想起初恋谜一般的爱（广岛之恋爱是痛楚）
想起初恋谜一般的爱（广岛之恋爱是痛楚）最佳原创剧本奖（提名） 玛格丽特·杜拉斯第33届奥斯卡金像奖（1961）▊ 获奖情况第12届戛纳电影节（1959）金棕榈奖（提名） 阿伦·雷乃
文/胖小子
一座特殊的城市，一场凄美的邂逅，一个法国女人，一个日本男人，一段一夜爱情。《广岛之恋》，这部拍摄于上世纪五十年代末尾的作家电影也即“左岸派”电影的代表之作，是战后广岛新生的宣言，亦是无望爱情孤独的呐喊。六十年后，“爱情”似乎已然成为了每一部电影都不可或缺的元素；而当我们回过头去把那经典的老电影再次过目，那黑白画面的传达，那真切的爱情谁人能复制。
▊ 故事梗概
1957年，一名法国女演员来到日本广岛拍摄一部宣传和平的电影时，邂逅当地的一位建筑工程师，两人在短暂时间内忘记各自的有夫之妇、有妇之夫身份，产生忘我恋情。然而因为广岛这块土地的特殊性，两人在激情相拥时，女演员脑海中总会闪现若干有关战争的残酷画面，建筑工程师也常令她回忆起她在战时于法国小城内韦尔与一名德国占领军的爱情。电影拍摄结束后，被纠缠的女演员感觉自己唯一能做的，是在有限的时间里，更加投入地把身体交于建筑工程师。
▊ 获奖情况
第12届戛纳电影节（1959）
金棕榈奖（提名） 阿伦·雷乃
第33届奥斯卡金像奖（1961）
最佳原创剧本奖（提名） 玛格丽特·杜拉斯
第14届英国电影和电视艺术学院（1961）
联合国奖 阿伦·雷乃
最佳影片奖（提名） 阿伦·雷乃
最佳女演员奖（提名） 埃曼纽尔·莉娃
▼
▊ 辣评
“啊，曾几何时我是多么年轻啊！”，女主人公——至终我们都不知其名字的法国女人在忆起从前时如此慨叹着。《广岛之恋》是一部由记忆支撑起的电影，影片后半部的推进完全依赖着女人对回忆的诉说，而回忆的内容则完全是那场十四年前和德国军人的初恋。没错，就是这样听起来都让人觉得无聊的电影，却完成得超乎你的想象。
埃曼纽尔•莉娃，女主饰演者，凭借《广岛之恋》拿下第14届英国电影和电视艺术学院最佳女演员提名奖，出色的演技在影片中的呈现实在为人慨叹，回忆起从前的悲痛，舍不得离去的迟疑，影片末内心的挣扎……想若没有埃曼纽尔•莉娃，《广岛之恋》绝非如此般成功模样。
《广岛之恋》的补白是这样描述剧本所需的日本男演员的：选择一位长相有点西方化的日本演员。于是他们选择了五官突出的冈田英次。如此选择演员的目的也许在于使得“女主混淆德国军人初恋和广岛一夜情对象”这样的情节发展显得顺理成章。当然，冈田英次的表现也着实精彩，恰到好处的面部表情，尤其是得知女主只把初恋故事告诉他一人时那种的无语言说的喜悦。
《广岛之恋》作为“左岸派”电影的代表之作，“意识流”的表现手法也为其创造了划时代意义。《广岛之恋》最大的特色无疑是大量的闪回画面的应用，通过女主的讲述，构成两条故事线即现在和过去的交错发展，同时把人物内心的挣扎表现到极致。我们并不难发现，这种手法在后来的电影发展中渐渐被广泛运用，电影《阿甘正传》正是以这种手法讲述故事，并成为电影界中的无可替代的经典。
电影讲述的是婚外情的故事，是一夜情的故事，这些我们今天看来普通而俗套的故事却成就了一部电影。两人都表示各自婚姻幸福，但他们相遇了，尔后相爱了，且终而难舍难分。这便是编剧杜拉斯笔下的爱情吧，没有理由，也没有对与错。但是有些爱情终究是痛楚的，与德国军人的初恋也好，与日本男人的一夜情也好，都是不该发生的，甚至在我们看来可以说是错误的：前者是背叛国家的爱，后者是背叛家庭的爱。
两段异国之恋，女人的意识里已分不清彼此，可是这都不重要了，因为这两段爱情同样没有结果，留给她的同样也只是忘不掉的痛。与德国军人的爱情，为了和平而牺牲；而与日本男人的爱情，亦是为了和平而发生。其实，影片里的“广岛之恋”可以看做是“内韦尔之恋”的延续。
旅馆走廊的徘徊，语无伦次的言语，迷茫、无措。爱情终究败给了战争，“他死的那天夜里，内韦尔解放了”，爱情固然伟大，但在战争面前，是卑微的，是不得不让步的，所以《广岛之恋》用这样一段爱情的悲剧来抗拒战争，这也是导演在爱情之外想要传达的：我们期望和平。
作家电影，影片中的语言文学性极强，感情也就尤为细腻。记忆如潮水，在广岛不眠的夜里，涌动，涌动。爱情终是痛楚，记忆终该忘却。女人站在镜子面前审视自己，反思自己，一段一夜情勾起的青葱记忆，本不该发生的爱情呐，我要把你忘记。那些不堪回首的往事，那些年轻时候的爱情，请你们留在内韦尔，留在广岛吧，我欲向过去告别，向战争告别，向记忆告别。
爱是痛楚，忆是忘却。《广岛之恋》以一场不知晓彼此名字的爱恋告诉我们：我们都曾年轻，我们都在成长；今天终会成为历史，明天将来到，生活将继续。《广岛之恋》注定是一部无可复制的经典之作：敬无畏爱情，愿世界和平。
文 | 胖小子
审核 | 辣黍黍 编辑 | 茹果
