京剧折子戏春秋配上海京剧院（折子戏赏析第十一出）
京剧折子戏春秋配上海京剧院（折子戏赏析第十一出）从如何使用翎子，叶盛兰又悟到与翎子有紧密关联的“袍带”功夫和“箭”、“靠功夫，“厚底”功夫，同样要用这些技巧表现人物不同的性格和思想感情。他演的周瑜怎样端蟒、撩蟒、涮蟒、踢蟒；怎样抖袖、掠袖、掸袖、抽袖；穿不同服饰的时候，走怎样不同的台步，又怎样有抉择地使用劲头、尺寸的轻重疾徐，把这些互为衬托的技巧，天衣无缝地联系起来既得周瑜之形，又得周瑜之神；既展示了周瑜的气质又展示了周瑜的风度，形神兼备，真体内充。叶盛兰塑造的周瑜之“活”，就“活”在这里。有人这样评论过他：“叶盛兰是从心眼儿里演活了周瑜，我们也从心眼儿里承认他就是周瑜。”说明了观众的欣赏要求不仅是满足于程式上的美的享受，而是着眼于灵魂上的真的感染。而戏曲艺术塑造人物之“真”，就在于讲求人物的神韵。叶盛兰（1914-1978），名瑞章，字芝如，原籍安徽太湖，生于北京，出身于梨园世家。祖父叶中定曾经是“四喜班”的花脸台柱。父亲叶春善是“富
剧情《群英会》是叶盛兰享有盛名的代表作之一。故事源于《三国志》和《三国演义》。曹操八十万人马屯兵江北。周瑜借蒋干过江劝降的机会，修假书使离间计，借曹操之手先除了曹营水军头领蔡瑁、张允。曹操细思，始知中计，因使蔡中、蔡和诈降东吴。周瑜不露声色，与黄盖定下“苦肉计”，使其诈降北曹。周瑜的每一着棋，偏偏都被诸葛亮识破。奈何大敌当前，孙、刘必须联盟。待草船借箭成功火攻计确立，诸葛亮借来东风，周瑜再图杀他，诸葛亮已被赵云驾着小舟接回去了。把一场浩大的赤壁之战，浓缩在京剧舞台这一亩三分地上，充分显示了前辈艺术家的智慧和功力。
叶盛兰一生遍演了京剧里的“周瑜戏”—《激权瑜》、《群英会》、《临江会》、《取南郡》、《回荆州》、《黄鹤楼》、《芦花荡》…而《群英会》堪称“周瑜戏”皇冠上的宝石，它使叶盛兰在程继先亲传与徐小香再传之后，成为又一个博得“活周瑜”美誉的艺术家。若论叶盛兰“周瑜戏”之妙，可借用程继先传授给他的八字秘诀：“心与神会，五子登科。”
所谓“五子”，就是嗓子、翎子、扇子、褶子、把子。用此“五子”，概括了小生行中的翎子生、扇子生、穷生、武小生各个方面的技巧。五子之中，嗓子为首。《群英会唱念繁重，十分吃功，没有一条“龙音”、“凤音”、“虎音”相辅相成的好嗓子，是演不好周瑜的。具体地说，龙音就是大嗓的立音，虎音就是小嗓的膛音，风音就是小嗓的轻柔音。叶盛兰三种音色齐备，唇、牙、齿、舌、喉功夫厚实，大段唱念，举重若轻，游刃有余。翎子是指翎子生的基本功，实则包括了“蟒”、“箭”、“官衣”、“厚底”等各方面的功夫。如“大帐”一场，周瑜先是穿蟒，一个出场亮相，威中有雅，熠熠袭人；“舞剑”时穿箭衣，从琴声剑影中加重了周瑜性格的渲染。扇子是扇子生的基本功，实则包括了“硬褶子”的水袖功夫。