历届话剧梅花奖得主名单（周周有戏睇茅奖）
历届话剧梅花奖得主名单（周周有戏睇茅奖）开心麻花王牌爆笑大戏《乌龙山伯爵》于是，戏剧性的一幕出现了：于小青在梦里走进了音乐会的剧情和现实中，并与“剧中人”及自己的老师、同学，就探索“青春”这个宏大的主题意义，展开了一幕又一幕跨越时空的思想交流和情感对话。最终，一篇主题为《从年代歌声中，探寻一样的青春》的文章，获得了大家的高度共鸣。歌声和掌声，响彻在历史的深处和新时代的星空。鳟鱼歌剧团晚会剧《一样的青春》地点：广州大剧院实验剧场2022年夏天，音乐学院研究生于小青为了精心撰写文章而陷入了深深思考。于小青当了一辈子中学历史老师的爷爷看到孙女较真的精神状态，是既开心又心疼。一天，他在网上看到一场音乐会的录像后，便将它收藏起来，并通过电视机悄悄播放给陷入构思“困境”中的孙女看，希望会对孙女打开思路有所启迪。
周周有戏睇，湾区粤韵由你启！
今周有咩好戏？
话剧《人世间》《平凡的世界》，舞剧《俑Ill》《十面埋伏》，粤剧《黛玉》······
——广州——
鳟鱼歌剧团晚会剧《一样的青春》
地点：广州大剧院实验剧场
2022年夏天，音乐学院研究生于小青为了精心撰写文章而陷入了深深思考。于小青当了一辈子中学历史老师的爷爷看到孙女较真的精神状态，是既开心又心疼。一天，他在网上看到一场音乐会的录像后，便将它收藏起来，并通过电视机悄悄播放给陷入构思“困境”中的孙女看，希望会对孙女打开思路有所启迪。
于是，戏剧性的一幕出现了：于小青在梦里走进了音乐会的剧情和现实中，并与“剧中人”及自己的老师、同学，就探索“青春”这个宏大的主题意义，展开了一幕又一幕跨越时空的思想交流和情感对话。最终，一篇主题为《从年代歌声中，探寻一样的青春》的文章，获得了大家的高度共鸣。歌声和掌声，响彻在历史的深处和新时代的星空。
开心麻花王牌爆笑大戏《乌龙山伯爵》
地点：广东省友谊剧院
一个无工作、无房子、无车子的“三无”青年谢蟹忽然得到巨额遗产，又阴差阳错地被误认为银行抢劫犯而被警方通缉。知情者要么死去，要么是他的对手。他该如何实现自我救赎？
喜剧是开心麻花最鲜明的标签，而《乌龙山伯爵》则是开心麻花的金字招牌。半分钟一个笑点，两分钟一次掌声，对于这部戏来说绝对不是过分的褒奖，而是事实。很多人说，没看过《乌龙山伯爵》，就不算真正看过开心麻花。
百老汇经典音乐喜剧中文版《快乐厨房》
地点：广州正佳大剧院
快乐厨房里有着3位风格各异的厨师：料理手艺一流却喜欢在经理面前阿谀奉承的主厨，料理水平一般却英俊帅气的Sexy Guy，美丽大方内心狂热的女厨。今天他们突然接到经理下达的命令，要在6点前准备好“满汉全席”般的婚宴大餐。本来就一团乱的厨房还来了位不速之客——经理的侄子，调皮捣蛋还经常帮倒忙。究竟这个“不可能任务”最后能否顺利完成呢？4个年轻人会擦出怎样的火花?欢迎光临“快乐厨房”！
这是一场无言喜剧表演。以打击乐为基调，融合了戏剧性的剧情，幽默的肢体语言，武术、杂技、魔术、现场烹饪、与观众的沉浸式互动……它打破了传统意义上有台词的舞台剧，因此不同国籍的男女老少都可以在轻松的氛围下感受到《快乐厨房》所带来的独特震撼视听感受。
梁晓声茅盾文学奖同名作品改编 话剧《人世间》
地点：广州大剧院歌剧厅
