维基百科保罗安德森(保罗托马斯安德森)
维基百科保罗安德森(保罗托马斯安德森)由于安德森电影的故事关注家庭,居住空间是常见布景,住宅,公寓,厨房,汽车旅馆房间,卧室,要记住,人物由其所处环境定义,所以我们能从人物所处环境中了解到什么呢。★ 美术设计保罗·托马斯·安德森的早期作品关注处于人生低谷的人物,那些为了某些事物不断奋斗的人,比如荣誉,爱情以及死亡,他们来自破碎的家庭,亲人被抛弃,取而代之的是重组家庭,安德森给予这些人物他们各自领域内不同程度的成功。《木兰花》的所有角色都经历了一种圣经式的情感净化,若将所有故事看做一个整体,唐尼·史密斯最能概括其主旨。如果你想像安德森一样写故事,关注那些破碎家庭中濒临崩溃的人物,并让他们经历极端的情感事件以走向净化。
色情明星、妓女、赌徒、新奇活塞推销员,这些都是保罗·托马斯·安德森首批电影中的人物,作为一名初到好莱坞火力全开的电影人,他的早期电影是情感驱动的,目的是展现和捕捉穿梭在情感世界中的人物。
安德森为此运用了强力的形式技巧,我们将探讨保罗·托马斯·安德森,使观众时刻与人物共情的七个电影制作元素。
本篇文章将讲解安德森的早期电影。保罗·托马斯·安德森的电影充斥着性、毒品和摇滚,也就是说小朋友不要乱看。
★ 故事
保罗·托马斯·安德森的早期作品关注处于人生低谷的人物,那些为了某些事物不断奋斗的人,比如荣誉,爱情以及死亡,他们来自破碎的家庭,亲人被抛弃,取而代之的是重组家庭,安德森给予这些人物他们各自领域内不同程度的成功。
《木兰花》的所有角色都经历了一种圣经式的情感净化,若将所有故事看做一个整体,唐尼·史密斯最能概括其主旨。
如果你想像安德森一样写故事,关注那些破碎家庭中濒临崩溃的人物,并让他们经历极端的情感事件以走向净化。
★ 美术设计
由于安德森电影的故事关注家庭,居住空间是常见布景,住宅,公寓,厨房,汽车旅馆房间,卧室,要记住,人物由其所处环境定义,所以我们能从人物所处环境中了解到什么呢。
巴里的公寓缺乏色彩和个性,吉姆警官的也是,再比如琳达的巨型衣橱,或者克劳迪亚昏暗、阴郁的客厅。
想想我们能从艾迪房间的装饰中了解多少他的情况,美女、跑车、李小龙,这远超必要的布景。当艾迪真正得到了美女、一辆跑车,并且成为了像李小龙一样的武术演员之后,我们明白这就是他梦寐以求的生活。这不仅仅是人物塑造,更是伏笔。
如果你想像安德森一样进行美术设计,让人物的生活环境与其个性相符,并用这些居住空间赋予人物人情味,让观众与人物产生直接的情感共鸣。
★ 色彩
色彩是向观众传递情感最快最直接的方式之一,在这些早期电影里,保罗·托马斯·安德森使用了强化人物情感状态的配色,尽管拉斯维加斯和雷诺到处都是霓虹灯,西德尼是一张白纸,一个难以琢磨的人物,他几乎从不显露情感,黑色西装配领带则成为他的专属配色。
《私恋失调》是浪漫的五光十色,一个爱情故事,电影制作技巧营造了该片超现实、幻想性的基调,色彩随处可见,从光斑,万花筒转场,明亮的日光灯,巴里和莉娜的服装是饱和的原色,情感和色彩都很夸张,与人物相符。
如果你想像安德森一样运用色彩,就用色彩调节场景的色调和情绪氛围,若想要阴郁的、扣人心弦的氛围,就选择低调、昏暗的色调,若想要活泼的、狂喜的氛围,就选择饱和、明亮的色调。
★ 电影摄影
要问什么是安德森早期电影里最具风格化的元素,就是他的镜头运动,可以是微妙的、含蓄的,或是强势、炫技的,包括快速摇摄、斜角镜头、推轨镜头,但本篇文章的重点在于安德森的镜头运动通常是情感驱动的。
