演员张学浩简历（张学浩从武生到名旦）

演员张学浩简历（张学浩从武生到名旦）新中国成立后，张派一度成为“四大名旦”之后现代京剧旦行中最有影响、流传最广的流派。更可贵的是，张君秋勇于创新，先后创作出《望江亭》《状元媒》《秦香莲》等戏，在京剧舞台上塑造出一批敢抗争的妇女形象，深受新中国京剧观众的欢迎。对于张学浩来说，父亲张君秋是他一生的偶像。生于1920年的张君秋，成长于名角涌现、大师辈出的京剧辉煌年代。在多位名师的指点下一路成长，成为梅、程、荀、尚“四大名旦”之后著名的“四小名旦”之一。张君秋最终独树一帜，创立京剧旦角张派，形成了自己独特的艺术风格。“扮相，如窈窕淑女；唱功，有一条好喉咙；腔调，婉转多音；做工，稳重大方。”当时的报界对张君秋评价极高，认为他嗓音“娇、媚、脆、水”，集各家之长，舒展自如。张学浩也说，张派戏，唯有一个“美”字可以概括，是京剧艺术百花园中的一颗明珠。“这就是血缘啊！这么多唱张派的人，也没有这么像的！”在“京剧挚友、票界名家”钱江组织的一次国

【走近文艺家】

作者：褚诗雨

73岁的他是位居“四小名旦”之首的京剧张派创始人张君秋之子。从小工武生的他，本在武生行当如鱼得水，传承的使命感却让他在40多岁改旦行，一切从头开始。他如地衣一样，紧紧吸附在京剧田园的土地上生长，并在时间之茧中不断磨砺、蜕变，再现了京剧大师张君秋的舞台风采，留下了父子一脉传承的佳话。

张学浩光明图片

“这就是血缘啊！这么多唱张派的人，也没有这么像的！”在“京剧挚友、票界名家”钱江组织的一次国际票友聚会上，当时还在唱武生的张学浩，被朋友们拉着唱了一段父亲张君秋的旦角戏。

一曲唱罢，香港著名演员夏梦即忍不住扬声夸赞，在场的其他名家名流也纷纷感叹。著名京剧艺术家梅葆玖则拉着张学浩说：“学浩，你一定要继承你父亲的艺术，一定要多下功夫！下次唱《龙凤呈祥》的时候，我唱第一场，下一场归你！”聚会的组织者钱江也主动相邀：“学浩可以到我这边来练功，没事的时候就来练习张派的戏！”

“这是我头一回在内行面前放胆唱张派，当时压根没有想到会有这样的反响。”尽管时隔多年，回忆起当时的情景，张学浩还是兴头十足，一口京腔越发浓厚，“以前我一直唱武生，有着很好的师承和基础，可是那天晚上我辗转难眠，面对前辈们的鞭策和期望，我觉得应该担负起传承的责任！”

对于张学浩来说，父亲张君秋是他一生的偶像。生于1920年的张君秋，成长于名角涌现、大师辈出的京剧辉煌年代。在多位名师的指点下一路成长，成为梅、程、荀、尚“四大名旦”之后著名的“四小名旦”之一。张君秋最终独树一帜，创立京剧旦角张派，形成了自己独特的艺术风格。“扮相，如窈窕淑女；唱功，有一条好喉咙；腔调，婉转多音；做工，稳重大方。”当时的报界对张君秋评价极高，认为他嗓音“娇、媚、脆、水”，集各家之长，舒展自如。张学浩也说，张派戏，唯有一个“美”字可以概括，是京剧艺术百花园中的一颗明珠。

新中国成立后，张派一度成为“四大名旦”之后现代京剧旦行中最有影响、流传最广的流派。更可贵的是，张君秋勇于创新，先后创作出《望江亭》《状元媒》《秦香莲》等戏，在京剧舞台上塑造出一批敢抗争的妇女形象，深受新中国京剧观众的欢迎。

张学浩从小爱听父亲唱戏，又常常看父亲在家创作钻研。时至今日，他犹记得儿时父亲在家研究京剧，总爱身着一套熨帖整洁的白西装，坐在书房里听唱片。京剧、京韵大鼓、曲艺，乃至当时的流行歌曲，张君秋都会买回来听。“所以，我父亲头脑中的音乐旋律特别丰富，能把自己的、别人的，戏里的、戏外的全都糅合在一起，充分发挥他嗓音的优势。”张学浩至今犹记得，父亲在家的时候，即便是年幼的弟弟妹妹也不敢大声喧哗。孩子们从小就对父亲和父亲的艺术充满敬意，生怕打搅了父亲练戏或是休息。

早在学生时代，在戏校学武生的时候，张学浩就对父亲唱戏的录音十分着迷。有一次，张学浩病了，在家里治疗。他躺在家里的皮椅子上，抱着唱机看着词一句一句反复听。张君秋刚好回家，发现儿子正躺在椅子上如痴如醉地听唱片，便指点他去听现场实录的版本，效果好，情绪饱满，演出的气氛比录音棚里的更加生动。耳濡目染数十年，张派的艺术渊源早已融入张学浩的血脉之中，就好像一粒悄然发育着的种子，一直在等待破土而出的那一刻。

那天票友聚会之后，张学浩越发刻苦地钻研起张派。尽管早已过了打基础的年龄，又是由生转旦，但靠着与生俱来的艺术细胞和自小在父亲身边所受的熏陶，张学浩孜孜不倦地在新的行当中前行着，从不觉得苦累。他随身带着录音机，上班的路上、等车的间隙，时时刻刻都在反复钻研张派的唱腔，并竭力搜寻记忆中父亲张君秋唱戏时的一颦一笑、一举手一投足。

功夫不负有心人。时间久了，张学浩唱戏越发神似其父。一次，张学浩的弟弟坐在他的车上与之同行，张学浩故意在没有说明的情况下，播放了自己唱的戏。一直等到唱完，张学浩问：“唱得好不好？”他的弟弟一听，笑着摇头：“没治了，真没治了。你就是爱听爸爸的戏。”张学浩闻言哈哈大笑：“这是我唱的。”他的弟弟“啊”了一声，惊讶得半晌说不出话来。

后来有一次在钓鱼台国宾馆的演出中，张学浩演父亲的戏，出场一个亮相就赢得了满堂喝彩。他的兄弟姐妹也在台下坐着，看到他的扮相，纷纷忍不住感叹：“哟，爸爸附体了吧，太像了！”自己兄弟姐妹的这些反应，让张学浩备受鼓舞。得到家人承认的那一刻，他真真切切感觉到，自己的努力没有白费。

近年来，由于年事已高，张学浩逐渐从舞台上隐退，把主要精力投入到张派艺术研究中，整理了大量资料，被誉为“张派艺术活字典”。今年10月是张君秋诞辰100周年，身为张君秋艺术研究会会长的张学浩，组织了一系列张派代表剧目展演等纪念活动。张学浩那一刻流露出的不仅是儿子对父亲的敬意，更是一个传承人传承本流派艺术的强烈使命感。

回忆起父亲的艺术人生，张学浩满怀深情，一字一句都蕴含着力量：“我父亲是人民的艺术家，一生都在为人民唱戏，他在世的最后一天，仍在赶往工作现场的路上。”而对于张学浩来说，将父亲张君秋创立的张派的艺术财富原汁原味、完完整整地传给后人，还有很多事情要做。道虽迩，不行不至。传承之途前路漫漫，而张学浩自是日积跬步，乐在其中。

《光明日报》（ 2020年11月28日07版）

来源： 光明网-《光明日报》