花粥有哪些是抄袭（花粥再爆抄袭）
花粥有哪些是抄袭（花粥再爆抄袭）但是，即便心中有再多不解，当我们细心理智的去分析花粥其人时，会发现花粥的火其实并不算是运气，是一种冥冥中的必然。花粥粥大爷，是的，这是花粥粉丝们对她的爱称。很多时候，我们看着Angelababy、杨幂这些人在银幕上瞪着大眼拼命的想表达她们的喜怒哀乐时，不由会有一种非常魔幻主义的错觉“这么个玩意儿，怎么红的？”花粥，亦如是。你很难想像一个只会几个简单和弦、被大学劝退、长的又不好看的姑娘，是怎么火的一塌糊涂的？
花粥再爆“抄袭”？
据说这次是新歌《何苦来哉》被爆出抄袭日语歌曲《新宝岛》，而这一次呢，花粥本人没道歉，而所属公司则选择正面硬刚，且不放弃使用法律武器。
到底抄没抄？
咱也不敢说、咱也不敢问，但“花粥抄袭”这个点屡次被踢爆，确实能看出中国的音乐圈生病了，而且病的还不轻。
一、先来看看花粥其人很多时候，我们看着Angelababy、杨幂这些人在银幕上瞪着大眼拼命的想表达她们的喜怒哀乐时，不由会有一种非常魔幻主义的错觉“这么个玩意儿，怎么红的？”
花粥，亦如是。
你很难想像一个只会几个简单和弦、被大学劝退、长的又不好看的姑娘，是怎么火的一塌糊涂的？
花粥粥大爷，是的，这是花粥粉丝们对她的爱称。
但是，即便心中有再多不解，当我们细心理智的去分析花粥其人时，会发现花粥的火其实并不算是运气，是一种冥冥中的必然。
先看花粥自己的曲风，2012年的一曲《老中医》让花粥在豆瓣上火了起来，这之后，花粥延续《老中医》的风格，陆续推出了《屌丝之歌》、《一腔诗意喂了狗》等作品。
这些“最不像歌的歌”被一种慵懒的嗓音不含一丝技巧的哼出来，给人一种耳目一新的感觉，尤其是部分略带有“重口味小清新”的歌词，比如“牛逼”、“打飞机”等词句从一个人畜无害的姑娘口里念叨出来，简直让当时的文青们像是发现了新大陆一般。
同时，由于花粥作品的业余性，所以很多粉丝听了就会弹、甚至比花粥本人弹的更好，也在客观上放大了作品的传播属性。
我们会发现，如果说宋胖子唱的是曾经、赵雷唱的是孤独，那么花粥唱的就是随性，“什么狗屁事都无所谓”的随性。
再来看当下的环境，在强东脸盲招官司、马云福报996 669的当下，互联网社畜们无不压力山大，在这种客观条件下，花粥这种对“对操蛋的世界”直抒胸臆的歌手自然是最有市场的。
从营销角度上来看，这和江小白之所以成功的内在逻辑是一致的，他们自身的价值观都高度扣合的这个时代的主流情绪，所以不成功，才奇怪。
但花粥之争议，尚不在她红的程度，而是她红了之后的“德不匹位”。
盟主从不否认，对任何创作行业的入门，模仿都是极重要的，但是，学习前辈的应该是方法，而不是照搬成品。
作为一个已经成名、不虞经济压力的歌手，花粥最重要的是要在保持质量的前提下努力创新，而不是一味的走老路、当裁缝。
民谣，非常诗意的一个词儿，但很少有人知道它在百度百科上的定义是极具商业气息的：
中国民谣，更倾向于一种社会学定义。可以粗浅地认为，民谣即为流行音乐，或商品音乐。是一种在民间广泛传播的，以娱乐性和商品性为主要特性的音乐作品。
之所以说它走偏了，还要从八九十年代说起。
上世纪80年代，台湾校园民谣兴起，《童年》、《橄榄树》、《外婆的澎湖湾》、《踏浪》、《乡间小路》一系列优秀作品被传至大陆，影响了一整代青年人。
到90年代时，这些深受台湾校园民谣影响的年轻人踏入校园，用双手弹出了中国音乐的黄金时代。
高晓松、老狼等人贡献了《睡在我上铺的兄弟》、《同桌的你》等脍炙人口的作品，那些年的校园是真好，最受欢迎的就是白衣飘飘的诗人，一如叶蓓的那首《白衣飘飘的年代》。
但这等辉煌却仿佛烟花般，急速冷却，少不了要提一嘴摇滚。
94红磡，魔岩三杰、唐朝等人打脸整个香港乐坛，但极盛之时，迅速湮灭，剩下的，汪峰踏入主流、许巍朴树彻底佛系、其他人则修仙的修仙、成佛的成佛，连带着校园民谣也步入尾声。
中国乐坛，取而代之的是港台一股又一股的旋风，四大天王、小虎队、林志颖、周杰伦、王力宏……甚至是网络流行之后的刀郎、杨臣刚、许嵩。
你会发现，能够发出声音的，是更具商业性的作品，能够活下来的，是更接地气的作品。
等到民谣再度发生，已然是2012年。
宋胖子的一首《董小姐》，把人们从浮躁的社会摘出来，放到一盆清水前，细看那清水，是每个人心里那个“董小姐”早已模糊的面容。
人们惊奇的发现，原来那个白衣飘飘的年代逝去后，还有一个鼓楼的夜晚值得我们等待。
所以这之后，《当你老了》、《去大理》、《南山南》、《成都》……成功的把每一个音符都砸进了听众早已枯萎的心里。
但民谣，是真的再度翻红吗？
未必。
你看以前的民谣，从童年、到人生，从外婆的澎湖湾到乡间的小路，无所不包、无所不有，活生生就是当代人的酸甜苦辣浮世绘。
而现在的民谣呢？
从街头的茶馆到鼓楼的兰州，从渣男到牛逼，从寂寞到抑郁，翻来覆去都是受够了大城市的都市白领想摆脱而又不得的抑郁。
不知是不是受到地下摇滚的影响，当下民谣的创作题材已经越来越封闭，甚至在某种程度上来说，民谣就是文青专属。
千万别以为你听了几首民谣就觉得这很正常了，要知道也不过才20多年前，民谣唱的是所有人的事儿，从七旬老太到黄口小儿。
所以有时候也别怪70后、80后鄙视00后、05后，摇滚真的不止是“骂社会傻逼”，还可以是堂堂正正的《国际歌》；民谣也不仅仅是“渣男婊女”，还可以是“外婆乡间”。
说了这么多，其实还是想说，当下的中国乐坛，挺偏的，囿于资本对市场的左右和音乐作品商业化的特性，很多音乐人是没有那个定力去做自己真正想做的音乐的。
也正因如此，原创才愈加重要！
毕竟，你的每一句“管他这么多呢，好听就行”都可能扼杀一个想要“原创”音乐人。
