单曲《完美天气》，距离上一次听李桑野的歌已经一年有余了。突然发现他进步挺大的，驾驭的东西也挺广泛的。

这首歌就是能给出漂亮唱段的流行作品，对于华美的钢琴编曲和浓厚效果他能够用唱段压得住，Rap Verse也能够给出不错的情绪表达和力度。说实话，这样的流行东西更适合他一点，之前的中国风Trap对他来说，凸显不出来什么特色。

孙旭新单曲《Game Boy》，这首歌是新专辑的先行单曲，同时也能很大程度地代表整张专辑。

这首单曲就是游戏音效加808 Auto-Tune，区别于与普通的Trap单曲，这种游戏电子音还是很有辨识度和特色的，但同样局限也比较大，其实我觉得这个Loop更适合高点的BPM。

这首歌说不上好坏，只能说孙旭的改变还是挺大的。在之后的新专辑里，你也能发现许多单曲有这样的效果。

王齐铭合作小艾新单曲《懦夫救星》，这首歌还挺好玩的，前两天和zhazha喝酒时还聊了一嘴这种简化编曲的Trap类型，他告诉了我一新词，叫Boomtrap，确实还挺准确。

这首歌的驾驭和编曲都很和谐，还是Trap Flow，但是语气和作词上把Loop的感觉给体现出来了。这种简化的编曲也更能直接体现出旋律部提供的音乐情绪氛围，我还是挺喜欢的。

梦徐合作Feezy新单曲《海平面》，这首歌编曲带给我的画面感和内容并不对等。电子音给得太多了，还总感觉做了点Flanger的效果，整得我很迷幻。

看到海平面这个歌名和听到后面的旋律，带给我的感觉都是空旷，清冷，潮湿。但这个电子音和整体混响效果并没有呈现出这种感觉，不知道是总结的问题，还是想法不一样。

Kisos新专辑《087#》，作为一个新人来说，东西做得还行。专辑就更多地像是一个合集性质，没有什么概念，风格也比较杂。

他的整体驾驭偏向Flow，呈现酷帅感觉，黑怕不怕黑新签的小孩大部分都是这个路数，也没啥不好，就是效果直接，舞台演出能有不错的效果和互动。不过这已经是他第二张专辑了，在这张专辑中并没有看到他的什么进步，主要是没概念，就搞得整张专辑显得很“散”。

Sleepy Cat新专辑《出山》，其实这张专辑本来是想完整的写一篇“博士乐评”的，后来寻思寻思算了，因为对这个我曾经非常喜欢的Rapper，我有点“下不了口”。

听完这张专辑，所有人都能发现一个问题：他还是那样。并不是说他没有进步或者是不好，Sleepy Cat本身的Rap技术早就已经属于后无来者的高度了，只是老大哥们已经有点跟不上时代了。

想要尽力的去跟上时代审美，却又给不出贴切合适的表现，还总是慢人一步。还是保留着自己的技术风格，也不管合不合适，整体效果总是有点不尽人意。尤其Sleepy Cat这种个人风格强烈的选手，在音乐模式相当固定的今天，他的驾驭已经显得不那么合适了。

于意合作Y.O.U.N.G新单曲《INFERNO》，这首歌听前奏，不用进节奏组都知道是Drill了，前奏的风格太明显了，味贼正。大气，黑暗，力量，什么都到位。这种Drill节奏组的格式本身就比较固定，Loop和环境一选对，怎么唱都有味。

何况这两位选手都是爆发力很足的。总体而言，这是很标准的一首Drill，没有任何能挑毛病的地方，尤其是方言一加入，这个脏、Local的劲就出来了。

以上的这些歌曲中，大家最喜欢哪首呢，欢迎大家在评论区中交流。