简短有深度的爱情句子温柔（市场稀缺的成熟）
简短有深度的爱情句子温柔（市场稀缺的成熟）《温暖的甜蜜的》发布了两版预告片，两支预告片的风格差别明显。首支的戏剧性更强烈，里面有撕扯感。最新的，则非常有喜感、有温暖的治愈。绝不“注水”，大胆做“减法”不过，“贪心”的观众无疑想要更多。后期进展到哪个程度了，什么时候能看到正片呢？近日，影视独舌对话了《温暖的甜蜜的》导演刘江。刘江为演员讲戏他说，《温暖的甜蜜的》正在快马加鞭后期剪辑中。
10月27日，都市情感剧《温暖的甜蜜的》发布了一支新预告片。
这是这部剧发布的第二支预告片。距离第一支预告片发布，已经过去六个月。彼时，剧集刚刚开机一个月；如今，作品都杀青一个半月了。第一支预告片，全网播放量突破了2000万，盼星星盼月亮的观众，终于盼来了新的食粮。
这支2分钟的新预告片精致、紧凑、充满喜感，迅速登上各大热搜引发热议。短短一天时间，它在全网播出量已经突破1000万。不少网友说：“都市情感剧，还是要看刘江导演的。”
《温暖的甜蜜的》由宋茜、陈妍希、陆毅、经超、孙坚领衔主演。新的预告片，展现了很多新料。有闺蜜嬉闹的欢笑，也有“假扮情侣”的戏剧，还有催婚的父亲、自嘲的男女、嬉笑怒骂的讥讽和哭笑不得的尴尬。
不过，“贪心”的观众无疑想要更多。后期进展到哪个程度了，什么时候能看到正片呢？近日，影视独舌对话了《温暖的甜蜜的》导演刘江。
刘江为演员讲戏
他说，《温暖的甜蜜的》正在快马加鞭后期剪辑中。
绝不“注水”，大胆做“减法”
《温暖的甜蜜的》发布了两版预告片，两支预告片的风格差别明显。首支的戏剧性更强烈，里面有撕扯感。最新的，则非常有喜感、有温暖的治愈。
这倒不是刘江有意为之。事实上，更多是一种天意使然。
第一版预告片，是在拍摄一个月的时候剪出来的。当时素材就拍了那么多，很多有喜感的东西还没拍到，预告片也不可能凭空造物。“素材是有点捉襟见肘的。我就在当时的素材里，拎出了一条主线，拎出了里面很多主要矛盾。”
最开始，刘江没想到剪这一版预告片。他不是表演型人格，比起前期夸夸其谈，更喜欢把成熟的作品送到观众面前。但粉丝的诉求很强烈，杀青直播时不断有人询问何时会放下一版预告片，正巧又赶上北京电视节目秋交会将至，那就再做一版。
既然是新预告片，就得做出新意。刘江就定了一个原则：前面表现过的东西，这版一点不露，绝不重复。
“一来，本来预告片就短，再重复镜头就没劲了。二来，我也想把喜感、温暖的色彩表现出来，因为《温暖的甜蜜的》的喜剧味道还是很强烈的。”
表演出身的导演，对演员的调教往往颇有心得。这种能力，也被刘江用在剪辑上。他说，后期是可以帮演员修正一些错误的。但这种修正是有限的，更多依赖的还是前期素材，后期弥补只能锦上添花，想要成就佳作，必然在前期拍摄时就保持严格要求。
其实，刘江在现场拍戏，向来以不轻易说“过”著称。
媒体人谭飞在《温暖的甜蜜的》里客串了一名司仪，他表示，有的演员走戏时可能没有达到最佳状态，导演会直接叫停，再来一遍。
刘江说，创作是严肃认真的，绝不能稀稀散散聊闲篇，否则既会损害作品的完成度，也会伤害其他认真的演员。“好戏是会把你的气场透过镜头传递给观众的，你本身就没有气场，你传递给观众啥？啥都没有。”
刘江喜欢大胆做“减法”。拍《老酒馆》的时候，他就大刀阔斧地拿起了剪刀。
为了保证节奏，刘江光前十集就齐根儿断了三个人物。粗剪50多集，最终播出版剪得只剩下46集。