故事从20世纪70年代，延续到改革开放至今，嵌入中国社会近50年来发生的上山下乡、三线建设、推荐上大学、恢复高考、知青返城、对外开放、搞活经济、国企改革、个体经营、棚户区改造、反腐倡廉等重大社会变动与发展事件，通过北方省会城市周家平民子弟的生活轨迹为线索，讲述了主角周秉昆在那个上山下乡的岁月里，爱上了身份低微的郑娟，为了爱情，周秉昆留在了生于斯长于斯的光字片。哥哥周秉义和姐姐周蓉作为知青，也为爱情进行着源自初心的选择，在长达50年的时光里，周家人命运沉浮，既有中国社会发展的光荣与梦想，也直面改革开放进程的艰难和复杂。他们对光字片既爱又恨，也正如他们苦涩又幸福的爱情，无论社会脉络和人心轨迹如何变化，周家人始终以饱满的热情和善良作为中国普通的一名百姓而奋斗。
话剧《人世间》形象而直观地展示了近50年来中国的百姓生活和时代发展，从城市到乡村，从东北冰雪之乡到西南广袤大地，从平民百姓到官员、民工、职员等社会百态分工，弥足珍贵地还原了中国社会的发展进程和普通百姓的心路历程，将真正属于人世间的烟火气息贯穿舞台，如同铺展出一幅横亘近半个世纪的历史长卷。
畅响湾区：林大叶x深圳交响乐团 普罗科菲耶夫与科普兰
地点：星海音乐厅（交响乐演奏厅）
从二十世纪俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫的第一交响曲“古典”，到美国作曲家科普兰的《阿巴拉契亚之春》，本场音乐会的曲目体现了近百年古典音乐的发展趋势——进入现代的审美，从新古典主义走向现代舞剧配乐，从俄罗斯音乐到美国音乐，整场音乐会都在传递着古典音乐的活力与生命力。
Mojito 夏日音乐会
地点：星海音乐厅（交响乐演奏厅）
音乐会将演奏包括《Mojito》《直到世界尽头》《一路向北》《告白气球》《富士山下》《爱与诚》在内的16首耳熟能详的流行曲目。
演出的NCO新生乐团音乐家们毕业于奥地利海顿音乐学院、美国卡内基梅隆音乐学院、加拿大布兰登音乐系、中央音乐学院、星海音乐学院等国内外著名音乐学府。他们作为优秀的音乐人，在全国演出数百场，是中国现场音乐会领域中的新生力量，把现场音乐推向开放、多元、创新的新时代。
《卡农Canon In D》经典音乐之旅精选音乐会广州站
地点：星海音乐厅（交响乐演奏厅）
1680年，德国巴洛克时代作曲家约翰·帕赫贝尔创作了《D大调卡农》，这首现今为止最受全世界人们喜爱的古典音乐作品，简单不过的曲调一再反复，高低声部遵守着严格的对位法则，各自规律地不断往前发展，和谐演奏出曼妙的旋律，最后光辉地结束，这首《D大调卡农》听起来却丝毫没有单调之感，令人浮想联翩，回味深远。
本场音乐会除了呈现了经典帕赫贝尔的作品《D大调卡农》，A442乐团还将为乐迷现场演奏经过作曲大师重新编配的浪漫经典曲目，这台音乐会在曲目的选择上丰富多彩，如莫扎特的《土耳其进行曲》，它具有十分通俗而流畅的旋律，故与莫扎特的同名作品齐名，成为不朽的古典小品。《绿袖子》，这是一首英国民谣，在伊丽莎白女王时代就经已广为流传，相传是英王亨利八世所作，这首民谣的旋律非常古典、优雅，略带一丝凄美之感，是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲，但它受到世人喜爱的层面却不仅仅局限在爱情的领域，有人将它换了歌词演唱、也有人将它作为圣诞歌曲，而它被改编为器乐演奏的版本也是多不胜数。本场音乐会可谓一举囊括了不同时期、各种题材、风格迥异的经典名曲。
粤剧《黛玉》
