古希腊戏剧代表人物以及作品（乐行说古希腊戏剧）

古希腊戏剧代表人物以及作品（乐行说古希腊戏剧）古希腊悲剧的剧本留存下来的非常少，只有31部，都是由上述的三位悲剧作家所作，而实际上在悲剧真正兴盛的大约80年里——也就是从公元前480年雅典在希波战争的萨利米湾海战中大胜，到公元前404年雅典失去霸权地位——总共出现了大约1000多部悲剧。然而，就这幸存下来的31部悲剧，部部都是经典，直到今天，这些悲剧仍然在世界各地以各种形式上演。究其原因，正在于这些悲剧的故事中反思的是人最本初的精神，这在任何时代都不会过时。当时最受欢迎的还是悲剧，古希腊戏剧里的悲剧和我们如今的悲剧也有所不同。可以说，悲剧的诞生是古希腊人最大的荣誉之一。古希腊悲剧拥有史诗一般的题材，深刻的思想内涵，并且用“直指人心的语言表达了一种对人的反思”（雅克利娜・德・罗米伊）。亚里士多德对悲剧如此定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动

尽管在不确定的历史时期，世界各民族都产生了类似于戏剧的活动，一般是以宗教祭祀为目的，非洲的草原上、美洲的森林里、欧洲的大陆上，都已经出现了以夸张的服饰和面具为特征的仪式。但此刻，这些活动还不能称为戏剧。戏剧真正出现，要到古希腊时期，那大概在两千五百年前。

古希腊戏剧产生于对酒神狄奥尼索斯的祭祀，在酒神节里人们疯狂地歌唱舞蹈喝酒作乐，其中有一个由15名男子组成的歌队，专门以歌唱和舞蹈的形式来赞美酒神。后世相信，古希腊戏剧正是诞生在歌队这种形式中。但真正诞生的那一刻，是在公元前536年至公元前533年，当一位叫泰斯匹斯的男子从歌队中分离，成为单独的表演者，并与歌队开始对话。这是第一次正式出现了古希腊戏剧的表演形式，演员加歌队。所以泰斯匹斯对于古希腊戏剧来说是一位重要人物，由他名字产生的一个单词thespian，成了“悲剧演员”的代名词。

大多的说法是戏剧起源于伯罗奔尼撒半岛，不过戏剧真正成气候还是到了雅典城邦的鼎盛时期。那是公元前五世纪，当时的雅典已经成为民主的诞生地，优秀的执政官伯里克利带领着雅典公民们大刀阔斧地在政治、艺术等方面进行改革和发展。这个时期的雅典还有苏格拉底和柏拉图的哲学，有希罗多德的历史，有毕达哥拉斯的几何，有希波克拉底的医学……难以想象当时的雅典是多么繁荣，似乎西方文明的奠基一夜之间就在这个城邦完成。在伯里克利的主持下，卫城上的帕特农神庙修建，希腊建筑也成为了世界的典范。同时，他还大力推动戏剧的发展。

这个时期的雅典每年春天举办城市酒神节（City Dionysia），其中三天是悲剧演出，其余的时间是喜剧演出，其中还包括了羊人剧。悲剧、喜剧和羊人剧是古希腊戏剧的三种主要类别。城市酒神节当然是为了祭祀狄奥尼索斯，不过这个期间最有趣的活动还是戏剧演出，或者更准确地说是戏剧比赛。所有的戏剧演出都是来参加比赛，节日的最后几天决出获胜者，并且颁奖。

在城市酒神节前的一年时间里，雅典城邦政府就会选择参加比赛的剧目和剧作家，同时很重要的一步是制定歌队队长。为什么歌队队长还需要政府特别指定呢，按我们今天的理解，歌队不就是在演员身后合唱当背景音乐的吗？当然不是，歌队在古希腊戏剧中的地位非常高，几乎可以说是古希腊戏剧的精髓所在，他们一般会代表剧里城邦的公民、元老等，一方面通过歌队的歌唱或者讲述交代故事情节和推进，另一方面通过其与演员的对话而激发演员以及观众的思考和情感的变化并给出结论。尼采这样描述歌队的作用：“希腊人深思熟虑，独能感受最细腻、最惨重的痛苦，他们用这歌队安慰自己。他们的大胆目光直视所谓世界史的可怕浩劫，直视大自然的残酷，陷于渴求佛教涅槃的危险之中。艺术拯救他们，生命则通过艺术拯救他们而自救。”

