荒川弘是女漫画家吗（漫画家调研地心引力）

荒川弘是女漫画家吗（漫画家调研地心引力）作为高桥留美子的成名作，同时也是第26届小学馆漫画大奖，这部作品不仅影响了那一代人，更成为了日本漫画界的一个里程碑在这之后，真正影响牛姨的漫画家出现了，她就是高桥留美子，一位高产、创作题材多样、并且只用G笔作画的漫画家。牛姨小学的时候，正值其代表作《福星小子》的连载时期，这部漫画给牛姨带来了巨大冲击，并且影响了牛姨绘画的道路。（在牛姨的多次访谈中均有提到这一点）在荒川弘的启蒙时期，据她所说大约是幼稚园的时候，日本国民级漫画“のらくろ（音NORAKURO）”走进了她的视野，这部漫画在日本二战前就已经开始连载，二战时期还被当作战时宣传形象，战争鼎盛时期停刊，并于战后又恢复连载。如果说没有听过这部漫画，那么看到这部漫画的主角你或许会觉得眼熟：这只想在战场上扬名立威的野良犬是日本早期漫画中最成功的形象，其作者田河水泡作为日本漫画史上最重要的一环，也是当代许多著名漫画家的精神启蒙导师。这个奇妙有趣的

荒川弘老师，本名荒川弘美，1973年5月8日生于北海道十胜综合振兴局幕别町。注意，漫画家基本可以不问出处，但是要考察荒川老师，必然要提及她的家乡——北海道。她的作品中，无处不在影射自己家乡，可见家乡对于荒川老师而言，非常重要。现年42岁的荒川老师已经是3位孩子的母亲，最小的一位生于2014年，也就是去年……41岁生子，稍微有点了解的人都明白这并不容易。当然了，对于荒川老师来说，生孩子就和家常便饭一样简单，为什么这么说呢？来看看地心引力的调研报告就知道啦~

年少初心 自学成才

不同于很多漫画家自小多少有过熏陶，生于农业家庭（主要是乳酪业）的荒川弘美（本来的姓氏的确不好考证，无论是百姓贵族还是各种访谈均没有提到过她出嫁前家族的姓氏，还请知道的小伙伴们提点）从小到大上过的学校别说“漫画社”，就连“美术社”都不曾有过（此处在钢炼完全导读手册3中的访谈中有提到），所以荒川老师小时候未曾受过美术方面的训练，毕竟是偏远的乡下农业地区嘛。

在这份2015年日本“最受欢迎的漫画家调查名单”中，荒川老师赫然名列第三，仅次于时代王者尾田与治愈系漫画界的大能羽海大师之后，超过了不少赫赫有名的漫画家们

在荒川弘的启蒙时期，据她所说大约是幼稚园的时候，日本国民级漫画“のらくろ（音NORAKURO）”走进了她的视野，这部漫画在日本二战前就已经开始连载，二战时期还被当作战时宣传形象，战争鼎盛时期停刊，并于战后又恢复连载。如果说没有听过这部漫画，那么看到这部漫画的主角你或许会觉得眼熟：

• 这只想在战场上扬名立威的野良犬是日本早期漫画中最成功的形象，其作者田河水泡作为日本漫画史上最重要的一环，也是当代许多著名漫画家的精神启蒙导师。

这个奇妙有趣的搞笑漫画，让牛姨对漫画这种艺术载体产生了可谓最懵懂的兴趣，于是牛姨开始临摹这只神奇的野良犬。这让牛姨的课本上面遍布涂鸦，而这也就是牛姨画画的开端。

在这之后，真正影响牛姨的漫画家出现了，她就是高桥留美子，一位高产、创作题材多样、并且只用G笔作画的漫画家。牛姨小学的时候，正值其代表作《福星小子》的连载时期，这部漫画给牛姨带来了巨大冲击，并且影响了牛姨绘画的道路。（在牛姨的多次访谈中均有提到这一点）

• 作为高桥留美子的成名作，同时也是第26届小学馆漫画大奖，这部作品不仅影响了那一代人，更成为了日本漫画界的一个里程碑

在这之后，牛姨就开始改变了自己的“作战方针”，真正的向着“能用漫画养活自己”的目标而努力了。然而此时，她依然没有非常专业的绘画基础，而且绘画题材也局限于乡下的动物植物，大部分是自己家养的狗、牛之类的。其实这比起城里来某种方面已经算不得局限了，只是牛姨当时更多的是在自娱自乐，她的家庭也一直觉得这只是一个爱好。