推轨镜头被用来捕捉背景里的狂热能量,或者一个被抛弃的丈夫的死气沉沉与愤怒,推轨镜头与其拍摄对象同样冷血与疏离,然而安德森真正用来捕捉情感的运动技巧是前推镜头,这些移动可以很缓慢,几乎难以察觉,或者可以异常的快,全在于人物当下的感受。
这个场景中,吉姆发现了案发现场,却被孤立在讨论之外,这个微妙的推进,穿过他的同事,变为单人镜头,巩固了他被孤立的地位,我们此刻便可以与他感同身受。
如果你想像安德森一样运用电影摄影技巧,多用一些类似推轨镜头以及前推镜头的镜头运动,让我们与人物的心理状态连锁反应。
★ 剪辑
安德森在剪辑方面的最大优点,就是他的克制,那些他选择不做剪辑的时刻。安德森钟爱长镜头,他用这些长镜头使人物情感,源源不断地传递给观众。
让我们看看《木兰花》的这个场景,弗兰克刚接受了一次相当粗鲁的访谈,他诚实度遭到质疑,他试图不予理会,但失败了,随即我们在将近三分钟的长镜头中看他如何失败,没有任何剪切。在人物情感危机的时刻,我们目不转睛地关注着他。
在《私恋失调》中,巴里在公寓里徘徊,他正在与色情热线接待员通话,镜头固定在房间里,并进行简单的平移运动,我们成为了墙上的观察者。
安德森理解这一刻的亲密感氛围,他不想通过一个固定机位,用特写剪切破坏场景的氛围,我们感觉就像和巴里同在一个房间里一样,共情关系有机会自然而然的建立。
如果你在模仿安德森的剪辑,寻找让人物情绪占据舞台中心的时刻,然后就不要画蛇添足了。
★ 声音
安德森让观众共情的另一个方法就是声音,尤其是在高度紧张的情景下,他用混乱的音响使紧张感骤增。
在《不羁夜》中,一场紧张的毒品交易正在上演,一个人物用鞭炮声,让艾迪和观众都紧张不安。
在《木兰花》中,克劳迪亚很紧张,到处踉跄,整个场景淹没在震耳欲聋的音乐声中。
然后是在《私恋失调》里,安德森真正把声音设计推向极致。巴里是一位极度焦虑的人,脾气极差。他踢开隔间的门,声音过载了,为他的愤怒增添了一种怒发冲冠的质感。
在这个场景中,巴里收到的压力在家庭生日派对上达到了顶峰,姐姐们掠夺性的话语,毫不夸张地说,是让巴里恨不得找个地洞钻进去。随着镜头缓缓将巴里困在墙角声音时多层次的、压制的,直到巴里爆发。
★ 音乐
音乐同样引导我们与人物共情,这些早期电影的每一次配乐,都有其个性与风味。《赌城纵横》是爵士风格,《不羁夜》让你想要跳舞,《木兰花》的情感平衡,由艾美·曼洪亮的歌声带动,《私恋失调》的音乐则捕捉了巴里脑海中的混乱,以及他内心的浪漫。
这两种模式引导我们切换于巴里的内在与外在世界,设计出作曲家约翰·布莱恩所谓的幻想的音乐剧。
一切都始于巴里在街上发现了一架被丢弃的风琴,他与这架乐器的互动融合了画内音与画外音乐,在他绽放的情感和宏大的配乐之间,创造了一种连贯的相互作用。
主题曲从轻快、有趣的开头进入浓郁、古典、浪漫的旋律,我们更忘不了“he needs me”这首歌。安德森致敬了他的偶像之一,罗伯特·奥特曼在《大力水手》中使用了该曲,由舍利·杜瓦尔出演并演唱。
安德森知晓音乐的力量,所以在这些早期电影中,他使用音乐和他的镜头一样,灵巧且目的明确。
那么保罗·托马斯·安德森的电影是如何让观众与人物共情的呢,他的故事关注处于人生低谷的人物,并不断寻找重组家庭,他的布景多为居住空间,精心设计与人物相符。
他的配色与场景的情感氛围直接相关,他的镜头运动时情感驱动的,他的长镜头让人物能够不断释放情感。高压情景中,他的声音设计会火力全开,最后,他的音乐直击人物和故事的情感内核。