平面设计师要掌握的设计主义（2022平面设计师必须要掌握的流行趋势）
平面设计师要掌握的设计主义（2022平面设计师必须要掌握的流行趋势）这种趋势适用于插图、动画到网页设计和排版的所有形式。在应用程序设计中尤其流行。Happy Burguer Day! by Fran Solo从模糊数字和物理之间界限的超现实 3D 视觉效果，到具有 2D 和剪纸元素的极具创意的混搭。2022年将我们将看到更多关于2D和3D之间完美结合的设计，使其各自的优点都得到更充分的展现。Discord Assistant.exe by Kevin Tang for DiscordGuitar – 2D 3D animation mix by Gus Maia
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2D/3D 混搭2D/3D MASHUP3D 设计趋势仍在持续、发展和进一步确立。因为它为设计师提供了无限的可能性，为任何你能想象的东西提供更多可发挥的空间。
Bottled Up DRIBBLE by GRAMM
Stay Home Stay Positive by GRAMM
从模糊数字和物理之间界限的超现实 3D 视觉效果，到具有 2D 和剪纸元素的极具创意的混搭。2022年将我们将看到更多关于2D和3D之间完美结合的设计，使其各自的优点都得到更充分的展现。
Discord Assistant.exe by Kevin Tang for Discord
Guitar – 2D 3D animation mix by Gus Maia
Happy Burguer Day! by Fran Solo
这种趋势适用于插图、动画到网页设计和排版的所有形式。在应用程序设计中尤其流行。
3D illustration for Altrüus Gifting App by Igor Pavlinski
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字体变形FONTS WITH A TWIST这种趋势伴随着打破标准的排版。它遵循类似于 Riso 的印刷理念：有些东西是美丽的，不完美的。
那究竟什么是“字体变形”？任何打破秩序的东西：单个字母可以是颠倒的、变大或变小、不同的字体甚至难以被辨认……它可能是一个小文本中的几个字母，遵循与其余字母不同的模式，从而引申出不同的信息。这是强调和关注特定事物的完美方式。
Netflix Interface Design (Squid Game) by Ritik Sharma
这种变形在动态排版中最令人印象深刻，其中信息通过运动被揭露传达。在静态数字图形中，徽标和签名图形通常扮演“字体变形”的角色。
Example by Anton Aheichanka
Example by Hrvoje Grubisic
Example by Helena Stretovych
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玻璃和水晶GLASS AND CRYSTALS去年，金属质感的设计是一个明显的趋势，模仿真实世界的金属质感为日常用品赋予额外的特殊感觉。
Crystal by J.King Chou
COLLECTED • Explorations 23 by Wes Cockx
但现在，这一趋势已经明显转移到了玻璃和水晶质感上，而且以令人难以置信的立体拟真度将图形设计提升到了一个全新的高度。
GLASS-CUBE-7-5 by WantLine
Letter Card by Nathan Riley
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糖果色CANDY COLORS等下我们不断受到来自四面八方的数字信息的轰炸，让设计师更难于创作在杂乱中脱颖而出的艺术品、网站和应用程序。
这就是为什么在页面滑动时吸引观众注意力的视觉吸引力与内容质量一样重要。
确保您的设计脱颖而出的最佳方法是什么？——鲜艳夺目的糖果配色。
海洋#babe by X Five
NoriQ Channel Branding by SangHee Choi and Youngdo Kwon
熟练的设计师和数字艺术家知道他们的色彩理论，他们已经卷起袖子，用漂亮的糖果色创造出大胆而引人注目的图形设计作品。
Monsters and Creatures 3. by Mariano Garza
Playground Serenade by Mariano Garza
不要误会我们的意思。柔和的颜色仍然是我们的最爱，但如果你真的想做出更大胆的、更利于传播的设计，糖果配色是一个不错的选择。
O Meu Lugar by Kenzo Hamazaki
在这些示例中，我们可以看到糖果色如何转化为平面设计的多个领域，例如插图、网页设计、排版和动画。它以一种更引人注目的方式引起了人们的注意，具有强烈而友好的氛围，有点迷幻，令人着迷。
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RISO 印刷RISO PRINT STYLE随着更大胆和复古趋势产生的完美共鸣，RISO印刷作为一种美学在现实和数字世界卷土重来也就不足为奇了。
已有数十年历史的RISO印刷最初是为办公室复印和行政用途而创建的。然而，该模型很快成为艺术家和设计师创造精美抽象的艺术品、海报和广告的工具。
Santed Tokyo Special Edition by Magdalena Skala Mox Gebhardt and Kiyoshi Stelzner
RISO印刷拥有其他打印机无法提供的独特鲜艳色彩，RISO印刷的透明效果，不仅可以用来套印颜色，形成颜色的叠加；而且这种延展性特征还让它拥有了类似于调色盘一样的功能。
除此之外，RISO印刷最出色的特点是还可以打印荧光油墨，以及那些无法在屏幕上复制或者以数字方式打印出来的颜色。
36 Days of Type 2021: 80’s Trip by Gian Wong
平面设计师找到了巧妙的方法，以数字方式重现了立体印刷的效果，并使这种风格成为2022年的重要设计趋势。