牛姨并不是没有一个计划的。她明白想要画好漫画，就得画好人，然而一直只以动物为创作题材的牛姨不得不去强化训练她不擅长的领域（见于《钢炼导读手册3》访谈）。她开始各种在老家找模特。由于生于农家，周围无论是同龄的孩子还是大人，大都锻炼出了肌肉，或许也正是因为如此，加之她喜欢三国志，牛姨才对肌肉大叔情有独钟（笑），看来农家女子的审美果然不太一样。

在坚持爱好的道路上，牛姨也曾经以“艾德蒙荒川”为笔名，为杂志供过稿，还以“称霸全国”的笔名参与过EVA的同人本。可惜的是，这里实在是调查不到当时的文献资料，我们无法了解牛姨当时的作画状况。

就是这样，在基本没有环境基础和老师指导的条件下，时年26岁（1999年）的荒川弘创作了自己作为漫画家的出道作品《STRAY DOG》，这部作品获得了当年的GANGAN漫画大奖，也是日本漫画界一个很重要的奖项。而当时牛姨的第一反应是“我居然拿了大奖？”，第二反应是“这样的作品能拿大奖真是太抱歉了！”（见于《钢炼导读手册3》访谈）

那么，这到底是一部怎样的作品？

在这里，我就只放个开篇吧：

• 《STRAY DOG》第一页

令人感到吃惊的是，牛姨在她正式的第一部漫画作品中，就展现了不俗的分镜能力和画面表现技巧。右侧的长镜头配合画外音，用未见其人先闻其声的技巧开场，并且用了动视切镜的手法（由抛向天空的钱币到下一格画面一把握住的处理），马上将人们代入了故事。仔细看下画功，人物比例，动物比例，植物刻画，感觉都很老到，根本就不像一位新人的作品，而且据牛姨访谈所说，该部作品的时间很紧张，在画的时候家中还很忙，不仅有人住院，还赶上农忙时节，最后几天牛姨每天才睡十多分钟……这部优秀的漫画诞生于严苛的条件，不得不说牛姨是真正意义上的“自学成才”。

另外，这部漫画的战斗部分分镜也很有魄力，值得一看。

在凭借这样耀眼的出道作品一举夺下大奖后，虽然很不舍，但好在不是太影响老家的工作，于是牛姨辞别了在家乡的家人，来到了东京，开始了属于自己的漫画生涯。

日臻纯熟 一朝成名

来到东京的牛姨，像很多漫画家一样，也当上了其他漫画家的助手。不过牛姨的助手经历算是十分短暂的，只当过一位漫画家的助手，那位漫画家是“卫藤ヒロユキ”，当时连载的作品是《咕噜咕噜魔法阵》。大概是这样的：

• 虽然这个画风与牛姨的风格大约差了几个维度，不过据牛姨所说，她从中学到了诸如网点搭配，线条粗细控制等不同的技法，算是受益良多。我借机翻了一翻这部漫画，其在网点对材质，对空间的表达方面确实与钢炼有着同源的味道。

在初来东京的这几年，牛姨画了几部口碑不错的短篇漫画，而漫画的稿费并不足以支持牛姨在东京的花销，除去漫画的收入，牛姨当时也在外面打工，干过快递，警卫员等体力活。虽然我们觉得这十分辛苦，但是生于农家的荒川，吃苦耐劳就是最基本的品德，这也是牛姨成功的基础啊！就是在这样打工与画画齐头并进的作用下，催生了不少优秀的佳作，例如《上海妖魔鬼怪》就是最著名的一部。

在助手与短篇漫画供稿者的身份下努力了2年之久，时值2001年，属于炼金术的时代就要到来了。

牛姨在某次打工时，突然想到了“贤者之石”这个概念（见于《钢炼完全导读手册1》），于是在经历了资料查询之后，牛姨开始着眼于“炼金术”这个关键字，并且延展性的发挥想象，构建了一个炼金术的世界。2001年，这个世界借由一部作品正式诞生，这部作品成为她第一部长篇漫画，让牛姨一举成名——它就是《钢之炼金术师》，一部对少年漫画界有里程碑意义的佳作。