地点：广州江南大戏院
林黛玉自幼丧母，父亲林如海送之亲家贾府寄养，以利管教。然虽有外祖母贾母疼爱有加，表兄贾宝玉青梅竹马，却难掩人情冷暖世态炎凉，令黛玉倍加敏感孤独。父亲病故，黛玉更感无依。林如海临终托孤事败，元妃省亲定下宝玉终身大事，击碎了黛玉唯一的情感依托。黛玉看透人情虚妄，已无可恋，乃焚稿遁世，不知所终。
——深圳——
陕西人艺“茅奖三部曲”根据路遥获茅盾文学奖同名小说改编 话剧《平凡的世界》
地点：深圳坪山大剧院
路遥的《平凡的世界》是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说，于1991年获中国第三届茅盾文学奖，其后更是畅销多年、广为流传。小说主人公对土地的复杂感情，以及他们的自尊与奋斗的精神，影响了一代又一代的人。
由陕西人民艺术剧院创排演出的话剧《平凡的世界》，全景式地展现了20世纪七八十年代、改革开放初期，陕北地区普通人在大时代历史进程中平凡而又曲折的奋斗人。360°旋转舞台缓缓转动，仿佛开启了时空穿越的隧道。巨大的石碾、山坡、乡间小路、窑洞......舞台上鲜活的场景瞬间将人们的思绪拉回到那个纯真质朴的年代，拉回到东拉河畔。
话剧《平凡的世界》的主创班底可谓话剧界的“顶配”团队：编剧孟冰、导演宫晓东、孟京辉多次合作舞美设计张武、电影《芳华》服装设计丁冀燕、话剧《简·爱》灯光设计邢辛、配乐赵晓丹。
高清放映：莫里哀诞辰400周年 法兰西喜剧院《伪君子》
地点：南山文体中心小剧场
富商奥尔贡和他的母亲收留了流浪汉答尔丢夫，两个虔诚的信徒不顾家人劝说，把他奉为教会圣徒与座上宾，等到答尔丢夫勾引其妻、夺其家财的真面目暴露，才意识到这个闯入者已经把家里搅得天翻地覆......
作为莫里哀讽刺意味最强的一部作品，《伪君子》在1664年首演结束当天即被叫停修改，在天主教权与路易十四的王权角力之中，上演过程也几经波折。时值莫里哀诞辰400周年之际，近年以《罗马悲剧》《桥头风景》等一系列颠覆性经典改编征服英美主流剧场的导演伊沃· 凡·霍夫（Ivo van Hove），再度携手法兰西喜剧院，这一次他将回到只有三幕的《伪君子》原始版本，奥尔贡和妻子埃米尔的关系成了核心，在对家庭关系与精神信仰进行赤裸的批判和审视之外，又留有很多阐释和想象的空间。
胡沈员工作室·胡胡先生舞蹈剧场《忒修斯之船》
地点：光明文化艺术中心演艺中心
《忒修斯之船》是由中国青年舞蹈艺术家胡沈员与其工作室团队耗时2年的全新力作。这部作品由胡沈员出品并担任制作人，并同时以导演、舞蹈戏剧构作、编舞、舞台概念设计、演员七重身份参与其中，用独舞的形式完成一场极具挑战的舞台表演。
在“忒修斯之船”这个哲学概念下，聚焦身份更替的变迁，用现代舞的语言和方式，讲述一个在弥留之际的人，翻越记忆的围墙，发现曾经搁浅的未完之梦，穿越不同时期的空间，寻找梦的碎片与信念的故事。在作品中，胡沈员将川剧变脸融入身体语汇下的故事线索，打破传统戏曲脸谱重新勾勒出新的人物与内心表达。
“新现场”高清放映 英国国家剧院话剧《罗密欧与朱丽叶》
地点：光明文化艺术中心演艺中心
在被家族世仇与暴力冲突的裹挟下，不顾一切相爱的罗密欧与朱丽叶，也会不顾一切奔赴他们的命运。
十分擅长莎剧现代改编的西蒙·古德温导演，执导了广受好评的《第十二夜》《安东尼与克莉奥佩特拉》之后，重拾这部经典之作，在90分钟时间内制造了节奏轻快又感情真挚的现代爱情悲剧，欲望、梦想和命运在其中碰撞。
