saint laurent paris羊毛外套(一不小心闯进了Saint)
saint laurent paris羊毛外套(一不小心闯进了Saint)No. 01从名字来看,它不仅是一个生于当下的创意,还是对Saint Laurent Rive Gauche永恒的致敬。总监Anthony Vaccarello说:“起初,我一直认为圣罗兰所传达给大众的是一种态度,一种精神 而不是对过往的字面表达 所以它更像是一种生活方式。”对于一个百年经典老牌而言,这种新的文化传播方式就像是一场未知目的地的度假之旅。新和旧在这里交汇,所以我们既能参观到来自“左岸”的老派优雅,也能感受到“右岸”浪漫的现代风情。
有一个地方,是巴黎所有时髦女孩们收藏夹里的打卡点。
那便是Saint Laurent开设在塞纳河右岸的这家——Saint Laurent Rive Droite(圣罗兰右岸商店)。
和售卖成衣配饰的「圣罗兰左岸商店」相比,这里更像是一个创意聚集地,里面陈列了生活方式类产品和艺术品等各式各样的物件。
Saint Laurent Rive Droite
总监Anthony Vaccarello说:“起初,我一直认为圣罗兰所传达给大众的是一种态度,一种精神 而不是对过往的字面表达 所以它更像是一种生活方式。”
对于一个百年经典老牌而言,这种新的文化传播方式就像是一场未知目的地的度假之旅。
新和旧在这里交汇,所以我们既能参观到来自“左岸”的老派优雅,也能感受到“右岸”浪漫的现代风情。
从名字来看,它不仅是一个生于当下的创意,还是对Saint Laurent Rive Gauche永恒的致敬。
No. 01
一封给所有女性的情书
在巴黎,塞纳河左岸是一个有魔力的地方。光是一个Cafe de Flore(花神咖啡厅)就汇聚了世界上最负盛名的艺术家、诗人和作家。
(当年文人艺术家都爱聚集在花神咖啡厅交流)
左岸是无数创作灵感的温室,也是海明威笔下一场“流动的盛宴”。
1962年的时候,Yves Saint Laurent和Pierre Berge将圣罗兰的工作室搬到了这里,成为杜乐丽花园的对岸“邻居”。
Saint Laurent Rive Gauche 1966
在那个高定时装才能彰显地位身份的六十年代,Yves Saint Laurent先生破除了这一刻板印象。
他将昔日里属于上流社会小圈子的时尚狂欢,书写成一封献给大众女性的情书。
Yves Saint Laurent左边是成衣、右边是高定,几乎没差
“在高级定制中,一切都很昂贵,并且往往只能成套穿着。而对于成衣而言,你却可以更加自由进行地玩味搭配,并进行更换。我选择通过我的成衣而非高级时装来展示我的时尚。”
除了让时尚美美与共,Yves老先生还敢为人先地掀起了一场解放女性穿着的革命。
波伏娃在著作《第二性》中说:“女人不是天生就是女人,而是后天被造就的。”
在那个时尚黄金年代里,对女性之美的书写分成了两派:以香奈儿为首的“名媛式”优雅和由圣罗兰引序的Gentle Women新篇章。
Yves Saint Laurent 1970s
也就是在这个“左岸”商店里,走出了一批又一批聪明、自信且迷人的「圣罗兰式」女公子。
Betty Catroux in Saint Laurent
她们身穿Saint Laurent燕尾服、率性利落的吸烟装,或是走路带风的阔腿长裤,穿梭在巴黎及世界的各个街道,忙碌而自由。
一切正如Pierre Berge所言:“香奈儿女士给了女人自由,圣罗兰则赋予她们力量。”
在Yves Saint Laurent 1960-1970年的秀场上,女性常常是不穿内衣的。那些随着步伐流动的薄纱像是第二层肌肤,以一种略带挑逗感的作风呼唤着两性平等的愿景。
Yves Saint Laurent 1960s/1970s Runway
这些作品的核心不在于剪裁与着色,而在于穿上它时女孩们的精神变化。
Vogue美国版编辑Hamish Bowles称:“他为世代客群提供了前所未有的确性和恣意展示的自信,流露着一种不带鄙俗的性感魅力。”
Yves Saint Laurent Rive Gauche RTW 1974 spring