《温暖的甜蜜的》也是如此。“我从来没有硬性标准，说我要拍多少集。唯一的原则就是坚决不兑水，唯一的标准就是要精彩，在精彩的前提下，该是多长就是多长。”
剪辑，是创作的灵魂
刘江还是一位痴迷于剪辑的导演。
什么是剪辑？在他看来，剪辑就是把脑子里设想的所有东西，以及前期拍摄预计的东西，真正地实现出来。虽说每一场重头戏，在拍摄阶段剪辑师就已经剪出来了，但那只是单独的场景，几乎看不到节奏。现在他的工作，就是将一个又一个镜头串联在一起，形成独特的韵律，哪儿快、哪儿慢一目了然。
剪辑是为影视作品注入灵魂的过程。刘江很喜欢拿“做菜”来比喻创作，他说，拍摄是炒菜的备料阶段，大师傅来炒这盘菜是在后期。或许炒的时间并没有备料用的时间长，但视听作品真正形成味道、形成节奏，就在“掌勺”这一下。
也正因为每个“大师傅”的烹饪手法都不同，这个喜欢加盐，那个喜欢加糖，最终产出的是不同的口味。同样一个剧本，五个导演拍出来的是五个味道。“前期肯定是有影响的，比如说你要备料，有的材料要腌制，备料的好坏也会影响菜的口味，但最终形成味道的，还是要看最后‘掌勺’的过程。”
剪辑最重要的两道工序，是定剪和贴音乐。定剪完成，画面就几乎不会修改了。这是最费脑力的阶段，也是厚积薄发的阶段。而音乐，则可以让这种“积累”喷涌而出。不经过这两道工序的影视作品，是不成熟的，也没有自己的灵魂。
《温暖的甜蜜的》的音乐总监，依旧是与刘江长期合作的董冬冬，两人曾合作过《归去来》《咱们结婚吧》等热门剧作。
刘江说，音乐剪辑有三个层面，情节、主题和人物，好的音乐能把三个视角全都展现出来。
“段落很多，蒙太奇段落没有音乐，是不好剪的。我得有一段音乐，按照音乐节奏点来剪。等到后面董冬冬上手的时候，也不用再言语表述，他一听就能知道我想要什么东西，我们合作过太多作品，可以说心领神会。”
展现“成熟”的爱情
2022年，虽然观众已经看了那么多讲“完美爱情”的影视剧，但要想“浇自家之块垒”，还是不太容易。本质原因是，如今市面上流行的一些爱情剧，是充满了梦幻泡泡的，与现实脱钩的，低龄化的，填充着“工业糖精”的作品。
《温暖的甜蜜的》讲的是一种成熟的爱情。何为成熟的爱情？事实上，这个问题要从两方面来回答——何为爱情，以及如何让爱情走向成熟。
弗洛姆在《爱的艺术》写道，爱是人的一种主动的能力，是一种突破使人与人分离的那些屏障的能力，一种把他和他人联合起来的能力，爱使人克服孤独和分离感。但爱情同样存在矛盾：两个人成为一体而仍然保留着个人尊严和个性。成熟的爱情不是泯灭个性，而是在保持自己的尊严和个性条件下的结合。
透过两版预告片，我们能看到“成熟”爱情的本来模样。爱情不是没有争吵，不是你侬我侬，也不是相敬如宾。它是撕裂的，是决绝的，但又是浪漫的。
经常上网冲浪的读者清楚，一些年轻人对结婚和生孩子是有排斥心的。
刘江认为，所谓年轻人排斥结婚、排斥生孩子，只是一种社会表象。这恰恰是一种社会进步的必然特征。低生育率、晚婚，发达国家20年前就出现了。
为什么会晚婚，因为不凑合了。过去很多人结婚，只是为了“搭伙过日子”。现在大家都独立了，女性不需要依赖男性也可以自食其力。如今的女性要追求的，是一种爱情的纯度，对爱情和婚姻的质量要求更高，遇不到合适的就不勉强。
10年前，网上有一句很流行的话，叫“不以结婚为目的的恋爱都是耍流氓”。10年过去，这句话不再适用了。刘江将其改成了“不以爱情为目的的恋爱都是耍流氓”。“为了结婚而去恋爱的话，是有各种功利的算计的——基因好不好，家庭条件好不好——有太多非爱情的成分。真正的爱情从来不是门当户对。”
