艺术家为什么需要修养：一个艺术家不该爱上另一个艺术家
艺术家为什么需要修养：一个艺术家不该爱上另一个艺术家马克•夏加尔与贝拉·罗森菲尔德“只要一打开窗，她就出现在这里，带来了碧空，爱情与鲜花。”1窗外是爱的颜色：夏加尔“她的安静属于我，她的眼睛属于我。我感觉她已经了解我很久了，从童年，到现在，到未来。我知道这就是她，我的妻子，她苍白的颜色，她的眼睛，那么大那么圆，那么黑。它们是我的眼睛，我的灵魂。”
the love letter， 1834
在所有表达感情的方式之中，书信是最能袒露人心的，艺术家在他们的作品中所传达的情感是经过雕刻的，而在献给爱人、情人的作品中，他们的情感则显得更直接、真诚和不顾一切。
古往今来无数艺术家都在他们的画中、雕塑中、装置艺术甚至行为艺术中表达自己对爱人的爱慕和对于爱情的理解。
世间的爱情和世间的人一样，也有着千万种模样。
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窗外是爱的颜色：夏加尔
“她的安静属于我，她的眼睛属于我。我感觉她已经了解我很久了，从童年，到现在，到未来。我知道这就是她，我的妻子，她苍白的颜色，她的眼睛，那么大那么圆，那么黑。它们是我的眼睛，我的灵魂。”
“只要一打开窗，她就出现在这里，带来了碧空，爱情与鲜花。”
马克•夏加尔与贝拉·罗森菲尔德
夏加尔和贝拉从年少时一见钟情到白头时长相厮守，几乎将自己的自己的全部感情和颜料都给了他挚爱的妻子。
《捧花的未婚妻》（1977）
夏加尔对能自己能娶到贝拉感到庆幸之至。虽然都是犹太人，夏加尔出身乡下的穷苦人家，而贝拉则来自富裕的犹太珠宝商家庭。贝拉十四岁那年，两人初见，“她的沉默是我的，她的眼睛是我的，她懂我的过去，现在和未来。”夏加尔写道。一段长达35年的爱情就此拉开序幕。
《小镇之上》（1918）
他对贝拉说：“只要一打开窗，她就出现在这儿，带来了碧空、爱情与鲜花。从古老的时候起直至今日，她都穿一身白衣白裙或者黑衣黑裙，翱翔于我的画中，照亮我的艺术道路。”