比如，在“对火字”一场中，诸葛亮劈头一句：“恭喜都督，贺喜都督”，开门见山地说穿了蒋干中计的神机妙略，鲁肃呆头呆脑地插了句“他倒先……”，在“先知道了”未及出口的当儿，叶盛兰面凛冰霜，目不视鲁地把右手的水袖从背后一掸，这一掸，仿佛不是一只软绵绵的水袖，而是一条硬棱棱的铁杖，把周瑜既是狭隘心肠，又是大雅风度的双重性格，一笔枯荣地描写出来。褶子则专指书生和穷生的“软褶子”功夫，实则包括了“草鞋功。周瑜是个儒帅有了软褶子功底，方能把人物演得风流蕴藉。把子是武小生的基本功，实则也包括了“翎子”功和“靠”功。过去演《群英会》带“水战”，周瑜还要持枪扎靠。
但是，仅仅掌握了这“五子”的功夫，还是刻画不出一个活生生的人物来。叶盛兰深谙“以心为帅，以神为将，心与神会”的妙谛，能叫翎子表态，扇子传情，褶子谈心，把子说话。就以“翎子功”来说，在使用上就有“文翎子”和“武翎子”之分。《群英会》的周瑜在舞剑时，为了表现人物的夭矫倜傥，叶盛兰就把翎子耍得轻柔飘逸，宛若翩翩起舞的一对蛟龙。总的来说，《群英会》“大帐”一场，“文翎子”居多，主要表现雄姿英发的公瑾当年。等到“打盖”一场，为了表现周瑜对诸葛亮的忌恨心理，叶盛兰使用的“抖翎”、“耍翎”、“咬翎”等技巧，就以“武翎子”为主体，把周瑜的内心世界外化为具体可感的形象，这就是：心指挥着神，神依凭着心；戏不离技，技不离戏。
从如何使用翎子，叶盛兰又悟到与翎子有紧密关联的“袍带”功夫和“箭”、“靠功夫，“厚底”功夫，同样要用这些技巧表现人物不同的性格和思想感情。他演的周瑜怎样端蟒、撩蟒、涮蟒、踢蟒；怎样抖袖、掠袖、掸袖、抽袖；穿不同服饰的时候，走怎样不同的台步，又怎样有抉择地使用劲头、尺寸的轻重疾徐，把这些互为衬托的技巧，天衣无缝地联系起来既得周瑜之形，又得周瑜之神；既展示了周瑜的气质又展示了周瑜的风度，形神兼备，真体内充。叶盛兰塑造的周瑜之“活”，就“活”在这里。有人这样评论过他：“叶盛兰是从心眼儿里演活了周瑜，我们也从心眼儿里承认他就是周瑜。”说明了观众的欣赏要求不仅是满足于程式上的美的享受，而是着眼于灵魂上的真的感染。而戏曲艺术塑造人物之“真”，就在于讲求人物的神韵。
叶盛兰（1914-1978），名瑞章，字芝如，原籍安徽太湖，生于北京，出身于梨园世家。祖父叶中定曾经是“四喜班”的花脸台柱。父亲叶春善是“富连成”科班创始人之一。叶盛兰幼入朱幼芬所办的“福清社”科班，习旦角。12岁转入“富连成”社，仍习青衣、武旦。毕竟是知子者莫若父，叶春善从盛兰的性格上分析，台上台下都是男儿本色，不屑于扭扭捏捏地易弁而钗，必须改弦更张，因材施教。便毅然命他放弃旦角，专工小生。先后师从张彩林、萧连芳、曹心泉、萧长华等名家。他的武小生戏则得益于姐夫茹富兰（“富连成”著名小生、武生）的悉心传授，奠定了他以后成为文武全才小生的重要基础。出科后，叶盛兰又拜入程继先门下，进一步得到深造。1931年秋，叶盛兰应马连良的邀请，搭班“扶风社”。1945年，叶盛兰成立“育化社”，开创了京剧小生挑大梁的先例。他还与小翠花、华慧麟言慧珠、吴素秋、章遏云、李玉茹、张君秋等有合作。由于他文武兼备，昆乱不挡，加上天赋佳嗓，被认为是当代小生首席，并形成当代最有影响的小生流派。
