北京人艺70周年特辑采访冯远征（北京人艺杜甫再度上演）

北京人艺70周年特辑采访冯远征（北京人艺杜甫再度上演）舞台上肆意飞扬的诗情，白描式的情境呈现，让观众看到一副浓缩的唐朝历史画卷。剧作家笔下精妙的对白，重现了人艺历史剧独有的韵味。为了让观众听得清楚剧中半文半白的语言，主创们在台词上下了不小功夫。“剧中的诗不是要朗诵，而是要像说话一样，用诗去对话交流。”冯远征说，在吃透理解的基础上，要力争把这部戏独特的古典韵味和韵律传递给观众。作为杜甫的扮演者，冯远征以充沛激情演绎的大段独白极具感染力。他强调停顿、留白，不追求熟能生巧的流畅，而是更追求合理的心理依据，“要举重若轻让每一句台词深入人心，演好一个真实的人。”作为一部历史剧，《杜甫》的舞台古典大气、唯美浪漫。写意的线条，金属感十足的架构，漫天飞舞的“神火幽花”，营造出传统与现代结合的空间感，有一种人在画中走、诗中游的意境。“杜甫的生活已经够苦了，剧目在形式上一定要赏心悦目。”冯远征介绍，该剧不仅在舞美上实现创新，作品呈现上也打破常规，在剧中采用梦中梦

北京日报客户端 | 记者 李俐

9月23日起，北京人艺历史大戏《杜甫》再度亮相首都剧场。这部历史剧以独特的视角，充满诗情诗意的舞台，全面展现了杜甫的精神世界和人格魅力。导演冯远征携众主创精心打磨，将在第三轮演出中带给观众沉淀后的新意。

《杜甫》首演于2019年，这部历史题材剧在北京人艺的排演更像一次水到渠成的机缘。剧本由曾经创作过《李白》《知己》等文人戏的编剧郭启宏执笔，冯远征导演并主演。作品选取杜甫从“安史之乱”发生后直至去世这一段充满坎坷的人生轨迹，通过其波澜起伏的人生境遇展现诗人伟大的精神世界。

既要讲好故事，又要承载文化内涵，同时还要兼具观赏性，为此，《杜甫》做出了多种尝试。舞台上，随着诗人命运的起伏，一首首人们耳熟能详的诗篇自然流出，将诗人的生命感受和伟大人格融为一炉。戏中的杜甫，在飘零坎坷的人生中有内心的困惑，更有高远的理想和不拘小我的豁达。他的人生境遇、高洁品格既令后人高山仰止，又具有真实可亲的一面。

舞台上肆意飞扬的诗情，白描式的情境呈现，让观众看到一副浓缩的唐朝历史画卷。剧作家笔下精妙的对白，重现了人艺历史剧独有的韵味。为了让观众听得清楚剧中半文半白的语言，主创们在台词上下了不小功夫。“剧中的诗不是要朗诵，而是要像说话一样，用诗去对话交流。”冯远征说，在吃透理解的基础上，要力争把这部戏独特的古典韵味和韵律传递给观众。作为杜甫的扮演者，冯远征以充沛激情演绎的大段独白极具感染力。他强调停顿、留白，不追求熟能生巧的流畅，而是更追求合理的心理依据，“要举重若轻让每一句台词深入人心，演好一个真实的人。”

作为一部历史剧，《杜甫》的舞台古典大气、唯美浪漫。写意的线条，金属感十足的架构，漫天飞舞的“神火幽花”，营造出传统与现代结合的空间感，有一种人在画中走、诗中游的意境。“杜甫的生活已经够苦了，剧目在形式上一定要赏心悦目。”冯远征介绍，该剧不仅在舞美上实现创新，作品呈现上也打破常规，在剧中采用梦中梦的形式，用一段梦境实现多时空交汇，让杜甫、苏涣、李白、高适、严武得以“相会”。这些古代文学史的诸名士在舞台上齐聚一堂，直抒胸中块垒，明辨是非曲直，引领着台下观众神游中国古代士大夫的精神家园。

自首演以来，该剧已演出2轮25场，赢得了观众的好口碑。冯远征注意到，“前两轮演出的时候，我们发现很多家长带着孩子来看戏，特别是在我们幕间休息播放杜甫的诗的时候，很多小朋友是跟着念的，这种传递我觉得特别好，观众能和《杜甫》一起经历一次诗的旅程，也蛮有意思，期待这个戏能够让更多观众喜欢。”据悉，此轮《杜甫》演出将贯穿十一黄金周持续至10月9日，陪伴观众在戏剧舞台上领略中华优秀传统文化的魅力。