Risograph Calendar 2022 | Sights of Hungary by Renáta Farkas
Experimental Project_DH001 by Dennis HSU
36 Days of Type 2021 by Hiromu Oka
它不仅在包装和印刷方面引人注目，而且在动画、排版和网页设计方面也令人过目难忘
Maison Marou Thao Dien by Daniel Keeffe
RISO PRINT – THE TOBACCO by Hiromu Oka
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艺术装饰ART DECO在鲜艳的色彩、受损的美学、迷幻的设计和狂野的运动中，一种即将到来的趋势以干净、强烈的线条作为组织设计原则而与众不同。
艺术装饰风格出现在 20 世纪初，演变自十九世纪末的新艺术运动，它的主要特点是感性的自然界的优美线条，也称为有机线条。
艺术装饰风格不排斥机器时代的技术美感，机械式的、几何的、纯粹装饰的线条也被用来表现时代美感。色彩运用方面则以明亮且对比强烈的的颜色来彩绘，具有强烈的装饰意图。
Hotel Metro – Branding by Brooke Burge
Metrópolis Branding by Alfonso Pereira
Discover Curitiba (Art Deco inspired illustration) by Mariana Zanatta
那么，究竟什么是艺术装饰风格？
识别这种风格卷土重来的最简单方法是寻找对称性、几何学和简单但具有美感的作品。装饰艺术将不加掩饰和反传统的东西，变成了几何形式和大胆的轮廓。
Art Deco style illustration by Dongkyu Lim
Vintage Air Travel by Dongkyu Lim
SWALLY Illustration Project -by Dongkyu Lim
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剪纸PAPER CUTOUT另一种进入数字化之路的传统艺术是剪纸。
该工艺起源于公元4世纪的汉朝蔡伦发明纸张后。一个简单的对称圆似乎是第一个幸存的剪纸，标志着这种艺术形式的开始。
Example by Life In Vogue
ALLURE by Maud Vantours
纵观历史，我们可以在所有文化中发现剪纸都有一个共同点：每个设计都是从一张纸上剪下来的，而不是拼贴画。
当然，在数字世界中，平面设计师正在融合这两种技术，使其能够在任意形式的平面设计中创造出惊人的艺术作品。
Georgian Map by Mako
Winter Landscape Papercut by Vera Cotuna
剪纸最常用于品牌推广，尤其是名片、小册子和包装设计。我们也在许愿卡、书籍以及最近的动画和网页设计中看到它们。
Create Wonder by Tommy Perez
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3D 角色3D CHARACTERS近年来，3D角色已经在各种应用程序、网站和动画等平面设计空间中随处可见。与此同时，这些角色也适用于平面设计、息影像设计、糖果色彩以及我们在2022年平面设计趋势预测中提到的所有内容。
Characters by Crystal Yumumu
Ready – Brand Characters by Leo Natsume
Task & Project Management App by Conceptzilla
Social Media Marketing website by Masud Rana
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全息设计HOLOGRAPHIC DESIGN“Help me Obi-Wan Kenobi you’re my only hope.”这是一个由光束投射的Princess Leia（莱娅公主）的3D影像。
简而言之，它就是一个全息图像。这种光的衍射非常具有吸引力，并且已经达到可以与平面设计的顶级趋势相媲美的程度。
3D FLUID SHAPES by Wannathis
最近我们都可以在文具、产品设计、时装设计（尤其是包包和鞋子）等方面看到全息趋势。然而，这种趋势是如此吸引人，因此当它进入了网络和动画设计中也就不足为奇，就更别说应用程序和Logo了。
4D Iridescent waves animation by Sunal Sood
全息设计混合了高光多维柔和的亮点，看起来非常高科技、未来感，这些亮点即使在静态图像中也给人一种移动的印象。
3D FLUID SHAPES by Wannathis
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迷幻药PSYCHEDELIC1960 年代迷幻的扭曲、融化和变形美学永远改变了设计。作为一种不朽的趋势，这些视觉效果总是随着每种新反主流文化的兴起而卷土重来。
TRANCE by satheesh sankaran
迷幻风的趋势从来自美国的迷幻摇滚风的绘画大师Wes Wilson（韦斯·威尔逊）和他著名的滚乐风格海报设计开始成为一种艺术形式。现在，这种风格的回归正好反映了当下时代令人困惑的混乱局面。
Ryuichi Sakamoto – Exodus by Rhox
Weird dreams – 01 by Gurika for PING PONG
就像在音乐和时尚中一样，平面设计中的迷幻精神反映了渴望通过从内部汲取力量来打破束缚的无忧无虑的精神。
The Chaos Order Academy
最后的话2022年平面设计趋势与我们努力在艰难的时期寻找意义和乐趣并打破阻碍我们的事物产生了共鸣。来自世界各地的创作者们正以开放的态度焕发能量，透过生动的色彩、动态、完美的不完美和未来主义等创作一系列令人着迷的设计。
即将到来的一年绝对值得期待。
您对 2022 年平面设计趋势有何观察和预测？你有最喜欢的趋势吗？在评论中与我们分享。
本文由「ZEVRE」编辑整理
