暴雪魔兽真人短片（为什么暴雪被称为制片厂）
暴雪魔兽真人短片（为什么暴雪被称为制片厂）游戏只是它的副业。 毕竟作为一家“被游戏耽误的动画电影公司”， 一个游戏宣传片居然做出了大片即时感↓↓ 如果你是暴雪的老玩家， 你就会知道，这只是它的常规操作。
前几天，守望先锋发布了全新动画短片《星光闪耀》，
而这次的主角就是我们的D.Va小姐姐↓↓
故事剧情十分精彩，
但真正让许多玩家赞叹的是，
一个游戏宣传片居然做出了大片即时感↓↓
如果你是暴雪的老玩家，
你就会知道，这只是它的常规操作。
毕竟作为一家“被游戏耽误的动画电影公司”，
游戏只是它的副业。
其实早从1994年开始，
暴雪就踏上了“动画大厂”的道路。
那年，经典的《魔兽争霸1》上线，
游戏中几十秒的开场成了暴雪的最早的动画作品↓↓
尽管全屏3D马赛克画面现在看起来很落后，
但在当时简直刷新了玩家对游戏动画的认知。
更重要的是，它的内容、情节、镜头运用，
放到现在依旧十分经典。
↑↑经典的长镜头推移
如果说，《魔兽争霸1》的动画还略显稚嫩，
那么到了《魔兽争霸3》时代，暴雪的动画水平可谓有了质的飞跃。
不仅升级了画质，而且还有了分镜和配音。1
人族兽族平原决战 两军对垒，地狱火从天而降↓↓
一声 “Now We are one”怒吼震撼了多少人↓↓
而在《星际争霸2：虫群之心》中，
暴雪更是把这种“优良传统”发挥到了极致-
一开场就是阴云笼罩的哈克，一片末日景象↓↓
势不可挡的虫潮袭来，大战一触即发↓↓
凯瑞甘走到倒塌的帝国元首雕像上面，彰显胜利↓↓
短短三分钟，一场心惊动魄的人虫大战就展现在我们眼前。
而后来《守望先锋》短片的出现，
更是为我们打开了新世界的大门。
就拿《最后的堡垒》来说，
无论是画面分镜、叙事节奏还是影片主旨立意都相当优秀。
甚至获得了网络奥斯卡「最佳编剧」人气奖。
↑↑堡垒好奇地探索森林
↑↑堡垒战斗模式触发
截止目前，《守望先锋》已经出了9个动画短片，
每个故事娓娓道来，让人回味无穷。
那么问题又来了：
暴雪为何能做出这些高水平的动画CG呢？
首先是“人”。
大部分游戏公司的CG/动画都选择外包，
因为省时、省力，还省钱。
但暴雪不同，
它特地成立了一个专门做动画的部门，招揽各路人才。
他们之中，有些是暴雪死忠粉，
有些是参加暴雪动画大赛的获奖选手，
也有人是因为同人作品被暴雪看中……
这个团队的规模将近200人，
足足是《星际争霸2》制作团队的3倍。
除了动画制作团队，暴雪甚至还组建了配音团队！
每一版动画都会有不同语言的配音，
每一个配音演员，都有专门的配音导演指导。
《星际争霸2》的即时演算里，
甚至中文配音还有对应的中文口型，
真不愧是业界良心
↑↑配音导演在指导配音
其次是“肝”
一部动画短片只有短短几分钟，
而暴雪往往需要花上一年到一年半的时间。
单单是在故事的构想，可能就需要花上几周时间。
期间可能产生好几百个点子↓↓
制作组通常要经过无数次开会，
才能最终确定主题方向。
然而，确定概念仅仅只是第一步。
接下来才是最关键的环节 — 画分镜。
简单来哔，就是确定每一个画面。
暴雪一秒钟的CG动画大概要用到7个分镜，
这意味着5分钟的动画需要超过2万个分镜↓↓
更令人吃惊的是，
分镜都是需要一帧帧画出来的↓↓
↑↑《战争之王》手绘过程
然而，画出的分镜画面并不是最终成品。
就拿《魔兽世界：燃烧的远征》中一个简单的镜头来说↓↓
它原始的分镜画面是这样子的↓↓
而这两者之间还得经过多道工序。
不仅要先确定“羊”模型↓↓
还要经过一次又一次的动画测试↓↓
而为了完成这些动画测试，
暴雪还请来了专业的人偶大师进行人偶镜头测试，
这类似于现在电影的真人模拟↓↓
关键是！暴雪爸爸做了这么多，
仅仅是为了完成一个镜头！
除了肝体力和肝心力，
敢烧钱也是暴雪做CG的另一大特征。
比如，《魔兽世界：巫妖王之怒》开场3分钟动画就花了2000万美金，
这笔钱放到国内，完全可以开发N款手游。
对此，哔哔君只能这个表情来表达心情↓↓
那么，现在还剩下一个关键问题：
这些动画CG又不能直接赚到钱，还这么麻烦
暴雪为什么还要不停地做呢?
难道他们真想跟电影大厂抢饭碗吗？
对此，暴雪只有一个回答:
为了让游戏的故事更有深度!
暴雪通过一系列动画，
打造了一个又一个庞大而神奇的世界，
在那里，我们遇见了许多有血有肉的角色，
收获了无数感动和回忆。
而这些并不亚于游戏本身带给我们的意义。
在《我们出发了》这部动画短片的幕后访谈里，
暴雪制作人员说过这样一句话↓↓
由此可见，暴雪并不想只是做游戏，
而是想构建一个更完整的游戏世界。
正是这份激情促使它打造出了这一系列史诗级CG。