钢之炼金术师着眼于当时一个新奇的元素“炼金术”。牛姨自述在创作的构思阶段，她认为描绘魔法的漫画太多（当时的确是勇者斗恶龙的鼎盛时期，也催生了一波西幻漫画潮流），为何不能用别的东西来变出某些事物呢？

所以钢之炼金术师凭借其沉稳的作画风格，踏实的叙事表达，犀利的镜头语言和深刻的内涵，一跃成为了GANGAN的代表作，钢之炼金术师也迅速从众多少年漫画中脱颖而出，成为一部能代表“时代”的现象级作品。这部作品也为牛姨带来了丰厚的收入以及行业名声，从此人们也记住了那只蠢萌又贱贱的奶牛形象。

回归原点 突破自我

钢之炼金术师的连载持续了9年。很少有漫画家能自始至终跟随自己的意愿去完成一部作品的，牛姨算是一个。

“整体的故事节奏与剧情脉络都在我的掌握之中。”这是牛姨在法国接受专访的时候提到了对钢炼最满意的一点。的确，108话话话精彩，丝丝入扣，牛姨天生就是一个讲故事的人，这部凝练的漫画作品基本上已经包含了牛姨对生活的全部理解。而且，牛姨也在与法国漫画杂志的访谈中谈到了对钢炼的态度，让我们摘录一段吧：

我还记得《钢炼》正式宣告完结的那一天。我曾经一直坚信，当这天真的到来时我会伤痛欲绝，就像和恋人分手一样；因为那毕竟是我投入了整整九年人生去画的作品啊。可是当我画完了最后一话之后，我的心情其实是如释重负般地宽慰，这令我也很惊讶。我的这份宽慰，并不是因为她完结了；而是因为在《钢炼》的世界中，我坚信自己已经将所有想讲的故事都尽数传达给读者了。

牛姨对于生活的理解，在农家对于人生的感悟，对于“等价交换”“弱肉强食”这些概念的深刻解读，已经在钢炼中展现的相当完美了，我们在这里也不再赘述，总之，钢炼的完结对于牛姨来说，一定也好像是某些诉求得到释放一样，或许我们以后再也见不到牛姨对于架空类型漫画的描写了。

其实，这也是她自己说的：

你说的没错，我确实可以再画一部类似的幻想题材漫画——而且多亏了我靠《钢炼》积攒的名气，那漫画大概也会获得不错的商业成功吧。但这样做了，自己就能得到满足吗？我想要给读者呈上些新鲜的不同的东西，借此挑战自己的创作极限。其实这样除了有利于吸引新读者外，更多地是避免自己画地为牢，被自己的风格所局限。创作一个更贴近现实的故事，这是我和《周刊少年 Sunday》的编辑们商议后共同定下的。我知道有些读者肯定是会对此感到惊讶甚至震惊，但我觉得换个新领域新环境，总不会是坏事一件。

我们也知道牛姨在钢炼完结之后，自己所原创的下一部长篇漫画是《银之匙》。《银之匙》是一部从题材到叙事类型都完与钢炼不一样的漫画。不被类型漫画所局限是所有漫画家的诉求与目标，这也是牛姨对自己的要求，不能让自己的创作局限，要坚持更不一样的自我。这样的突破，让牛姨获得了成功。在2012年男性篇漫画排行榜的榜单上面，牛姨凭借《银之匙》一跃超过了自从上榜后就未下过榜首的《ONE PIECE》，成为了年度漫画，而牛姨也赫然成为了继04年《NANA》销量赶超《ONE PIECE》之后，第二个挑战了《ONE PIECE》的人。

多维合作 题材多变

在牛姨的职业生涯中，原创漫画并非是她的全部。牛姨十分喜欢看电影，“STAR WARS”是牛姨最喜欢的电影系列，所以说不定我们以后还能看到科幻风的牛姨呢！

而且就算在业内，牛姨也承接一些为漫画原作作画的工作，例如在钢之炼金术师时期同时连载的“兽神演武”，就是牛姨担纲作画的一部作品，大约是这样的：

• 这是牛姨担纲作画的兽神演武的第四卷封面

事实上，这部作品的故事虽然设定有趣，但是故事整体挺乏味，而且牛姨的东家GANGAN本来就是SE旗下的偏向游戏方向的漫画杂志，这种有所指的市场化的东西也不少见，请牛姨来作画目的也很明显，就是想沾一沾牛姨如日中天的名气罢了。

