大闹天宫的故事及看法（浅析三性辨思下大闹天宫的善恶是非）
大闹天宫的故事及看法（浅析三性辨思下大闹天宫的善恶是非）三性，即“神人魔”三性，也可以对应弗洛伊德心理结构学中的本我、自我、超我三种结构，但我更倾向于用拉康发散出来的三界拓扑学来理解。不过文章的阐述不一定要多么深奥，用基础的心理结构学来讲述，或许更容易让人明白我思我想，所以我先以三种人格结构浅述神性、魔性与人性，再来深究其中的辨思主题——善恶与对错。牛魔王对妻子的温情玉帝化龙和孙悟空正面对峙《西游记之大闹天宫》耗资5亿，作为一部贺岁片形式的电影，在兼顾艺术特色和文本思考的情况下，郑保瑞制作的画面也是极其精美恢弘。无论是充满对佛道对立反讽的台词、情节，还是众星云集的阵容，这部影片结合的东方古典和西方奇幻，都可以视作是对好莱坞地位的一次强力冲击。改编西游已是常事，《西游记之大闹天宫》的改编以《西游记》中孙悟空大闹天宫为文本原型，但是将猢狲与神仙的阶级对立化作了“神妖魔”的矛盾，在神性、人性、魔性的三性交缠下，就拉开了恢弘的天宫史诗大战帷幕。
一部红楼，养活数百的红学家，一部西游，更是养活了数千的电影人。对于《西游记》的解读，自上个世纪5、60年代以来，我们一直未曾停下脚步。数以百计的“西游”作品问世，无论是粗制滥造，亦或是精雕细琢，它们一起构成了一个庞大的互文系统。
根据法国符号学家茱莉亚·克里斯蒂娃的《符号学》所说：“任何作品的本文都像许多行文的镶嵌品那样构成，任何本文都是其他本文的吸收和转化。”即所有的作品都是对其他文本的转化和吸收，不是凭空诞生。
大闹天宫宣传海报
在这个庞大的“西游”互文系统里，创意即王道，于相同处发散不同，我今天就《西游记之大闹天宫》谈一谈其中独特的三性辨思，这种“西游”互文系统里开拓性的思考方式，以及它新颖的艺术结构具有的非自觉性。
玉帝化龙和孙悟空正面对峙
《西游记之大闹天宫》耗资5亿，作为一部贺岁片形式的电影，在兼顾艺术特色和文本思考的情况下，郑保瑞制作的画面也是极其精美恢弘。无论是充满对佛道对立反讽的台词、情节，还是众星云集的阵容，这部影片结合的东方古典和西方奇幻，都可以视作是对好莱坞地位的一次强力冲击。
改编西游已是常事，《西游记之大闹天宫》的改编以《西游记》中孙悟空大闹天宫为文本原型，但是将猢狲与神仙的阶级对立化作了“神妖魔”的矛盾，在神性、人性、魔性的三性交缠下，就拉开了恢弘的天宫史诗大战帷幕。
牛魔王对妻子的温情
三性辨思下的天宫、魔界、孙悟空三性，即“神人魔”三性，也可以对应弗洛伊德心理结构学中的本我、自我、超我三种结构，但我更倾向于用拉康发散出来的三界拓扑学来理解。不过文章的阐述不一定要多么深奥，用基础的心理结构学来讲述，或许更容易让人明白我思我想，所以我先以三种人格结构浅述神性、魔性与人性，再来深究其中的辨思主题——善恶与对错。
基本的人格结构学
“天宫”神性的体现
其中神性的含义就是站在“高、大、空”的角度，以追求三界和平为目的发出的思想，这种思想的主要体现就在于“天宫”。
玉帝在妹妹的哀求下沉默
“天宫”的含义并不是某一人，而是以玉帝、菩提等人在内，以不同形式追求同一结果的一群人。这种神性可以理解为理想化的自我实现需求，属于超我心理的最高体现。
魔界的魔性是个人意志的绝对释放
与神性相似的就是魔性，准确的说应该是不理智的欲念和强烈的反抗意识，这也是一种对自我实现的强烈需求，只不过实现的过程带有强烈的个人意志，所以才称之为魔性。
霸道的牛魔王既要攻天也要妻儿
以牛魔为承载核心的魔性，充满了是与非、对于错的矛盾，这种类似于本我的野性不驯，使其走上了与“天宫”思想对立的一面。未达目的不择手段，这就是最直接的体现，神圣的“王侯将相宁有种乎？”，却带着“宁可我负天下人”的霸道。
人性为核心输出
中正、平和、纯粹，不高于其他两性，却是以最基本的形式存在，无论是神、魔、妖，都带有人性色彩，这就是最高明之处。人性，作为每一部影片中必不可少的人文思考，在《西游记之大闹天宫》更是作为三方共有的情性。
最初的孙悟空为蝴蝶的死伤心