此版《罗密欧与朱丽叶》堪称阵容豪华，凭借《王冠》中查尔斯王子一角获得金球奖最佳男演员奖、并获艾美奖提名的扮演者乔什·奥康纳和《朱迪》《切尔诺贝利》里的杰西·巴克利扮演的男女主角令人心动。
桂冠之声｜梁茜竹钢琴独奏音乐会
地点：南山文体中心小剧场
来自美国茱莉亚音乐学院的旅美青年钢琴家梁茜竹将带来横跨各个时期代表作曲家作品的精彩演绎——优美动人的肖邦，充满英雄气概的贝多芬以及绚丽辉煌的李斯特与拉赫玛尼诺夫，让我们一起感受古典音乐中的诗意、品味作曲家们的百味人生！
梁茜竹，2000年出生，6岁开始学习钢琴，自11岁起先后师从上海音乐学院张育青、娄有辙教授及旅美钢琴家周韵清，2021年毕业于美国纽约曼尼斯音乐学院，获得学士学位以及钢琴系杰出成就奖“Steinway piano award”，师从著名钢琴家弗拉基米尔·费尔兹曼（Vladimir Feltsman）教授。费尔兹曼教授曾评价她：“一位充满活力和魅力的钢琴家，在键盘上有着出色的条件与能力。她对学习的渴望和对音乐的热情是显而易见的”。同年以高额及全额奖学金被五所世界著名音乐学院硕士录取，包括朱莉亚、新英格兰、旧金山、曼哈顿、曼尼斯音乐学院，现于享誉“音乐届哈佛”之称的朱莉亚音乐学院攻读硕士学位，师从著名钢琴家马提·瑞卡利奥（Matti Raekallio）和杰罗姆·罗文塔尔（Jerome Lowenthal）教授。
爵代风华——湾区全明星爵士之夜
地点：海上世界文化艺术中心
这场“湾区全明星爵士之夜”将会满足你对于音乐现场演出的所有期待！本场音乐会，几位风华正茂的大湾区知名爵士音乐人，将于7月23日共聚境山剧场，伴随着微微海风，为听众们带来一场别出心裁的爵士音乐会。
他们不但将演奏美国爵士钢琴家Robert Glasper和瑞典先 锋爵士组合Esbjörn Svensson Trio的新潮名作，更将带来自己的原创爵士作品，展现当代湾区青年对于音乐与生活的理解与感悟，在这个夜晚带你一起嗨翻全场，在律动中“爵”起来。
敦煌国乐“筝魂”王中山古筝音乐会
秦筝吐绝调，玉柱扬清曲，弦依高和断，声随妙指续。
筝是中国古老的民族弹拨乐器，早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就已在当时的秦国（现陕西）一带广泛流传，距今已有两千五百年以上的历史。我们称其为“古筝”，正是因为它所承载着的悠久文化历史。筝在千年之中不断经历演变，直到现在，仍然具有相当的生命力。它是中国民族乐器的代表。优雅的外观，丰富的曲目，古筝无疑是当今最受人们欢迎的民族乐器之一。
本场音乐会曲目包括《高山流水》《汉江韵》《酒狂》《枫桥夜泊》《远云》《赛马》等。
“舒曼对话李斯特”王子翔钢琴专场音乐会
地点：光明文化艺术中心
王子翔曾在武汉音乐学院附中跟随钢琴系张林副教授学习，后考入上海音乐学院钢琴系师从孙颖迪副教授。本科毕业后赴美，先后在茱莉亚音乐学院和密歇根大学（安娜堡）音乐戏剧舞蹈学院完成硕士和博士学 业，师从Jerome Lowenthal和Arthur Greene两位美国重要的钢琴家和教育家。