不过这也能看出牛姨对于商业合作，也是不拒绝的。而且还是要谈到商业化的运作模式，钢炼自然也出过游戏，虽然都很无趣，但是牛姨依然不辞辛劳的为游戏画漫画预告短篇（还很有意思），也为游戏原创角色提供设计，可以说牛姨的工作不仅在漫画方面，在游戏方面也有涉猎。（这或许是因为东家是SE）

当然，牛姨在插画界也有一席之地（笑）

• 这是一份维基百科上牛姨做过的插画工作名录。我们可以看到，不仅有动画片尾插图，还有不少小说的封面，还有像解说书这种类似的资料书也画过。不过这在日本并不新奇，尾田也当过电视剧DVD的封面画师。

不过也正是因为画功扎实，对特定造型有一定的掌控力，才能接到这些比较与漫画不相关的活，这也说明了牛姨自成一派的画技在各行各业都很能混得开，算是一个多维的画师，并且也能在诸多商业性的合作中坚持自己的道路，这又为其增添了一分人格魅力。

家庭美满 生活幸福

其实令我很不解的一点是，荒川弘作为一个结过婚的女人，我根本查不到她的第二个姓氏，也就是不知道荒川到底是婚前还是婚后的姓氏。这两种情况都说不通。之前已经提到过了，荒川在还在老家的时候曾用过笔名“艾德蒙荒川”，这意味着当时她就姓荒川….这意味着她在老家也就是20岁出头的时候就结婚了？如果说是婚后，荒川产第一子的时间是07年，根据这个情况我更相信她是来到东京后才结婚的，但这样的话，这期间是否本名已经改了呢？不过据传言是其并未改姓。

不过，除去这个我没扒到的谜题不谈，牛姨的家庭应该还是很美满的。毕竟她已经生了三个孩子了。其实很多人将40岁还生孩子的女人看做很有勇气的象征，我只想说这对于牛姨只怕是小菜一碟。

因为牛姨的母亲在生孩子的前一刻，还在田地里干活。（出自《百姓贵族》）

而牛姨自己在“百姓贵族”里也吐槽过她怀孕时去做孕妇瑜伽训练的时候，什么动作都练不好唯有下蹲蹲的四平八稳，这是因为作为农家人的牛姨，干活都是蹲着的，无论是除杂草还是挤牛奶，论下蹲的姿势和时间，牛姨都是行家里手了。也正因如此，就算是她14年产下的孩子是顺产，我也没觉得很惊讶，毕竟有那个基础条件嘛。

在《百姓贵族》中，牛姨难得的提到了她老公，并且在里面描写了她吃得太好但是不胖，老公和助手却被养胖了的情况，如此看来，牛姨的家庭，一定是十分和睦的，至少没有什么大的分歧。

那么，和老家那边又如何呢？

当年牛姨到东京打拼的时候，虽说得到了家庭的支持，但是毕竟作为农家人，却到了大都市靠漫画闯荡，在日本这个强调“子承父业”的社会下，牛姨心里也是经历过挣扎与纠结的。不过，为了梦想，牛姨还是做出了选择。

所以，依我推断，牛姨和老家的关系，应该是在有所小成以后越来越好了。

但牛姨在《百姓贵族》中提到自己赚了稿费之后，要出钱给父亲新盖一座牛舍，结果被父亲严词拒绝了，牛父在漫画中的理由是一定要自己盖，估计现实中也差不多吧。

牛姨算是事业家庭双丰收的成功漫画家，而且去年的休刊原因也是因为“老家有人生病”。可以看出牛姨是一个很顾家的人。

我一直在说，牛姨是一个吃苦耐劳的人，如果不是因为有很特殊的情况，休刊是不会轻易出现的，就算当年在怀孕期间，钢之炼金术师也不曾有过哪个月休刊~！

总结

没错，牛姨就是这样一个吃苦耐劳的天才漫画家，而且现在的牛姨年仅42岁，从漫画家的角度考虑，其实她正值事业黄金时期呢。不知道牛姨还能为日本漫画界乃至世界漫画界带来一股怎样的风潮呢？

相信看到这里的读者，无论你本来就是牛姨的粉丝，亦或是才刚系统了解了牛姨，都一定会对这样的漫画家，油然而生一股敬意吧。

• 最后感谢微博上的小伙伴对本文的勘误，有大家的支持我们才会越来越好~