相比于神、魔中人性的潜伏到激发，孙悟空内心人性的起落更有哲理性。从天生天成的纯真，到因为仇恨被蒙蔽，最终自我明悟：“我看到了我自己，我又看不到我自己。”这种具有救赎性质的明悟，才是贯穿整个影片的核心，导演所要表达的，不是“天宫”神性的伟岸，也不是魔性的自我，而是人性对另外两性的纠缠。
三性的共生产生辨思
正如弗洛伊德所说的三个“我”共为一体，这三性一样是互相依存。
——玉帝是“天宫”神性的最高体现，但是他的身上一样有人性和魔性的影子。玉帝放牛魔和自己的妹妹离开天庭，是人性的亲情体现。
玉帝答应自己的妹妹放了牛魔
他在最后威胁孙悟空的时候，身上的君王气质，说一不二，这是对自己权力的维护，也就是魔性的体现，欲望。
——牛魔为恶，贪恋的是天宫那一把椅子，这就滋生出他的魔性，可他真的就没有魔性和人性吗？我不觉得。
牛魔一意孤行炼魔斧攻天
牛魔要打上天庭，目的不仅仅在于权力，他更多的是要带领族人平这不公，带自己的妻儿离开火焰山的恶劣环境，这就是他的神性和人性。反抗“天宫”独裁，这就是一股平不公的神性，他对自己的妻儿温柔，这就是人性。
善恶、对错真的分得清吗？
三性的共生最直接的辨思就是对善恶、对错的思考。你能说玉帝为了权力维持三界秩序是错误的吗？你又能说牛魔为了带领自己的族人离开火焰山而反抗是错的吗？错与对的建立在于不同角度的狭隘看法，因为你觉得有了对错，所以才有了善恶，如果没有对错，那么就没有善恶。
【辨思的结果是无对亦无错】
如孙悟空进炼丹炉是说的“命数”，这种道家天定思想，以及佛家因果思想的凝结，就是电影对善恶、对错给出的答案。无关是与非，牛魔打上天庭是注定的，悟空大闹天宫后幡然悔悟也是注定的，既然是本就会发生的事情，那就没有什么对于错。
一切皆是命运
影片最后观音说的很清楚，生死明灭，三界始终，都只是轮回。所以跳出神人魔的三性纠缠，看透事物定数，无对亦无错，这就是辨思的结果。最后的结局是开放的，牛魔打回原形陪着妻儿，玉帝重建天庭，孙悟空取经赎罪，他们都付出了代价。
悟空打上天庭
艺术结构的非自觉性对于《西游记之大闹天宫》里面艺术结构的非自觉性，主要还是因为东方现代古典神话里的美学意识和西方奇幻特效的糅合导致。
东方现代古典神话元素的美学意识
将古典神话的元素与现代审美相嫁接，就形成了这种独特的美学意识。
恢弘巨大的天兵方阵
在影片中，悬空建立在云上的三十三层天，以及凌空飞行，筋斗云等都是古典神话的元素。而靠近建筑时候的有重力表现，以及筋斗云聚散、影片中的失重表现，是现代化的处理方式。
华丽的天宫
从陆地上的360°的闪转腾挪，到空中的凌空大战，这是最典型的现代审美。把这种审美加上古典神话的元素来表现，就是《西游记之大闹天宫》里所蕴含的美学意识。
悟空独自对抗众多天兵方阵
西方奇幻特效的结合
神话题材的电影往往离不开大量的数字虚拟制作，而《西游记之大闹天宫》的制作更是运用了大量的西方电影科技理念和方法，导致片中的古代元素和数字文化元素共存。这种手法甚至掩盖了某些古代元素符号，例如龙马、汉唐的楼阁建筑等。
玉帝凌霄殿
大量数字文化元素造成的视觉效应就是这部影片相比于《西游记》，更像是一部中国式的《魔兽世界》、《金刚》、《阿凡达》。这类奇幻特效作为导演区别于“西游”互文系统里其它文本的一次突破，中西交流的结果无疑是好的，至少在视觉感官上是这样。
孙悟空现出原形
两种独特的视听糅合，产生了一种复杂的艺术结构，说中式不中式，说西式不西式，这种中国特效电影美学下又和西方奇幻电影似是而非的结果，就是其艺术结构中的非自觉性，带有西方幻影的东方神话。
牛魔现出原形
总结在以三性纠缠为主要表现的影片中，表现出来的互文性就可以看出郑保瑞所做出的大胆尝试，在庞大的西游IP里，这个互文系统有太多的单元在共鸣，急需要他这样的突破和尝试来发出不一样的声音。
回归它的核心——善恶、对错，当你去深究其中的是非，那么你就有了一个必然的结果，而且这个结果就必定有好有坏。你觉得好的，也许别人就觉得不好，你觉得坏的，别人或许又觉得很好。
不要急于去给出评价，也不要狭隘的看待某些事情。我们或许分不清对错，也看不清善恶，我们能做的就是接受每一个结果，事后再去做出弥补。
有些东西是注定的，当你“着相”的时候，当你失去的时候，当你辉煌的时候，命运这两个字，就像巴黎圣母院那钟楼墙上刻着的那般清晰。对了？错了？都只是命运罢了。