这种魅力既是踩在高跟鞋上优雅摇曳的步伐,也是裹在黑色西装下叛逆洒脱的灵魂。
Yves Saint Laurent Couture Fall 1975
如同“左岸”精神始终浸润着自由的一代,Saint Laurent的气质也会一直跟随着那些有幸穿上过它的人。
Yves Saint Laurent with muses in couture spring 2002
No. 02
一张文艺乐园的入场券
还没机会穿上Saint Laurent的人,别灰心,这里有一张「圣罗兰式」反乌托邦浪漫宇宙的入场券。
为了让更多人参与到这场文化派对中,创意总监Anthony Vaccarello盘下了时尚买手店Colette的巴黎原址,挂上属于张「Saint Laurent Rive Droite」的招牌。
它如同一张美学名片,被发放到所有热爱年轻与自由的人们手里。
“Rive Droite”是法语中“右岸”的意思,与另一畔的“左岸”遥相呼应,作为古老塞纳河的左膀右臂深情守护着这片文艺沃土。
Saint Laurent Rive Gauche vs Rive Droite
如果说在20世纪60年代,「左岸」代表了一场时尚变革,那生于21世纪的「右岸」则是一场价值升级。
它是一间品牌文化概念店,不同于“左岸”只售卖精美的四季成衣,也不需要昂贵的入场费,任何热爱Saint Laurent文化的人都有机会进去喝一杯免费的咖啡。。
从外观打造到内里“百货”,他都不负众望地展示出了Saint Laurent风格超群的审美理念。
门口停着的这辆斑马纹复古跑车,上面摆满了咖啡和甜点,路过的游客都可以品尝。
推开大门,摩登与复古在这里交织汇合,开阔的视野里陈列着一项项前所未见的单品——
黑胶唱片、杂志书刊、小古玩、艺术品、扩音机、杯子、滑板、瑜伽垫、宠物项圈…只有我们想不到,没有他们办不到。
Anthony Vaccarello在接受《System》杂志采访时说:
“如今我们希望更多顾客可以消费得起Saint Laurent的东西。所以‘右岸’里售卖各种类型各种价位的的商品,不只是把品牌随便印在某件东西上而已,里面很多单品都是我平时喜欢和真的在用的款式。”
粉丝们亲切地称它为“杂货店(ZAKKA)”,这个出自日本的名词代表了更自在舒适的生活美学。就像东野圭吾的《解忧杂货店》一样,是个可以暂且搁置烦恼的好去处。
在这里,Saint Laurent走下了“神坛”,走进了爱它的人心里。
它面对所有人敞开,采取“自助服务”的策略,让大家有大把时间在里面悠闲漫步。
你甚至可以伸手去感受物件的质感,因为Anthony Vaccarello的最终愿景是将Saint Laurent在上世纪六七十年代的自由与民主延续下去,而不是把它变成神圣不可触碰的符号。
除了能满足购物欲,Rive Droite也时常会用作艺术展览、演出活动和文化交流等用途。
右:巴黎卢卡斯·拉顿画廊的非洲艺术店内展览
独立策展人刘钢说:“经济是不断外扩,而文化是在不断内延,它是一个从边缘向中心靠拢的过程。”
Saint Laurent所代表的「多元文化」,也正在经历着这个从小圈层走向大众的阶段。
它让每一个在寻找灵感创意的人,都能感受到圣罗兰式独一无二的时髦和有趣。
经历了一个世纪的前进,它从几个单薄的符号逐渐变为一种文化渗透到了年轻人的生活当中。
它让我们相信,一个有生命力的群体,不必寻求社会的认可或遵循既定准则。可以尝鲜,允许犯错,不必“正确”。
如今,Saint Laurent Rive Droite的小程序也在中国上线了,除了服装,我们还可以买到杯子、音箱花瓶、香薰蜡烛这些更生活化的小物件。
热爱户外运动的和喜欢窝在家里打打游戏的人,都可以在“右岸”清单里找到共鸣。
顺便推荐一下这个艺术感满满的陶瓷杯,中间醒目的SAINT LAURENT标识无时无刻都能提醒着你“多喝热水”。
即使没到过巴黎,也能在线共享文艺青年的快乐,这份Saint Laurent生活的入场券,你要不要?
微博:@Fashionucking
@Fashionucking
本期编辑:Charlie
主编:F君
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