雅典城邦政府那个时候指定的歌队队长，其实类似于如今的制片人，而政府选择的剧作家，相当于如今的导演。然后剧作家也就是导演再挑选演员。所以大家可以看到，古希腊戏剧里最重要的两个人物是剧作家和歌队队长，然后才是演员，所以大家对歌队不能有错误的理解。

当时的戏剧比赛里，“常胜将军”也就是后世最著名的几位剧作家，分别是悲剧作家埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯，以及喜剧作家阿里斯托芬。

当时最受欢迎的还是悲剧，古希腊戏剧里的悲剧和我们如今的悲剧也有所不同。可以说，悲剧的诞生是古希腊人最大的荣誉之一。古希腊悲剧拥有史诗一般的题材，深刻的思想内涵，并且用“直指人心的语言表达了一种对人的反思”（雅克利娜・德・罗米伊）。亚里士多德对悲剧如此定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达， 而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种感情得到净化。”悲剧的六个组成部分是情节、性格、思想、语言、歌唱和造型。情节可以理解为人的行动。

古希腊悲剧的剧本留存下来的非常少，只有31部，都是由上述的三位悲剧作家所作，而实际上在悲剧真正兴盛的大约80年里——也就是从公元前480年雅典在希波战争的萨利米湾海战中大胜，到公元前404年雅典失去霸权地位——总共出现了大约1000多部悲剧。然而，就这幸存下来的31部悲剧，部部都是经典，直到今天，这些悲剧仍然在世界各地以各种形式上演。究其原因，正在于这些悲剧的故事中反思的是人最本初的精神，这在任何时代都不会过时。

那个时候观看悲剧的福利相当好，城邦政府会给公民们发放津贴，鼓励观看戏剧。不同于如今戏剧演出大多出于娱乐的目的，当时悲剧演出属于国家庆典活动，大众集聚在一起，悲剧与民主政治融为一体，悲剧的题材也多与民族国家相关，具有教育民众的意义。

喜剧是在公元前五世纪的晚期兴起，留存下来的古希腊喜剧主要是由阿里斯托芬创作。喜剧在搞笑的同时，常常具有讽刺作用，选择的题材大多来自当时的社会和政治。很多名人都会被阿里斯托芬在其作品中讽刺，比如苏格拉底、欧里庇得斯等等。喜剧里还会出现两群人互相“辩论”的场景，尤其在如今的演出中会加入很多现代元素。歌队也常常会直接向观众们讲述或者歌唱。这一时期的希腊社会出现了很多问题，所以喜剧同样不仅仅只是为了娱乐，而是为了讽刺社会问题，并警醒民众。然而之后到了公元前四世纪左右，喜剧中的讽刺题材越来越少，而变成了一些琐事和情事。

在亚里士多德的戏剧理论著作《诗学》中，他对于喜剧的社会作用并不如悲剧那样看重，他认为悲剧对于社会是令人震撼的净化作用的，但喜剧的艺术则是可笑有趣的。他这样描述喜剧：“喜剧的摹仿对象是比一般人较差的人物。所谓’较差’，并非指一般意义的’坏’，而是指具有丑的一种形式，即可笑性。可笑的东西是一种对旁人无伤，不致引起痛感的丑陋或乖讹。”

《诗学》是古希腊唯一系统性戏剧理论著作，第一次对古希腊悲剧和喜剧进行了分析阐述。

彼时戏剧的演出都是在露天的圆形剧场，剧场中央为圆形的舞台，三面弧形环绕观众座位，座位多为沿着山体斜坡建造，在圆形舞台的背后是后台建筑，在建筑的两侧为演员和观众们的出入通道。希腊现存最主要的古剧场就是埃皮达夫罗斯古剧场，可以容纳14000名观众，现在每年作为雅典艺术节的主要演出场地。另外一个主要场地就是雅典卫城下的阿提库斯古剧场，但实际上那是古罗马式的剧场。

古希腊戏剧至今生命力仍然旺盛，不仅仅在希腊的各个古剧场，而且在世界各地都广泛传播。公元前五世纪那短短80年里，古希腊人为人类留下了无比珍贵的精神财富，值得我们用心去体验。