刘江的很多朋友，经常和他提起对自家孩子未来的担忧：不想结婚，以后怎么办呢？刘江劝他们不用担心，与其说现在的年轻人不想结婚，倒不如说他们是不将就，他们追求的是爱情的纯度。只要遇到了合适的，是肯定会结婚的。
“代际”关系是终极命题
《温暖的甜蜜的》反映了浪漫的爱情，同时也探讨了现实的问题。
就像预告片里展示的那样，年轻人追求自由、追求爱情纯度了，老一辈受不了，开始不断地逼婚。几乎每年的热搜，都有一句：你妈又逼婚了吗？
“老一辈真的会操心的，他们觉得你要是单身一辈子，人生是很凄惨的。等你老了，没有孩子，没有子孙满堂的场景，是会寂寞至死的。老一辈放不下孩子，怕自己没有尽到做家长的责任。年轻人听着又烦，认为家长唠叨。这是非常剧烈的代际冲突，也是这个时代看似无解却要最终达成和解的终极命题。”
为了展现这个命题，《温暖的甜蜜的》用了一个非常强戏剧的情节：焦岳（经超 饰）的父亲是数学老师，母亲是英语老师，双方对孩子的要求都是精英教育，一切都要做到出类拔萃。但他们从没考虑过孩子想要什么，考虑过孩子做什么是快乐的。后来孩子想办法“对付”父母被戳穿，父母非常伤心：难道我们是你的敌人吗？你这样对待我们。“这些都是很普遍的话题，当下比比皆是。”
过去两年，女性剧已经成为了一种热搜显学。似乎只要挂靠话题，就能轻松撩拨观众心弦。越来越多的影视作品只负责煽动情绪、输出金句、制造矛盾，却不负责解决问题、洞悉本质、抚慰人心。《温暖的甜蜜的》想做点不一样的。
刘江厌恶哗众取宠的拍摄，他不愿做一部敷衍潦草，只展现金句的投机之作。这样的作品或许能吸引大家眼球，但不触动灵魂、不触动人心。“我们不是为了噱头，或是凑热闹才去做这部剧的。我们还是对这个时代，对这个时代人们的情感，有一定的观察和思考。”
“老派”创作者的时尚新观察
《温暖的甜蜜的》之前，他已经有了风靡亚非的《媳妇的美好时代》和脍炙人口的《咱们结婚吧》。两部剧风格差别很大。到了《温暖的甜蜜的》，刘江再度创新，将辛辣与治愈同时送到观众眼前。
他说，创新是艺术创作的根本属性。如果不能给人提供新鲜感受和新鲜趣味，还不如不拍。重复加工是流水线的特征，这不是艺术家应该做的事。
从现实属性来看，刘江的三部都市情感剧恰巧可并称为“爱的三部曲”。
《媳妇的美好时代》给人以照镜子的感觉，讲述的是千家万户的家庭构造；《咱们结婚吧》则将镜头聚焦在“恐婚”概念上，男人女人都恐婚，但恐婚的原因是不一样的；到了《温暖的甜蜜的》，展现的则是一种“心动至上”的概念。
刘江已到了知天命的年纪。这几年，他对虚假越来越难以容忍。表现在拍摄中，就是对艺术创作的要求更高，连一个道具也不将就。“以前我可能会说，这件道具挺好玩，就放那儿吧。现在不行了，我必须摒弃一切虚假的东西，在每一个细节上，我都要去推敲最根本的那个东西。”
虽然秉持着老派创作者的严肃基调，但《温暖的甜蜜的》绝不是一瓶“旧酒”。相反，刘江展示了很多时尚的东西。他相信自己的作品比“工业糖精”的衍生品更浪漫。平台给出的反馈也是：非常时尚。
艺术来源于生活，又高于生活。这是句老生常谈的话，但刘江始终把它放在心上。在他看来，表现生活不是目的，而是建立一种代入，让观众看到一面镜子。
对着这面镜子，观众能看到一点美好的希望。“我从来不会在影视作品中讲道理，只是希望通过真善美的传递，对大家产生一种积极的影响。”
【文/马二】