王子翔与美国Blue Griffin唱片公司合作的首张音乐专辑《拉赫玛尼诺夫和斯克里亚宾第一钢琴奏鸣曲》受到美国评论的热烈反馈－“辉煌且充满魅力的”（Take Effect），“绝佳的控制，毫无疑问的辉煌技巧”（CineMusical），“令人印象深刻的个 人首张唱片”（Classical Music Sentinel），并且受到《美国唱片导览》、《BBC音乐杂志》、《英国留声机杂志》等国际重要刊物报道。
2022大湾区舞蹈周 Greater Bay Dance Festival 闭幕演出《俑Ill》
地点：龙岗文化中心大剧院
“过去即异域”。《俑》系列作品是对“异域”的想象。田湉通过古典舞让一个原本存在于博物馆、美术馆当中的艺术品复活，让舞蹈成为沟通的语言，以流畅的肢体语言架起千年岁月的沉淀，勾起我们对历史与文化的印记。《俑Ill》是编导田湉“俑”系列的第三号作品，它延续了中国古代舞俑的意象主题，同样是对历史中身体姿态的重访；与此同时，较之前两部作品，《俑Ill》的身体更当下、未来、也更具想象力。
以古画意象为主体的《俑Ill》各段落独立成章。由《簪花》《唐乐宫图》《胡服美人图》《蹲蹲舞我》《塞外》《行吟图》《穿深衣的贵族1-2》《小踏歌》等不同舞段组成。舞剧中有过去、原本、传统，也有霓虹、实验、光影，肢体在未来感的空间中奇妙碰撞，无愧古典汉唐舞当代复兴之作。
——佛山——
琼花 尹昉编导 X谢欣舞蹈剧场 当代舞《熵》
地点：佛山琼花大剧院
谢欣舞蹈剧场作品《熵》是由尹昉编导，上海国际舞蹈中心剧场委约作品。“熵”是一个物理学概念，指的是“系统的混乱程度”，事物发展的趋势是一个“熵增”的过程，也就说总是从有序向无序发展的。为了对抗“熵增”，人在各种场景中通过各种方式不断去建立和维护秩序，使这个系统能够相对有序的运转。这个作品借用“熵”的概念，将舞者的身体视作物理性材料，编写身体概念下的秩序模式，模拟“熵减”“熵增”的动态过程。通过舞者的动作运动模型观看人在各种关系场景中秩序的建立和变化，同时也在观看“人置身于身体”下的行为与意志的关系。
杨丽萍作品 舞蹈剧《十面埋伏》
地点：佛山大剧院-大剧场
《十面埋伏》是杨丽萍从国际视野出发的又一全新概念的舞台实验作品。她以中国文化为主调，融合行为装置及传统戏剧等综合艺术语言创作了这出全新的“舞蹈剧场”作品。杨丽萍从她冷静的角度，通过两千多年前楚汉相争的故事，以舞蹈剧场的综合形式，展现了古往今来人性深处的欲望和恐惧，伤害与被伤害以唤起对当下的反思与观照。整台演出不见刀枪，却危机四伏杀机暗藏，古今中外，千百年来，其实，十面埋伏的故事从未停止。在埋伏与被埋伏、伤害与被伤害的轮回里，最可怕是来自心里的埋伏。是否真的身不由己？是否，真的命中注定？这一切，等你来扪心自问；等你来，破阵而出。布阵！
舞蹈剧场《十面埋伏》是由杨丽萍老师担任总编导、艺术总监，花费一年多的时间精心打磨的作品。并由国际视觉艺术家、奥斯卡金像奖得主叶锦添老师担任美术和服装设计。美籍艺术家刘北立老师担任剪刀装置创意顾问。
吉他大提琴米兰二重奏音乐会
地点：佛山市金马剧院
本次《米兰二重奏：吉他和大提琴二重奏音乐会》是由著名的大提琴家、意大利青年音乐家的杰出代表伊沃·马丁内吉与意大利米兰音乐学院吉他教授丹尼尔·德弗朗西斯共同演绎的一场二重奏音乐会，温婉优雅的大提琴配上清新灵动的吉他会碰撞出怎样的火花呢？他们将重温经典，为经典世界名曲注入新的灵魂。让我们一起期待两位在各自领域颇有造诣的西方音乐家的精彩演绎吧！
南都记者 周佩文 实习生 赵婉彤
